有很多的人对他的评价是：音乐教父！而我却认为他是一名斗士！批判家！用音乐去书写的批判家。对现实不满的斗士，对未来有着憧憬的批判家！
这张相片是罗大佑在个人演唱会上，剪掉持有12年的美国护照，抗议美国试图要求台湾协助出兵伊拉克！
让全场观众浸淫在80、90年代的音乐回忆里。终场前，当音乐还停在亢奋的《现象七十二变》最后一句，全场看他满场跑跳后大汗淋漓的样子，岂知他突然拿出报章，坐在台上念起来。
而他的抗议也获得观众热烈鼓掌，更有人说：“赞哟，罗大佑！”
一九八八年罗大佑在出版了《爱人同志》之后，到香港成立了“音乐工厂”，以利他“东张西望”。做为一家公司的老板，过多的行政事务是他分身乏术而无法专注创作，而作家林夕即意大利编曲家花比傲的加入，使的“纯罗大佑”风格的音乐不再，而是“音乐工厂”集体创作的呈现。一九九一年九月，罗大佑出版了他的第五张专辑，也是他的第一张台语专辑——《原乡》。
初听《原乡》，仍可依稀感觉罗大佑的音乐风格，在一个几乎固定的基调上展现歌词的魅力。顺着音乐的“火车”，走入“原乡1”，在凄苍的吟哦声中，脑中隐隐浮现的是当年冒险外移的先民；之后又回到现代的“大家免着惊”，批判意味仍浓，但与林强有力、清楚、节奏感强烈的vocal相较，罗大佑似乎唱得有些力不从心。整张专辑大致藉由或悲悯或批判的笔调，烘托出古今交错的历史情境，再加入丰富的乐器、华丽的编曲，呈现罗大佑对原乡的思考。
如果你是“初”听《原乡》，也许会很感动，但是如果你也听过音乐工厂的另一张作品《皇后大道东》，对《原乡》的印象恐怕要大打折扣，因为有四首歌曲完全是《皇》片的翻版，不禁令人怀疑罗大佑创作的诚恳。
《皇后大道东》是1990年“音乐工厂”正式注册后于隔年年初推出的第一张专辑。这张以粤语创作，集结了梅艳芳，黄沾等多位巨星共同演唱的专辑，成功引发港人讨论香港前途的热潮，在推出后三个星期内即登上香港三大流行榜冠军，创下香港歌坛鲜有的“非偶像派”歌曲磐居榜首的记录。
香港是殖民地色彩浓厚的音乐重镇，很少有人用音乐去表达人的感情或批判一般人的生活态度，切身的“九七”问题更是娱乐事业里不愿正面谈论的话题。罗大佑成功地找到一种轻松搞笑的表现方式，既能引发香港人的共鸣，又能将主题导入一个较严肃的讨论场域。另一方面，香港的文化紧密联结于衣食住行的现实生活，其实是一种很坚固的“在地文化”，因此当《东方之珠》以庄严的曲式恳切描绘出香港独特的时空位置，以及斯地斯人的感情、压力、希望和未来时，的确深化了香港人对这个岛屿的认同。
对于新一代的阅听人而言，“罗大佑”这个名字原来所具有的特殊意义已然模糊；望着广告中平头白衣，戴金边眼镜的中国雅痞男子，想来没有多少青年学子会明瞭为何厂商要找他故作潇洒地在电视中推销咖啡，也没有多少人能够将其与昔日的卷发、黑衣及墨镜联想在一起。只是处在今日的台湾社会，金权政治每况愈下、公共工程弊端不断、国家整体的定位混淆不清，以及最重要的教育改革迟迟未能进行，一切一切都令人不禁要摇首低吟：“当未来的世界充满了一些陌生的旋律
你或许会想起现在这首古老的歌曲
飘来飘去 就这么飘来飘去
飘来飘去 就这么飘来飘去……”
由于罗大佑用的都是“活的语言”，使这些作品不但过耳难忘，而且意象缠绵，充满了诗的口感。原本十分个人化的经验，就这么通过音乐获得了无数人的共鸣。
“台北不是我的家”唱遍大街小巷，横扫整个时代，“黑色旋风”就此开始。
这次他带着全新的专辑作品－《美丽岛》与大家见面，上年适逢总统大选及立委选举政治的风浪让这位批判歌手带来了多达四首政治批判的歌曲。
