莫问剑、游龙剑、青干剑、竞星剑、日月剑、天瀑剑、舍神剑……当这七把剑的名字在徐克非凡想像力的打造之下逐渐清晰的时候，这位中国武侠电影宗师级人物又一次来到了观众的面前。瘦削的面庞、花白的头发，徐克的内心有着一个独特的武侠世界，这个世界承载了徐克毕生的价值观和人生观，而当徐克过去的世界随着时间的流逝逐渐黯淡的时候，刚刚旌的“七剑”重新勾勒出了一个奇妙的景象，就让我们一起走进徐克＂七剑＂世界－－
徐克＂七剑＂世界
剑，代表了中国文化中的一种风度、心态和修养，徐克说.拍了大半辈子的商业主流电影，现在的徐克却越来越游离在香港主流电影之外，虽然有着不成功的闯荡好莱坞的经历，却让徐克更加坚定了必须走出香港电影的窠臼.所以，徐克不断尝试，尝试不同的风格，尝试跟不同的人合作，以寻求更多的灵感.拍摄<七剑>，徐克就拉来了自己之前从来没有合作过的编剧张志成，演员阵容方面更是汇聚了亚洲一流的人气巨星，从天王黎明、＂息影＂多年重新复出的玉女明星杨采妮，到内地的当红小生陆毅、孙红雷，更有韩国著名女星金素妍，以及国际功夫巨星甄子丹……
<七剑>已非港片
编剧张志成现在是香港电影总会副会长，谈到与徐克的合作，张志成说，自己没入行之前就开始看徐克的电影，那时候的徐克代表了香港商业电影的主流，但张志成并没有走跟徐克相似的道路，他走上了一条偏重文艺电影的道路.一晃几十年过去了，张志成在香港电影也占据了自己的一席之地，但自己是如何进入徐克视野的张志成至今也没有搞明白，他只知道徐克一直在寻找一些新的感觉，寻找跟不同风格的人合作的机会，于是两个人就开始聊天，每次聊都是几个小时.张志成说:＂徐克认为香港电影现在已经陷入了某种套路，很难跳出来，虽然<无间道>改变了香港电影五年前的低迷，但<无间道>之后香港电影仍旧没有找到自己的发展方向.＂
正是基于这样的认识，徐克开始坚定地寻找自己的路.一度，徐克拍电影都不用剧本，但一系列的挫折让徐克重新回到了电影传统上来，他说，电影还是要讲故事，还是要回归到内容上来，有了好的内容，剩下的就是通过什么样的方式表达出来的问题了.张志成跟徐克工作了一段时间后发现，徐克在拍戏中说最多的一个词儿就是＂颠覆＂，传统的香港电影是这样表达的，徐克就会说一句:不这样行不行，颠覆一下可以不可以?所以现在的徐克可以告诉观众，<七剑>已经不是一部港片了.
武打＂硬桥硬马＂
徐克一直推崇传统武术，所以<七剑>的武术指导他请来了著名武师刘家良.在一个讲究视觉效果的年代，徐克无疑有些背道而驰的感觉，要知道，刘家良的武术风格讲究的是实实在在，朴实不花哨，对年轻观众的吸引力恐怕要大打折扣.编剧张志成说，李安的<卧虎藏龙>和周星驰的<功夫>很多人都喜欢，里面的打斗很漂亮，也很神奇，但<七剑>不会是这个样子的.对此，徐克早有准备，在<七剑>中他一方面追求的是＂硬桥硬马＂的真实打斗风格，另一方面又在视觉上做文章，把打斗做得精彩漂亮，虚实结合，但实在的成分要比虚的成分高很多.
特技锦上添花
特技曾经是徐克的至爱，也是徐克心中永久的痛.在好莱坞的几年里，徐克最大的变化就是对技术和电脑特技有了全新的认识，这也使得他一度迷恋电脑特技，认为香港电影的出路必须依靠电脑特技来实现，于是他拍了<蜀山传>.徐克没有料到的是，<蜀山传>遭到了空前的失败，票房惨不忍睹.就是这个时候，徐克明白了，一部电影在故事都没有讲好的情况下，华丽的电脑制作是无济于事的，更何况香港电影的技术水平还没有发展到好莱坞的水准.徐克说，<蜀山传>是一次不成功的试验，剧本仍旧是电影最重要的东西，而不是电脑特技.
