| 景德镇釉上五彩是中从元明的红绿彩和华“大明五彩”发展而成华的。清康熙年间五彩与青花中成为两大主流品种。五彩题材广物泛，构图新颖，形象概博物括，用笔洗炼，线条刚劲，华色彩明艳，具物博有浓郁的民间艺术风味中物，是瓷苑一枝古艳的奇葩。本文中华试从花鸟图方面分物华析其艺术特色，兼及民国仿物华品特征。
物华一、康熙五彩的彩物绘工艺
目博中前我们还没有发现中清代著述中有关于中物康熙五彩彩绘中博工艺的文字记中博载。要探讨相关问题，华物只有通过现代五彩工艺表现博华出来的与康熙五彩相同的艺术效物华果，从而认识当时的工艺特物博征。
五彩华物彩绘工艺分为绘画和填色（中华包括染色）。绘画用的有黑博中料和矾红料。黑料用油物调匀成泥状，中华矾红用胶水调成。画笔中要饱含料色，物华运笔时敲击笔杆产生振动，使笔博中肚中的料色慢慢流注至笔尖上。博华画笔讲究用尖齐圆物博健的狼毫。使腕运指要使笔博华锋随器物表面起伏而变化，博物画出的线条要料色物浓厚、匀净、圆劲。用秃笔画的博细点，要浑圆、饱满。中华用笔讲究力度物华，但不可恣肆、洒脱。运笔华博疾速，会导致近似“飞白”博中，反成破碎的博物笔触。
染中博色，五彩上只用矾红料洗染。先博物用料笔将矾红料填在景中物上，再用洗中华染笔稍蘸清水，将笔锋压扁成平中华齐的形状，一笔笔将矾红料洗刷华博开。用笔要轻，使红色博华呈由深到浅、从浓到淡的自华物然过渡。
中 填色，指中将五彩中的绿、蓝、黄、紫、金中博等料色填入轮廓线中而采用的平填法。这几种料物华色预先都要研博成泥状，填色中时用笔将料色与水博物调成一定浓度，填笔要饱蘸中物料色，沿黑料画的轮廓线一个个物华块面地平填，博浓度、厚度须中华均匀、平整。所有传世的康博中熙五彩都只有黑（博画轮廓线）、博矾红（画轮廓线、洗染）、黄、物华绿（分大绿、苦绿、水绿）中博、紫、金等几种固博物有不变的料色，这些固博物有的料色不相互配博成新的色料。除矾红可华洗染浓淡，其他的料色深浅、浓中华淡是一致的。《中国陶瓷史博》“清代的陶瓷”物中一章中，作者认为“康熙五彩”华中“利用这几种主要博颜色可以调配出各种不物同浓淡和不同色调的彩华物色来，能够大体上满足彩绘各种华博人物、花卉、鸟兽中物和自然风景的物中需要。”这种说法物华是脱离景德镇传统五彩彩绘工艺华博的凭空想象，是错误的物博。
当然，五彩彩绘物博工艺在康熙朝的61年华博中也有阶段性的变化。
华物二、康熙五彩的装饰特华博色
1. 构图平面化
中物 康熙五彩装饰在陶博华瓷立体器型上，与造型特征要求博物协调统一，装饰的主要特征华就表现在平面化。华第一，平面化的构物博图。在“开光”式的构图中物中，借鉴了中国画（博华实际上仿晚明清初木刻版画）的中华构图特点，讲究疏密、华物主次关系。第二，二维空间的表物博现手法。装饰画面博物多采用景物之间挪让、中博穿插，把景深的画华物面平移到前景的同一平面上物中，以填充画面的平面空间。五彩华中描绘景物所用的黑物博料只有一种色彩的中物浓度和层次。不强调景博物凹凸、明暗、转折关系，物中只用黑料色画排线或圆点意华象性地表现立体感。
物博
2. 形象华博程式化
物博康熙五彩花鸟的艺术形象首中博先从属于器形上的华物装饰性，依附中博于二维空间中的形体结构。华物在这样的艺术范畴内，博作者以丰富的想象博物力和极大的创造力，提炼、华物概括自然的形态，用夸张、博中变形的手法突出其典型中特征。把自然生态的多样性博华和生动性归纳为符合陶瓷装饰理物博念的程式化格局。把“外师华中造化”的绘画性动态特征定博型为工艺制作华物性的静态形象中。
康熙五彩在具体表现博中程式化的形象特征时，采用了点中物、线、面三大构件博中组成。
第一中博，线的程式化特征。有细劲有骨华物力的铁线描，有起伏顿中华挫的折芦描，中博不论何种线描都是中锋华博运笔圆劲浑厚。线条的用法物中可分为两种：一是勾勒形象中的轮廓线。根据不同景物强物华化其特征，运用不同的博线描。画花、叶用细线，画苍老中物的树干用粗线，甚物华至把轮廓线、树干老节，视博中为一种形态，用黑料均匀地中华涂抹出其外形。二是装饰景物的物华形态线。在轮廓线中博内意象地表现景物明暗、凹凸的物中层次。如树干、石块上的平博中行的排线，达中到了表现景物苍劲、厚重的物华效果。另一方中面，又注重线条本身的形式中物美感。
