诗词之我见

中国之诗词，有着悠久的历史。何为诗？何为词？《文心雕龙·乐府》中曰：“凡乐辞曰诗，诗声曰歌。”诗乃歌词也。而词也是为配乐的歌词，但来自民间。本来诗词是非常通俗易懂的，可后来被“穷酸”们加上一些条条框框，特别是明、清两代的“老八股”们，使的它变为“读书”人们专用的游戏。“如果人人都懂律、会写诗词，我们往哪儿搁？”没有用“雅词”的诗就被谑称为“打油诗”、“顺口流”，使得源于民间的诗词与普通劳动者隔离。其实唐诗，特别古诗词，没有那么多的规定，现在关于律诗的许多规定，是后人逐级加上去，有些是硬规定的，还有的甚至是“钦定”的，为的是在评选“八股文”时有统一的标准，这就大地限制了律诗的发展与创新。李白一人就有七千多首诗词，唐宋的那一位文豪没有上千首诗词？可流传和人们知道的又有多少呢？唐诗、宋词之精华也不过“三百首”，“三千首”，看来好诗词率也不过是万分之几而已。圣人尚且如此，何况吾等乎？ 其实，宋人就已经感觉到了律诗限制太死的不足，就发展了词，律诗“千篇一律”，太死板，限制了诗人的发挥，而宋词则不同，据说有几千个词牌子，三言、两语，长短不限；有平韵，有仄韵，有一韵到底，有中间换韵，相当灵活，可以说，在宋朝，没有规定，而后来人大都按照前人的作品的字句平仄来填写，词逐渐脱离了音乐，纯粹成了诗的别体，所以叫“写诗填词。”律诗只用平韵，几乎砍掉了一大半汉字，常用汉字不过七、八千，要表达的也就是“喜怒哀乐”和思想感情等，好词、好句，前人能用的多已用过，加上一大堆死规则，所以对后人来讲，写出一首格律、押韵、平仄等都达满分的律诗，谈何容易？由于对律诗加了许多条条框框，使得它在唐朝成为顶峰，也就走进了死胡同。看看吧，明清两代的哪些“穷酸”们，对诗词就像对女人一样，用一束又臭又长的布带子裹起来，整天地平仄、对仗，除了在玩游戏式的对联应用的出色外，有多少诗词可与唐、宋人比？这就叫“作茧自缚”。网络文学的兴起和发展，人们可以自由的发表、交流，由于不是正式出版物，作者可以不受那些“裹脚布”束缚手脚而尽情地创作、交流，使得爱好诗词的人们越来越多，作者越来越多，如此下去，我认为，对诗词，特别是律诗会产生革命性的变化。 从文学发展的历史来看，真正的作家和推动其发展的人物，不是所谓的“科班出身”，懂得规则越多，越难写出好诗词，更不会创作、革新。他们最喜欢比赛会、研讨会，最能表现的地方只是在“歌咏比赛”，“诗词大赛”，还有“演讲会”上当评委、做裁判。他们的作品大多是什么“李白思想探索”，“杜Ｘ诗词评”，“苏Ｘ词选集”，用自己的思想，揣摩古人，仅此而已。 请看一些例子：如果圣人们“犯律”、“出规”，就说“张Ｘ、王Ｘ岂能不知，一定是…..（一大堆有鼻子有眼的猜想）。请看杜老先生的《白帝》的头两句：“白帝城中云出门，白帝城下雨翻盆。”按律，第二句中第一、二两字该用“平平”，而老人家用了“仄仄”，十六字中，六字重复。可“穷酸”们把它说的头头是道，就好像杜老先生告诉他的一样。反过来，如果我们用了，有人肯定说不对，是犯规。 如果古人“出韵”就可以解释为：其一、那时格律和现在不一样；二、这个字那时候读那个音；再三、那可能是方言。既然方言都可以用，那么用现代语言写古诗词或律诗有何不妥？出韵就出韵，谁不出韵？谁规定不能出韵？为什么古人就不会出韵？却要牵强附会的解释一大堆。有时候，你会发现，这样是最好的，为什么非要死套规矩不成？有时候，缺陷可以表达最高的艺术，维纳斯不就这样吗？硬要加上两只胳膊，就不会出轨。运动员有时候“犯规”，是为了得到一个好球，不得不犯，非不知也！

有好多词句、成语、典故非常优美，但被做者为了平仄、押韵等，前后调换、本末倒置，失去了句子的精确表达性，出现许多必须由作者注解的地方，否则，让读者不知所云，只是为了写作而写作，失去了作品的本意。例如，“粪土当年万户侯”一句，我不知多少人懂得其涵义，本人只是在一次偶尔有别人的解释下才懂，就是为了平仄，才把一个典故前后改的乱七八糟。 在现代人所作的诗词中，本人最崇拜毛泽东，而所谓的文学家胡适对毛的诗词百般挑剔、吹毛求疵，甚至于攻击、嘲笑。胡适先生要比毛泽东的学问高很多，格律、词规比毛知道的多，但胡适的诗词不见的比毛的好、有气魄，可就仗着自己知道的规矩多，就讽刺毛，这可能与他个人与毛的关系有关，但借此嘲笑毛，就显得自己的修养太差！ 在这里，我以一首打油诗结束：

我们重视现代语，
管它甚么平水韵？
买履切莫学郑人，
勇于实践理自明。