在<七剑>中，徐克对电脑特技的运用是尽量少用，只有在非用不可的情况下，才会借助于电脑特技的效果来实现自己想要的东西.此次<七剑>的电脑制作完全在澳大利亚进行，徐克本人也赶赴澳洲全程监工电脑制作.徐克说，特技对于电影是锦上添花，而不是喧宾夺主.
探寻人与社会
<七剑>不是一部纯粹的武侠电影，因为这里面寄托了徐克太多的东西，其承载之厚重，使得一部<七剑>不足以表达徐克的想法，所以第一部<七剑>拍摄完毕之后，后面还有五部<七剑>等着他去拍摄，＂前七剑＂和＂后七剑＂串联起来，将营造出徐克全新的武侠世界.
在<七剑>中，原著小说中＂反清复明＂的民族情绪已经不是重点，而是着重表现在一种强势力量的压迫下，被压迫的力量如何进行反抗，它暗示了在现代社会中，个人与社会之间的关系.社会已有的力量是强大的，而个人在步入社会的时候并不会完全接受，在这种情形下，每一个个体都选择了不同的应对方式，有人反抗，有人接受，有人煎熬……编剧张志成说，<七剑>是徐克对自己人生和世界观的一次总结，他代表了徐克很多对人生的看法和价值观等方方面面.过去，徐克的＂武侠宗师＂是一种商业上的称谓，但现在的他有着＂中国的黑泽明＂的风范，人文的精神将成为徐克电影最想表达的东西.
徐克新片，以剑证道，七剑各异，道在心中（角色）
■莫问剑（象征智慧）：寓意“莫问前尘往事，只求今生无悔”。乌黑，长而富弹性。剑气逼人，但轻易不杀。遇雨或飞尘，威力更大。使用需智慧和内涵。主人傅青主(武术指导刘家良)，七剑的精神领袖。
■游龙剑（象征进攻）：天下最锋利的剑。发红，剑头软，能抖动，护手是球形，可任意调换出剑方向。人未到声先到，击打一把剑发出的声音，可以震断旁边另一把剑。主人楚昭南(甄子丹)，锋芒毕露，是七剑核心。
■青干剑（象征防守）：陨石炼成，青铜感觉，表面不平。能很好地折射光芒，令人看不清剑锋所在，避无可避，是游龙剑的克星。主人杨云聪（黎明），为人敦厚，恰是楚昭南的反面，七剑的隐性核心。
■天瀑剑（象征无为）：熔化百剑而成，柄芒不分，攻守不定。心法为“来也去也，方便自如。始也终也，何必执着”。主人武元英(杨采妮)，曾感情受挫，丧失自信。
■舍神剑（象征愤怒）：剑身有锯齿，粗犷野性，生命力强，无坚不摧。主人韩志邦（陆毅），性情坦荡，天天向上。
■日月剑（象征变化）：子母剑，一长一短，进攻型，剑法幅度大，位置变化奇快，越打越明亮耀眼。主人穆郎（周群达），年轻，无处世经验，对情感茫然无措。
■竞星剑（象征牵制）：配合“追月”、“流星”两种剑法。剑可以放出去再收回来，剑柄有钢丝剑絮，絮尾有铁珠。剑身及铁珠都可进击，但过于疯狂，铁珠会伤自身。主人辛龙子（戴立武），性情古怪，不好交往，喜用新招。
徐克的兴趣在于“剑”
“我一直很奇怪的是，在中国浩瀚的武术门类中，哪一种最能够代表中国武术文化？比如日本文化里有武士道，它的代表是武士，用得最多的是刀。中国人习惯称‘西洋刀’，天长日久，刀成为了日本武术的代表，也成为了日本传统文化的一部分。我后来发现，中国的剑是最可以代表中国武术形象的，中国武术里剑离传统文化最近。但是中国的剑文化在哪里呢？我以前拍的电影里，没怎么拍过剑，所以我觉得《七剑下天山》给我提供了一个机会，来呈现我们中国的武侠文化。”
《七剑下天山》里有七把剑，有足够的篇幅和空间来讲述剑的文化。每把剑肯定有相同和不相同的地方，每把剑又都有自己的特点；而且人和剑的关系也都截然不同，因为他们从剑身上学到了不同的做人的道理。这些道义在武侠小说中被体现得很充分，但是电影和电视剧没有好好地还原小说并加以表现出来。《七剑下天山》就是想在这方面有所突破，特别是在讲每把剑的成长方面，可能七剑里面有些人为剑牺牲了，还有些人为了剑作出了人生的重大改变。
■烽火连城，（孙红雷）《七剑》中的第一反派，是一个设计出来的全新人物，这个角色几乎是杀人如麻，清朝杀人雇佣军的头领，专门捕杀武功高强的正派人士。
烽火连城12门将之一
《七剑》里，连坏蛋都那么帅！
烽火连城12门将之二
■绿珠（金素妍），新增角色。《七剑》烽火连城营中一个奴隶出身的女人，直到被甄子丹出演的楚昭南救走，才认识到什么是爱情。
■刘郁芳（张静初），与七剑中的两位剑客有感情纠葛，并为穆郎暗恋。
这个世界除了眼前的路、手中的剑、身边的兄弟，还有很多...