大佑十年来首张个人专辑，在台湾唱片风雨飘摇，社会价值混乱之际决定采行独立发行方式，自行出版。作品中依然保有他一贯对人的终极关切与炙热感情。音乐型式跳脱过往，大胆融合多元类型。情歌见心，批判见血，是这个时代少有的成熟作品，也是这个时代极需要的诚实作品。
首支推荐单曲美丽岛，是他近年在纽约时回视故乡的心情，歌词中“泪眼美丽岛，为君生为尔泣”极其深痛的表达对故乡事的感情与忧虑。音乐中运用了台湾传统弹唱的感情，也展现他作品中特有的恢宏格局。气势磅礴，唯罗大佑可以。当他评价两极，许多行动为人不解之时，透过音乐，我们可以窥见他内心的真实情感以及做为一个历史性创作歌者的使命，我们仿佛听见他在问：
美丽岛什么时候可以再美丽呢？
泪眼美丽岛、为君生为尔泣
“泪眼美丽岛、为君生为尔泣”，这是罗大佑在睽违10年后的个人专辑“美丽岛”同名歌曲里的一句，道出他对台湾这块土地有感情、也有眼泪。专辑里不少歌曲词意尖锐，在这个混乱的时机里，担心发行的唱片公司受到牵累，罗大佑决定自掏腰包独力发行，“政治上的选择和发言，后果由我一人承担”。
距离罗大佑上一张个人专辑“恋曲2000”已是近10年前的事，好不容易决定推出新作，罗大佑却选在11月19日，接近立委选战，唱片公司避之为恐不及的时间推出，而且还是以独立发行的方式出版，因为“我本来就不是一个避事情的人”。“美丽岛”是罗大佑在纽约时，回头审视故乡台湾，感慨良多写下的歌曲，尽管他的政治立场引来两极评价，但却深深表达出对台湾深厚的情感。
专辑既叫“美丽岛”，里头的作品也是这七、八年来，罗大佑随着台湾不同的动汤、变化，创作出的歌曲，有他因SARS有感而发写下的“伴侣”；有他因白晓燕案，送给母亲白冰冰的“倾城之雨”，当然还有他对政治环境尖锐、毫不留情的批判。包括已在网路流传好一阵子，罗大佑曾在政治运动上现场演唱过的“阿辉仔饲着一只狗”，以及台湾民主学校成立时，发表的“绿色恐怖份子”，其中“阿辉仔饲着一只狗”，明显影射前总统李登辉，“绿色恐怖份子”更直指“南台湾的水莲枪击骗子”，已成为“Formosa的民主自由历史”。
深知自己歌曲的“敏感度”，不希望任何唱片公司因发行自己的专辑而受到牵连，罗大佑不但制作费用一手担，更决定企宣、发行都自己来。据罗大佑的助理Elsa透露，“希望专辑的讯息能被大家看到，未来还是会拍音乐录影带和下广告，预计整张专辑的费用，应该会在一千万左右”。不向主流唱片公司靠拢，对罗大佑也是件好事，“这样就不会有唱片公司限制他不准说这、不准说那，对他而言也比较自由”。
罗大佑的音乐历程1974
●《歌》是罗大佑发表的第一首创作曲，为电影《闪亮的日子》插曲，张艾嘉、孙越、林慧萍曾先后演唱。同时期创作：《乡愁四韵》。
1976
●发表《神话》，为电影《闪亮的日子》插曲，由片中男主角刘文正演唱。
●同时期创作：《错误》《蒲公英》。
1977
●发表《闪亮的日子》，为电影同名主题曲，刘文正、裘海正曾先后演唱。
●同时期创作：《牧童》《我们曾经年轻》（同年大佑就读中国医药学院五年级，首次参与电影配乐工作）。
1978
●发表《旅程》，为电影《情奔》插曲，刘文正演唱。
●发表《风儿你在轻轻的吹》，为电影《情奔》主题曲，由刘文正演唱。
●同时期创作：《情奔》《稻草人》（大佑在和平医院当见习医生，创作量逐渐增加）。
1979
●发表《痴痴的等》，方正、贾思乐、潘越云、邝美云曾先后演唱。
●创作《恋曲1980》，收录于个人首张专辑《之乎者也》中，全曲仅费时30分钟完成。
●同时期创作：《摇篮曲》《童年》《盲聋》（创作当时正值新旧恋情交迭时期，意义深刻。同年大佑在台北仁爱医院任实习医生）。
1980
●创作《是否》，为电影《搭错车》插曲，苏芮原唱，张艾嘉、潘越云、周华健及杜丽莎（香港）曾先后演唱。
