过去，时尚界是属于西方的，中国设计师鲜有机会崭露头角，但近些年来，中国设计师和他们的品牌逐渐在国际市场上受到青睐和认可，有了自己的影响力和关注度，郭培就是其中一位。上网搜索中国著名服装设计师，郭培的名字名列榜首，她是中国家喻户晓的时装设计师，为众多明星走红毯及节目主持人设计了多年的礼服，并参与了2008年北京奥运会颁奖礼服的设计之中，她用自己对服装的热爱，将中国的高定服装带出国门，在世界享誉盛名。郭培是首位受巴黎高级时装公会官方正式邀请的中国设计师，也曾荣登《时代周刊》全球一百位最具影响力人物榜单，因其无与伦比的设计天赋，她被誉为中国的“香奈儿”。
近日，我携父母专程前往位于旧金山美术博物馆荣勋宫(Legion of Honor)，参观为中国服装设计师郭培举办的《郭培：时装幻想》回顾展。我们有机会近距离欣赏她充满创意的华美时装设计，细细品味她作品中的杰出工艺及细节。荣勋宫对郭培赞誉有加，官网是这样介绍她的：“通过精湛的工艺、奢华的刺绣和非传统的制衣技术，郭培将中国古代王朝元素与异域艺术、奢华的欧洲宫廷生活、宏伟的建筑以及植物融为一体。通过她令人惊叹的时装展览，展示了郭培的职业生涯轨迹，突出并象征着中国在二十一世纪初成为时尚界的领导者”。
此次的时装展品涵盖了郭培过去二十年的八十多件作品，其中六十件在荣勋宫楼下的一个独立展厅展出，其余二十件则陈列在永久展厅，与博物馆收藏的欧洲绘画和装饰艺术一起展出，突出跨文化交流。服装与名画的巧妙融合，别具一格，给人们带来独特的艺术体验。
我们购票后，先到独立展厅参观，展品包括曾在北京和巴黎秀场上亮相的重要时装系列，及多件观众前所未见的作品。当日虽是周间时间，但慕名而来的访客如织，大家纷纷为展出的服装所惊艳，发出由衷的赞叹，我们在郭培的设计中看到大量的中国元素及传统工艺，如刺绣、旗袍、肚兜、襦裙等，并与历史密切相连。郭培自己也说：“我作品中的传统工艺与历史密切相连，历史给这些作品留下更深刻的传承，一种对过去时代的继承感，并将它发杨光大”。
华丽繁复的刺绣是郭培品牌的标志。她的时装设计所呈现的艺术形式，对她来说具有个人的意义。郭培许多剌绣创造灵感来自于外祖母。郭培年幼与外祖母生活，外祖母是个特别喜欢做衣服，并且喜欢在衣服上绣花的人，也常常把小时候后刺绣的场景告诉郭陪，外祖母的故事让郭培着迷。在外祖母的熏陶下，郭培也逐渐爱上了刺绣。郭培毕业于北京二轻工业学校服装设计专业，毕业后进入中国新兴的时装业，成就不菲。1997年，郭培离开了国企，创办了自己的时装设计公司“玫瑰坊”。
以下是独立展厅展出的部分作品。
《龙的故事》系列作品
《极乐岛》系列作品，这是郭培在其父亲临终前最后几个月里，为巴黎高定时装周制作的时装秀。
《心灵花园》系列作品
《建筑》系列作品，郭培在巴黎建筑与遗产博物馆展出她的2018—2019秋冬时装秀《建筑》系列。
《传说》系列作品，这个系列的灵感来源于瑞士圣加仓一座十八世纪的主教座堂，此系列在巴黎古监狱举办。
《东宫》系列作品，这是郭培2019春夏系列，其重点是中国皇室的历史。
《喜马拉雅》系列作品，在郭培2020春夏系列时装秀上展出，郭培的设计灵感来自喜马拉雅山脉。服饰的柔软廓形不对称地垂墜在身体上，下垂的腰线和夸张地垂到地面的长袖美轮美奂，灵感来自传统的藏族长袍。
《另类宇宙》，为郭培2019—2020秋冬系列作品。
之后，我们来到永久展厅欣赏郭培的其他作品。
郭培具标志性的大金礼服，“代表的中国时尚”的裙子，《纽约时报》曾这样评价。这件礼服如太阳般散发出耀眼的光芒，经过历史的轮回、万物的轮回，成为永恒的经典。
秉承对传统中华文化的热爱，并致力于传统服饰工艺的研究与创新，郭陪将青花瓷釉之美与水墨画艺术应用于服装设计。
永久宫内展出的其他郭培作品
两三个小时一晃而过，郭培的作品让我们大饱眼福，我们感受到视觉与精神的刺激和震撼，收获满满，不虚此行。
参观完郭培时装展，我们到荣勋宫咖啡厅享用午餐，之后步出博物馆，来到附近海边俯瞰金门大桥，并在博物馆外拍照留念。新冠疫情后，父母取消出外旅游及各种聚会，这次到旧金山荣勋宫观赏郭培时装展的轻旅行，他们一路上兴致勃勃，非常开心。我珍惜与父母在一起的时光，留下了美好的无价回忆。