敌人·多王爷率领的清朝军队
英雄骑马，侠客仗剑，风吹云动的天山仿佛是一方武林的旧梦，而现在，那些已经消散在凡尘间的往事在侠客昂扬的目光中、在马蹄扬起的细碎沙石中悄悄惊醒。
七剑，从头再来！
从徐克设计的“七剑”来看，求变之风已见端倪，在剧情设计上没有完全按照原有的梁羽生原著《七剑下天山》去安排角色，而是从《塞外奇侠传》的中篇开始，引申到《七剑下天山》的前半部。武元英（杨采妮）原本在原著《七剑》中是一个男人，但徐克故意变成了女性来演。七剑之一的傅青主好像没有在片中有什么重要的戏份，而韩志邦和杨云聪都变成了入主中原武林的反清志士。而整部电影中“七剑”都在和清朝纳兰王爷对抗。对待七剑之首的楚昭南徐克更多的是放在了他那把宝剑上，为拍摄《七剑》徐克惊心设计了七把宝剑，在片中七把宝剑由晦明禅师分别赐给自己的四大弟子和韩志邦、武元英、傅青主，然后七人齐下天山，闯荡江湖。徐克对梁羽生原著最大的修改就是在孙红雷扮演的烽火连城上。《七剑》中徐克塑造的江湖跟他以往武侠片塑造的江湖最大的一点就是江湖变得更细腻了，乱世中的爱情也更纷繁了。
刘家良—傅青主
角色介绍：傅青主是剑法高手，与晦明大师不相上下。同时，他是个文化底蕴深厚的人，在对抗满人的结果上，他超于其他剑侠，认识最清醒。傅青主是七剑中“智慧”的象征，他是七剑的精神领袖。
虽然不及闯荡好莱坞的“八爷”袁和平出名，但是刘家良在香港电影圈的武指行中绝对是说一不二的头脸人物。68岁的刘家良15岁入武侠电影行当，至今已经出演过400多部电影，他坦言已经累了，而此次和徐克合作《七剑》也是第一次，吸引他的地方在于两个人都想突破，对以往武侠片模式的突破，所以刘家良费尽心机地为七个主要人物设计了和人物性格吻合的剑，“人即是剑，以人驭剑”就是他的主题。他称自己的这次创新是“soverygoodidea”。
群像，刘家良带领的七剑。其中的几个不会武功的演员都由刘家良事先亲自调教。
甄子丹—楚昭南
角色介绍：天山派晦明大师的大弟子，本是居于长白山的朝鲜族裔，少年时颠沛流离，晦明让他留在天山，远离人间利欲世态。在天山，楚昭南确是收心养性；而晦明把最锋利的“游龙”剑传给他，让他闭关潜修，但他还是忍不住要破关而出，为救武庄而要下山；自我表现，滥于人情，正是楚昭南性格中的心魔。 楚昭南确实具有大师兄锋芒毕露的领袖作风，是“七剑”中代表“进攻”的人物。
定位为动作演员的甄子丹却坚定地认为电影不分武戏和文戏，“动作永远是被动的，角色才是主动的，角色需要动作的时候，动作都是文戏。”此番谈吐颇具自信，他对自己在“七剑”中的角色也非常有信心，“这么多年没有看过这么扎实的剧本和人物，我扮演的人物自负自私同时热情如火，功夫好，造型酷，非常讨巧。”
甄子丹与金素研
（转自丁丁的武功之星论坛）
本年度最值得期待的徐式电影《七剑》即将在暑期上映。甄子丹饰演 的楚昭南，而韩国美女金素妍则饰演最无情但又最迷人的女人绿珠，当绿珠遇上楚昭南后，两人慢慢有了感情，甚至发展出一段哀怨缠绵的爱情，最能体现充满刚强之气的《七剑》中也有令人荡气回肠的爱情颂歌。
原野上甄子丹与金素研
除绿珠外，片中金素妍最喜欢的角色是甄子丹扮演的楚昭南。这个角色和绿珠一样，是逐渐由冷漠变为内心充满爱的，有一定的共性。同时金素妍说也很欣赏甄子丹，他是一个很认真的人，做事情一丝不苟，值得自己学习。金素妍认为中国的男演员很会照顾人，甄子丹在戏里戏外都很照顾自己。绿珠只是跟在楚昭南后边躲来躲去，但每次拍完之后，甄子丹都会问她感觉怎么样。当问及原因时，金素妍笑说，也许是因为自己是外国演员吧。但不难看出，无论是戏里戏外，甄子丹已赢尽金素妍的芳心。