●发表《光阴的故事》，张艾嘉、罗大佑曾先后演唱。
●同时期创作：《将进酒》《走不完的路》《青春舞曲》《鹿港小镇》。
●创作电影《搭错车》主题曲《酒矸倘卖无》与插曲《一样的月光》，苏芮演唱（大佑自中国医药学院毕业，考上医师执照。同年积极筹制个人第一张专辑）。
1981
●发表《爱的箴言》，潘越云、邓丽君、罗大佑、殷正洋曾先后演唱。
●张艾嘉个人专辑《童年》，收录罗大佑的创作《大家一起来》《春望》《四季》《落叶纷纷》。
1982
●创作曲《野百合也有春天》，为电影《野雀高飞》主题曲，原唱潘越云，殷正洋、苏芮曾翻唱。
●第一张个人专辑《之乎者也》发行，造成台湾史无前例的自省风潮。
●5 月18日在国父纪念馆举行演唱会，可谓引领台湾个人演唱会风潮第一人。
●同时期创作：《之乎者也》《小妹》《无言的歌》《诞生》《亚细亚的孤儿》。
1983
●第二张创作专辑《未来的主人翁》发行。
●于中华体育馆举办台湾有史以来第一场年终演唱会。
●同时期创作：《现象七十二变》。
1984
●发行第三张个人专辑《家Ⅰ、家Ⅱ》。
●《穿过你的黑发的我的手》，首先收录于《家》，同曲LIVE版收录于《青春舞曲》专辑中，张学友后翻唱成粤语版《轻抚你的脸》。
●12月31日于中华体育馆举行“最后一个与你相互取暖的夜晚”告别演唱会，暂别台湾流行歌坛。
●同时期创作：《家》专辑中全部作品。
1985
●台湾首张现场演唱会录音专辑《青春舞曲》，罗大佑演唱会实况精华发行。
●同时期创作：《明天会更好》（大佑3月9日赴美，选择纽约暂居）。
1986
●在港发表《东方之珠》，由港星关正杰演唱。
●为电影《海上花》谱写同名主题曲，甄妮演唱，郑怡曾翻唱，之后《告别的年代》收录，为众人演唱的大合唱版。
●为电影《卫斯理传奇》作配乐。
1987
●于纽约获颁“亚洲最杰出艺人奖”。
●定居香港，自组录音制作公司，以创作电影音乐为主。
●发表《思念》，为电影《意乱情迷》主题曲，张学友原唱，曾获金嗓奖最佳作曲奖。
●创作曲《沉默的表示》，即陈淑桦演唱的《无言的表示》，后经罗大佑修改部分歌词重新演唱。
1988
●睽违四年后发表最新力作《爱人同志》（台语版）专辑，收录《恋曲1990》。
●为电影《阿郎的故事》制作主题曲，粤语版由许冠杰演唱。
●专辑中《爱人同志》《不变的结局》，为电影《棋王》的主题曲与插曲。
●出版《昨日遗书》。
●同时期创作：《爱人同志》中全部作品、《依然是你的双手》。
1989
●第一张电影音乐专辑《衣锦还乡》发行。
●罗大佑情歌选辑：《闪亮的日子》（1974－1981作品），《告别的年代》（1982－1989作品）发行。
●《爱人同志》（粤语版）在港发行，特别收录《侏儒之歌》。
●《爱人同志》中《暗恋》一曲，为港片《神行太保》主题曲。
●《弹唱词（别后）》，为电影《我在黑社会的日子》主题曲。粤语版《飞沙风中转》，由罗大佑、周润发合唱。
●《告别的年代》，为香港电视连续剧《上海风云》主题曲，粤语版由郑少秋演唱。在合辑《新乐园》中发表第一首台语创作曲《故乡》，之后施文彬曾翻唱。
●开始在香港《东方日报》撰写专栏，抨击时事，颇受注目。
●同时期创作：《人生何处不相逢》（粤），即《最真的梦》（国）《船歌》《传说》《侏儒之歌》。
1990
●在香港成立“音乐工厂”，从事音乐的开发及电影配乐工作。
●《衣锦还乡》获得“第九届香港电影金像奖”的“最佳电影配乐奖”。
●与黄霑合作的电影《笑傲江湖》主题曲《沧海一声笑》，获得金马奖“最佳电影主题曲奖”。
●与岑建勋、梅艳芳等赴美为“民主歌声献中华”巡回演唱会演出。
●“90自由音乐节”，台湾由罗大佑、苏芮参加，柏林、洛杉矶、香港三地联播。