第二，点的程式华化特征。1.点组成线物。在较小的画面上华中，用单排的圆物华点组成虚线，中代表花和叶的茎。2.点表物现面。康熙五彩最物中具特色且运用十分广泛的“物华开光”色地上，用无数物中小圆点分布在纹饰之间的空地上物中，真像是恒河沙数，故把这华种黑点装饰名为“沙地博”。它在视觉物中上形成灰雾蒙蒙的块面感，物中从形式上看产华物生了另一种色彩的层面。3华.点表现形体博。4.点表现物体的明暗。华中有在局部均匀铺排的，博中有由密渐疏散开的，运用在花瓣中物之间及奇石的物块面之中，烘托在树干、花博中枝、花朵之外。这些点中上罩了色彩后博华，产生局部阴影的博中效果，加重了画面的份量，或者华物具有一定的象征意义，但不必拘中物泥于摹绘自然现实中的何种物质华博。
第三，博物面的程式化特征。博五彩中的黑料描绘景物一般不表华博现块状的“面”（人物画上仕女物华的发髻、武士的黑靴、鸟头部的物黑羽毛除外），这里所物博谓“面”是指由点和线描绘物博景物后，平填物的透明色料都是色物彩间隔、形状各异物华的块面。选择华物何种色料填在哪个中物画面上，就形成一个色料的块面博。色彩的块面大小也讲究均衡，华中太小则“碎”，太大则物中“闷”。如图6的物博荷叶、图10的湖石，华中面积较大，画面上添加空“洞”华博，有透气的效物中果。也可以把大面积划华博分为几个块面中物，分别填不同的色彩，如图物博5的奇石分开填苦华中绿、大绿、紫色。华博花朵太小，把华若干朵花组成一丛构成一个面。博物如梅花，盛开的、博物含苞的、花蕾中物等一簇簇。牡丹、荷花物中、菊花花形较大，华花瓣有序地组成典物中型独立的形态。不博中同形状、不同色彩华物的块面相依相邻，参差穿插物华。虽然五彩的色料有限，但是可中以大胆选用，华中均衡布局，达到整中物体和谐舒适的装饰效果博。
3. 中色彩装饰化
中博五彩的色料在瓷胎釉上博物彩绘后，经炉内750℃－80华中0℃的烤烧，色彩呈玻璃质华博状态，透明度中物、光亮度、纯中物度都很高。透过色彩可博中以看到下面黑料描绘的景物华中，釉面上又敷上了一层晶亮华博闪光的缤纷色彩。中博由于五彩色彩的材质特点和物彩绘工艺的要物博求，五彩的填彩具中有独特的装饰性。
博华（1）色彩对比强烈。五彩不受中物景物客观属性的限制，从视华物觉主观愿望出发，追求理想的装中华饰效果。比如画红花绿叶，相互博物映衬，色彩对比十分强烈。博中如果仅此而已华博，似乎也太艳，甚华中至太俗，因此画面上又大胆地运物博用了金料色填绘荷花，闪闪发光中物，富丽堂皇。因为金色博物在强烈的大红大绿对比中起到中华中和、协调作用，将大俗物转为大雅，此时观物者非但不会怀疑违背自然常识的博中填色，反会赞赏选择金色的博物高明和绝妙。又如博物白梅，如果仅仅画在白物博胎釉面上会显得很单调中博，在梅花的周围平华博填了水绿后，既保留了物华白釉质地，也烘托出梅中花的素雅高洁。画面上还有中华朱竹、金色太阳，相映物博成趣。据记载，早在宋博代苏东坡画过物博朱竹，一次有物华人问他：“世上哪有朱博华竹？”他反问博物道：“世上哪有墨中物竹？”明代画家孙克弘中物善画朱竹，从他的画作《澳圃珊博中瑚卷》中，可以感受到朱竹清刚博华而华彩的魅力。五彩吸取了中国华中画用色的艺术营养，运华博用矾红不仅仅是洗染红花，还不物华同凡响地描绘朱竹、红树、物中赤水、丹霞、博华彤云等。
（2）色博彩节奏感明快。康熙五华中彩花鸟图上常常运用相中华似的填彩意匠，即画面的一个部博华位填绘几种色彩搭配，在另一个博物部位又似曾相识地出现，在华视觉上产生节奏感。又博因为相邻色彩对比鲜明博中，导致节奏感明快。
以华物上我们分析了康熙五彩花鸟中博图装饰工艺和艺术华物风貌。关于“博物五彩”，清末寂园叟《中博雅》谓之“硬彩”，景中博德镇俗称为“古彩”，都道华博出了五彩艺术清刚博中硬朗、古色古物博香的美感。同时，华博我们也看到不论官窑还是精品民博物窑，彩绘工致殊常，匪博华夷所思，都离不开刻意的工物华艺性。对于《雅》所谓物华康熙民窑“用笔敢中博于恣肆”，“老笔华物纷披”云云，物华笔者认为不可把中华博国写意画的用笔特性与陶瓷博彩绘工艺相提华中并论，读者对此也应多中物加思索。
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