甄子丹和他的游龙剑
甄子丹：《七剑》看起来甚至不太像徐克的作品
甄子丹言语中始终认为徐克是更为适合拍摄武侠电影的导演，“我等了十年才等到这次和他合作，他有自己的武侠世界，非常丰富。”
面对改变，所有的演员都在挑战自己，甄子丹有些控诉地说：“徐克的变化太快了，今天对你是这么要求的，明天就是另一回事，又要你换另一个演法。之前我也说过，他是最难满足的一个导演，但是他并不没有像外界所说的那么霸道，他愿意听别人的意见。”
记者让他总结一下拍《七剑》的感受，不料他的回答很出人意料，“《七剑》看起来甚至不太像徐克的作品，它跟过去10年中徐克拍摄的任何一部影片都不一样。它的节奏更加舒缓、感性,完全是大师手笔，原来的徐克又回来了。”
雪域中的七剑客。
《第一财经日报》：据看过剧本的人说，剧本的改编只是沿用了原作的主线，具体的细节刻画和原作没有多大的关系。如男主角杨云骢在剧中是一个不断自责的人物；另一个主人公楚昭南则非常坏；凌未风是一个正处在成长中的人物；而女主人公飞红巾是一个搞笑的、令人开心的角色。
徐克：我觉得他们讲的话都不对。第一，因为原来小说里面人物很多，而且剧情很浓缩，所以如果要把戏弄起来的话，就要把每个人物都加以分析和解构，解构出来再重组他们的关系。很多人物有前生的历史，前生的历史如果不讲出来的话，整个戏剧的效果出不来。所以我们不断地在解构的过程中把产生的新元素加进去。这是第一点；第二，我们还是根据小说里面人物的发展来写的。人物发展需要的时间很长啊，梁羽生在写小说的时候，当时中间没有这么长的一个武侠小说的历史，经过这么长时间的发展，中间很多时段、很多人物的塑造，跟其他的小说有点雷同，我们就想在剧本里面把人物再创新一下。
黎明—杨云骢
角色介绍：黎明饰演的杨云骢是天山派晦明大师的二弟子，他为人敦厚，人生中没有太大的目标，所有事都是为别人而做，替别人完成愿望，自己没替自己设想过。他跟楚昭南恰恰是两个极端，实际上是维系“七剑”的隐性核心。 杨云骢与大师兄楚昭南虽是患难中共同成长的好兄弟，但二人性格上的歧异，潜在着双生双克的关系，晦明要杨云骢也下山，就是暗里有着管束楚昭南的含义，杨云骢是“七剑”中代表“防守”的人物。
黎明：希望能人剑合一
很少演武侠片的黎明，是被徐克的诚意打动接下了这个角色的，“3年，或许普通人觉得时间不长，可用这么长时间筹备一部影片，这在香港绝对是前无古人的，是他的虔诚打动了我。”
“其实徐克不让我们用好坏来理解人物，就是风火连城也有他动人的一面，他要求我们七把剑达到人剑合一的境界，用自己手中的剑来感悟持剑者的性格，这种将自己释放的过程很过瘾。有一段时间我把剑放在自己的枕头底下，时时刻刻都不离开它，感觉就在潜移默化中进入我的思想，感觉很奇妙。”
黎明：拍《七剑》是一个轮回
在开拍之初黎明曾经提到：“参加《七剑》好像一个轮回，因为上一次拍武侠片《飞狐外传》是1993年，在那之后香港四五年内没有再拍过武侠片，如今武侠片卷土重来，我相信是因为西方开始感受到东方文化的吸引力。”
而他与徐克导演的合作也可以追溯到十多年前。 1993年，他们曾经合作过一部电影，但当时也不是徐克导演亲自拍的，而是他请另外的导演拍的。黎明相信“经过这么长的时间，大家累积的经验多了，都成熟了，而且以前古装片的潮流过去了，现在，好像潮流又回来了。”黎明表示这个人物可以给他一些突破，而他和徐克两个人在戏里会有一些不同的东西。
·黎明与杨采妮
《七剑》中，黎明与杨采妮有诸多对手戏。剧中的黎明教杨采妮练剑以及摆脱感情烦恼。剧外杨采妮说没想到黎明武打身手娴熟，教会她好多技巧，同时很绅士，她受伤的时候都立即得到黎明的护理。