●电影《又见阿郎》收录《恋曲1990》《你的样子》为主题曲及插曲。
●为《天若有情》、《吉星高照》、《勇闯天下》、《追梦人》等多部电影制作主题曲及配乐。
●为电影《爱人同志》制作电影配乐及主题曲，主题曲《情深义更深》由罗大佑及锺楚红演唱。
●为电影《蓝色时分》作电影配乐及主题曲，主题曲《赤子》，由该片女主角叶德娴演唱。
●为电影《双镯》制作主题曲《似是故人来》，梅艳芳演唱。
●制作《变迁中的你的我》《旧伤新情》，为电视《几度春风几度霜》的主题曲与插曲，范怡文演唱。同时期创作：《心肝宝贝》，收录于凤飞飞的《浮世情怀》。
1991
●演奏专辑《追梦》发行，收录《滚滚红尘》、《双镯》、《国中女生》、《追梦人》等电影主题曲之演奏版。
●粤语专辑《皇后大道东》首先在港发行，囊括香港三大排行冠军，四首歌曲进榜，震撼香港乐坛。罗大佑发表《原乡》专辑，台语歌曲为主。
●《原乡》中收录《大家免着惊》，为电影《少年耶安啦》插曲。
●创作《今天的女人和那昨天的女孩》，收录于凤飞飞《秋鸾》中。
●选辑《昨日情歌》在港发行。
●与黄霑合作的电影《笑傲江湖》主题曲《沧海一声笑》再度获得第十届香港电影金像奖“最佳主题曲奖”。
●为电影《滚滚红尘》制作配乐及主题曲，由陈淑桦演唱。
●与台、港两地知名歌手携手，结合香港管弦乐团，以创新的表现方式，在香港红勘体育馆举办“音乐初夜”演唱会。
●为癌症病童慈善义演，与梅艳芳、李宗盛等台、港歌手于香港利舞台举行“搞搞新意思”演唱会。
●同时期创作：《皇后大道东》、《原乡》全部作品。
1992
●粤语专辑《首都》发行。
●“音乐工厂”在台北成立分公司。
●《火车》获提名角逐MTV音乐录影带大奖的“亚洲最佳录影带奖”。
●以《火车》获第四届金曲奖“最佳单曲歌唱录影带影片奖”及“年度最佳单曲奖”。制作娃娃《四季》专辑，收录大佑《我生》《如今才是唯一》《曾经沧海》等多首创作。其中《春之祭》曾改为粤语版《莫问一生》，由梅艳芳演唱。
●制作电影《双镯》，主题曲《似是故人来》获得第十一届香港电影金像奖“最佳影片主题曲”。
1993
●与台湾、香港两地歌手在国父纪念馆举办“音乐初夜”演唱会。
●再度结合台、港两地歌手及香港管弦乐团，于香港红勘体育馆举办“乐缘情未了”演唱会。
●《大地的孩子》，为电影《孤军》主题曲，该曲并获得93年金鼎奖“最佳作词奖”。
●创作曲《这首歌要为明日唱》《你的来信收到了》《你是我意义》，收录于袁凤瑛《戏迷情人》粤语专辑中。
●创作曲《大路》《不夜情》《爱国情》，收录于黄耀明《借借你的爱》粤语专辑。
●发表《暧昧》一曲，收录于黄莺莺《宁愿相信》专辑中。
●获新加坡第一届醉心金曲奖“十年风云人物”荣誉大奖。
●获第三届中时晚报唱片评鉴大奖之“最佳专辑及最佳制作人奖”。
1994
●音乐工厂制作之《儿童乐园》专辑，收录罗大佑《未来警察》《给儿子的情歌》（周华健）《仙乐处处飘》《超时空传说》（黄耀明）等作品。
●创作曲《你的女人》，为电影《东方三侠》插曲，何超仪演唱，收录于《滚石九大天王之十二出好戏》中。
●在台举办“东南西北大对决──何谓民歌”讲谈会，再次引发媒体大众及消费者对民歌所带来影响的重视。
●罗大佑制作电影《东方三侠》主题曲《女人心》，获得第十三届香港金像奖“最佳影片主题曲奖”。
●阔别六年，罗大佑制作发行个人专辑《恋曲二ΟΟΟ》。
1995
●演奏专辑《追梦Ⅱ大时代的避风港》发行。
●制作娃娃《随风》专辑及南方二重唱《走出从前》专辑。
●结合台湾多位幕后合音人员，制作发行罗大佑与OK男女合唱团合作之台语专辑《再会吧！素兰》《宝岛咸酸甜》，并举办了十三场台湾庙宇全省巡回演唱会。