按照黄霑生前的说法：“徐克伙拍刘家良，这是首次。两位大师联手，应该精彩。而且两位都是极有创意的人，擦出火花，是理所当然的事。演员搭配新鲜。徐克选角，眼光独特。像起用林青霞演东方不败，和在《笑傲江湖》叫张学友做反派，都是出人意表但极有效果的。这次，看看黎明和杨采妮如何变成武侠高手，也是有趣的事。”
甄子丹与黎明，一个是七剑的显性核心，一个是七剑的隐性核心
荒野上的杨采妮
－－－－－杨采妮：拍《七剑》拍到入神－－－－－
杨采妮在影片中扮演在“武庄”中长大的以放牛为生的女孩子，在武庄受到外来威胁的时候，这个弱女子挺身而出，在大侠们的帮助下成为“七剑”之一。而杨采妮本人并没有一点武功底子，在开拍前曾经接受过一个多月的集训，虽然如此在现场还是会受伤，而杨采妮拍摄武侠戏竟然到了入神的地步，拍摄中她从来不知道自己受伤。像其他每个演员一样，杨采妮也津津乐道于导演徐克的表现，两人曾经在《梁祝》中有过一次合作，那也是杨采妮演艺生涯中值得记忆的一笔。杨采妮高度称赞徐克的执导艺术，“他非常清楚自己要什么，他也知道演员能做到哪里，所以不好的表演他从来不要，同时他还能逼迫你挖掘出自己的潜力。”
黎明教杨采妮练剑
七年未与徐克合作的杨采妮，此次出现在徐克的新作《七剑》里。昨天，正在新疆吐鲁番赶拍《七剑》的杨采妮接受了本报记者的电话采访。轻柔美丽的杨采妮是七剑之中惟一的女性，但她却以男儿身出现在片中。对于这一女扮男装的角色，杨采妮说：“武元英跟我本人有相同之处，徐克导演曾说我逻辑清晰，隐隐有一种豪气，所以很适合。”首次接拍武打片的杨采妮，对武打一窍不通，但为了达到理想的拍摄效果，杨采妮主动要求不用替身，亲自上阵使她吃尽苦头，不仅下巴被剑刺伤，还出现了坠马的意外，可是对于这些苦，杨采妮竟然一笑了之，“既然要拍戏，就一定要尽力拍到最好，我的剑有一米多长，我是打横背的，所以在现场不敢跟别人站太近，虽然拍武戏是一件十分辛苦和痛苦的事，但是看到出来的效果，之前受的苦就都忘了。”
持剑骑行的陆毅—韩志邦
角色介绍：假如没有灭庄危机，或者没有上天山之行，韩志邦不会成为一代剑客；虽然他也像武元英般是武庄“天地会”重点培养的第二梯队，但他一心只想当个老老实实的牧马人，驰骋于天高地阔的草原上。 韩志邦的坦荡，让他在处理感情问题上容易失控，可说是一个感情简单直接的人。 所以，他才会在无意间成为“七剑”之一后，也不会像武元英般有任何心理负担。
－－－－－陆毅：气质与农夫有吻合－－－－－^_^
青春都市偶像陆毅竟然在《七剑》中出演一个农民，在电影中是一个养马的角色。陆毅自己认为从块头上，刚好和农夫有吻合的地方。
说起这一次为了这个角色，陆毅表示自己放弃了2004年下半年的专辑和写真，因为他觉得这样的机会非常难得，放弃一些东西也没有什么。 说到导演为什么找到他出演的时候，他说可能导演看中的是他身上那种单纯和孩子气，因为本身这个农夫很简单很单纯，和他身上的一些气质比较像。因为这是他第一次拍摄武打的戏，陆毅表示原来的时候以为武打和动作会更加重要，但到了剧组之后发现实际上情感也非常重要，而导演对人性的要求非常高。
青梅竹马的陆毅与杨采妮。
颇有两小无猜的温柔感觉。他们一起长大一起牧马一起抽旱烟。
记者采访的时候，杨采妮埋怨几个男剑客不把她当女人看待，周群达辩解说自己是杨采妮师弟不敢造次，反而是陆毅仗着自己一米八几的身高经常把杨采妮抗起来甩，看来陆毅对待杨采妮比较黎明是粗鲁多了>_
性格坦荡简单的韩志邦，无疑是驾驭舍神剑的最佳人选。舍神剑是晦明禅师到天山铸造的第一把剑，主要用途是开山劈石，重建新生。
执剑说法：陆毅 的谈话方式本身就很有武侠的味道
特别爱看徐克导演的电影《新龙门客栈》和《刀》的陆毅，谈起所执的舍神剑，有说不完的话，他告诉记者：“舍神剑真的很有威力，20斤的重量不到万不得已我是没有勇气举起它的，放到地上高度达到我腰以上，只有拍特写的时候才用真的铁剑，平时都用木头或稍微轻一点的，否则真的是拿不动。这把剑的性格就是舍身取义。”
“虽然韩志邦在村子里觉得自己的武功还不错，但最后到了七剑中才发现自己和武元英是最弱的。但在这个队伍中，他慢慢从一个青涩少年长成了一个有主见的侠客。”陆毅说，七剑中每个人都有自己的性格特点，韩志邦是比较纯真无邪的那种。陆毅说自己在片场做得最多的就是练剑并和所骑的马培养感情：“徐导特别注重我们和马的关系，但他不会告诉我怎么去做，他要我和驯马师交流，然后再考我很多问题。所以，他是一个非常细致的导演。”
说起拍戏的痛苦经历,陆毅首推《七剑》，“我在新疆呆了三个多月，我觉得那是我所经历过的最苦的地方。最初在乌鲁木齐附近的一个小山沟里拍，只有树和草，其它什么也没有，手机也完全没有信号，丢掉都找不到；后来转场到天山，痛苦换了一种方式，就是冷和高原反应；好不容易熬过去了，结果又转场到吐鲁番，那里到处是荒漠，一刮风剧组就得停工，因为那里常年不下雨雪，所以一刮风满世界都是沙土。”但陆毅也表示“痛苦有时候也是财富，他能让人保持清醒的状态，不至于在光怪陆离的娱乐圈里迷失自己。”
人物周刊：据说《七剑》训练演员时，要求每个主要演员携剑同行，和剑同床共枕，为什么?
徐克：其实我很烦恼的是，演员很容易入戏，也很容易不入戏，身边有很多的事情会让他脱离。比如说黎明，他在生活里面没有一点武侠的感觉，当你必须把他变成武侠人物的时候，他身上的东西就需要有很多改造。可是，如果你还让他常常接触到外面的世界时，他会跳来跳去，他自己也会很混乱，这就更难进入到那个角色当中。演员在现场培养情绪的时候，如果旁边有人在谈话，在笑，一般我都把他赶出去。
我希望演员自己穿戏服，头发自己梳。为什么？有时工作人员给他们穿上衣服后，他们就不敢动了，因为衣服、头发都不是他自己的。我看到一些演员头也不敢转，他怕一转头头发就掉下来。古装片里，头发是假的，是用发胶固定起来的，他就不敢动了。这样一来他生活中一些习惯性的动作都不敢做了，这就使得他们在演戏的时候受到限制。
周群达：剧中角色为我分忧
在大多数人眼里还是陌生脸孔的周群达，在接受本报记者电话采访时还流露出新人的青涩。有幸能与大导演徐克合作，周群达坦言自己十分幸运，“没想到能有机会拍徐克导演的戏，虽然很开心但是压力也是不言而喻的，徐导拍戏很认真，对电影每个细节都很有要求，还好我在剧中的角色比较俏皮，打的方式都比较轻松，有点偷袭式的感觉，不像一般的大侠，所以在紧张之余偶尔还能感受到轻松。”
上面一张在周群达前面走的好像是陆毅。多张剧照里看到周群达和陆毅在荒野上漫游。拍摄日志说周群达、戴立伍、陆毅是剧组中公认最喜欢玩闹的三个剑客。拍摄日志里有一篇说他们一起在室外拢柴烤火，周群达则不停地劈柴，苦中作乐。
神情严肃的穆郎。
周群达第一次拍摄古装片周群达得到杨采妮不少指点，包括穿古装的走路方式。不知道为什么，周群达称杨采妮为同门师姐。
·人物周刊：在社会进入一个物质时代之后，你所理解的侠义精神是什么？
徐克：我觉得不害人就是侠义了(笑)，不要去损害别人，也不要为了自己的利益去让别人做牺牲。当你看到别人被人家当作牺牲品的时候，你去保护他，我觉得这就是侠义了。
·人物周刊：在《七剑》里你贯注了你所敬仰的侠义精神吗？
徐克：不同作者的武侠世界是不一样的，金庸和古龙，他们的武侠世界一定不一样。我觉得金庸还是比较理想和浪漫的一种作者，他本身设想的男女关系是爱情，或者是一个人物的所谓的豪情和正义感，是很容易看得见的，很清楚的。古龙小说里面的人物就很不清楚，因为他可能会觉得侠义在某种程度上是虚伪的，是假象，他的人物一般未必会做出很伟大的事情，可是他在某些时候做出来的事情很令人感动，这是不同的作者对某种东西的不同的解释方式。比如“侠义和爱国”，有很多方式爱国，有的人是老挂在口上，有的人是没说什么也没做什么，但心里是爱国的。
人类的所谓天地正义的豪情，是人生中的一个很大的目标。黑社会所讲的义气是很恐怖的，不分青红皂白，人家杀了他兄弟，他就报仇，他没有想他的兄弟为什么会被杀掉，他会从一个很狭隘的关系上去维持他们的关系。所以在侠的定义上，在正义的定义上，有很多的标准，不同人有不同看法，不同人有不同的演绎方式。
辛龙子－戴立吾
竞星剑（象征牵制）：是双手短剑，剑柄系有钢丝剑穗。配合“追月”、“流星”两种剑法。剑可以放出去再收回来，剑柄有钢丝剑絮，絮尾有铁珠。剑身及铁珠都可进击，但过于疯狂，铁珠会伤自身。主人辛龙子（戴立武），七剑中最神秘的人。性情古怪，不好交往，喜用新招。
爬行的辛龙子
戴立吾之前是台湾一个京剧团的演员。第一次拍戏的戴立吾谈到角色很兴奋，他说：“片中的辛龙子大概有30多岁，从小跟狼一起长大，话少。看起来很冷血，导演给我的定位是杀人工具。”为了演好这个角色，戴立吾说，他每晚都要对着镜子练习皮笑肉不笑，因为他的动作要跟动物很相似，不过他还不太适应把自己演得那么坏。
夜色中的辛龙子
台湾报纸报道说，当地天气寒冷，邓肯（周群达）和陆毅及戴立吾在片厂结为好友，总是一同去当地市集狂吃羊肉串及火锅，再加上作息颠倒，3人脸总是肿肿的，剧组总打趣他们是「丸子三兄弟」。
武侠就是一个浪漫的方式
·人物周刊：很多人都认为武侠是成人的童话，以此类推，那么如你般这么迷恋武侠的人应该是一个童心很重的人？
·徐克：我觉得武侠就是一个浪漫的方式，是在我们生活里越来越缺乏的东西。童话也是浪漫的方式，因为我们长大之后，很多对童话的信念都慢慢地减掉了，不要了。我觉得人在成长的过程中最暴力的一点是小时候没人告诉你童话，长大之后没人告诉你童话是假的，圣诞老人是假的；小时候有人告诉你星星可以摘下来，长大后你知道是假的。在成长的过程里面有些东西还是需要的，在精神方面需要填补我们失去的一些幻想，一种浪漫的感觉。
我们长大之后，生活会因为社会而改变，慢慢会变得很规律化、很形式化、很制度化，这时我们追求童话的愿望会更甚。
冷静与野性之间
十多年前，徐克借《东方不败》中任我行之口说：“人心就是江湖，你怎么退出？”
十多年过去了，在徐克的眼中，这江湖又变成了什么模样？
“我现在很矛盾。我觉得创作的人不应该很理性的，所有的创作都是需要一股冲动的，不冲动他不会去写什么书、画什么画、唱什么歌、跳什么舞，他是不会去做这些的。可是我有些朋友也是很野性的，我却劝他们冷静点。但我自己又知不知道该冷静的时候需要冷静呢？我现在是尽量理性。可是骨子里却还有着矛盾，我是需要去调整的。”
很难想象得出冷静的徐克，会是个什么样子？ 冷静的江湖，又会成什么模样？
寂静夜里的张静初－刘郁芳
刘郁芳，武庄的“天地会” 分舵舵主刘精一的亲生独女。先后爱上两名剑客。
（我对这个角色不熟，谁来解释一下吧）
刚刚凭借《孔雀》走红的福建女演员张静初，此次在剧中饰演一个不会武功的村姑，虽然她和陆毅的感情戏是剧中的主要线索。“其实接到剧本的时候挺不满意，拍徐克的戏怎么能不打呢。但拍了以后就觉得挺刺激的。眼看着众叛亲离的血腥场面，起伏很大。这个角色的内心很丰富，她不适应血腥的江湖，很像是一个现代人突然冲进了四百年前的江湖，有‘啊，江湖怎么是这样’的感觉。”
徐克的《七剑下天山》中，张静初全都是文戏，她对自己的角色充满了信心：“我的角色在里面贯穿始终。”说起自己在《七剑》中的第一场戏，张静初马上想到了陆毅：“陆毅特别单纯，爱玩，特别生活，就是个孩子头。跟他的合作非常舒服，我在《七剑》的第一场就是我俩的激情戏，不过没有那么暴露。”张静初笑了，“可跟陆毅确实没有触电的感觉，徐克这样大师级导演拍出来的激情戏很美，那种美让你完全陷入到剧情中。”
在甄子丹马背上的张静初。张静初在戏里是陆毅的情人，但后来战争爆发后，在战火中与甄子丹的角色相遇，爱火一发不可收拾。
引用民生报的报道：張靜初和甄子丹沒有什麼親密鏡頭，卻有甄子丹拉張靜初上馬，兩人一起馬上馳騁的戲。「七劍」裡，個個需要會騎馬，但馬兒匹匹都不容易對付，甄子丹之前雖不會騎馬，還是在短時間內學會，只是不免仍會被馬兒「震撼教育」一下。
徐克伙拍刘家良，这是首次。两位大师联手，应该精彩。而且两位都是极有创意的人，擦出火花，是理所当然的事。
梁羽生的武侠小说，以小说论，自是大大不如金庸，但拿来改编电影，却更合适。因为人物较少，情节也较易控制；不像金庸小说，人物和情节太丰富，1个多的小时电影篇幅，绝难处理得好。
演员搭配新鲜。徐克选角，眼光独特。像起用林青霞演东方不败，和在《笑傲江湖》叫张学友做反派，都是出人意表但极有效果的。这次，看看黎明和杨采妮如何变成武侠高手，也是有趣的事。
大家一直在等老徐新的突破。影圈中爱徐克的行家不少，都知道这位老兄有无比创意，一旦养精蓄锐一段日子，就会有震撼性的新东西出来，为我们带来惊喜。
我自己，迷老徐多年，正热切期待着《七剑下天山》的大成功。
金素研－绿珠
新增角色。《七剑》烽火连城营中一个奴隶出身的女人，直到被甄子丹出演的楚昭南救走，才认识到什么是爱情。
马背上的金素研
在《七剑》中，金素妍饰演的是最无情但又最迷人的女人绿珠。“绿珠开始时是被世界遗弃的一个角色，她像个僵尸一样，没有任何感情的表达。类似于一个女人经历了各种辛辣的生活，就没有了任何的感情。
孙红雷与金素研
原野上的金素研
绿珠见到楚昭南(甄子丹饰演)之后，两人慢慢有了感情，当时她觉得自己拥有了世界上的一切。”也许金素妍看惯了韩国悲剧的结局，因此《七剑》最让她感到高兴的是绿珠最终得到了爱情。
虽然《七剑》是武侠片，但金素妍的打斗戏却不多，“以前就觉得武打戏很好看，可现在看到每个镜头是怎样完成的，才知道原来要付出那么多的辛苦。不过，有机会还是很想尝试一下。”原来金素妍的父亲是个武侠迷，她演了《七剑》后，父亲还直夸她圆了自己的武侠梦，真是个孝顺女儿。
盛装的金素研
谈起导演徐克，金素妍的眼神中充满了敬意。“他很关心演员。记得有一天拍打戏，我的嘴唇被枪碰了，当时就肿起来。导演知道后，第二天就买了一堆水果专门来探望我。”徐克并不指导她怎样去做，“因为导演觉得个人风格自然地去演绎会更好，但是每个镜头他都不会轻易就放过”。金素妍在剧中扮演一位韩国女子，要和甄子丹饰演的楚昭南谈恋爱。为了演好感情戏，两人每天有七个小时都待在一起，一起吃饭、喝茶，没有戏的时候还在一起休息，作了很多交流。
金素研对合作的中国演员也多有好感。引用杀青会的报道：韩国女星金素妍在戏中与甄子丹有场接吻戏，她表示之前与子丹沟通过，故不会尴尬。问她对黎明的感觉，金素妍说，在六年前已与黎明合作拍摄过MTV，大赞黎明“有型、好客气和好人”。