◆◇剖析艺术中的“真”与“美”◇◆

1
在科学上，真，是指一个逻辑上可证伪，又至今尚未被证伪的命题。

2
在艺术上，是没有真伪的。 艺术的现代定义是：在(感者)感官可接受的空间里，用在给定的时间里(感者)可感的形式去引起(感者)非理性的感受。

“非理性”是关键词。它把艺术作品与任何作品区分开来。 (以语义哲学来说，这把定义“艺术”的困难，转嫁为定义“非理性”的困难。)

以此，追求“真，善，美”是某种圣行(宗教行为)，而不是艺术行为。

要求艺术追求“真，善，美”与共产党人要求艺术“为革命服务”有着相同的逻辑。

3

美，在严格的现代哲学科学中是个不存在的概念。它是不可证伪的。

美学，即艺术哲学，是非科学。

因为科学的现代定义要具有可证伪性。 由此一来，美学，即艺术哲学，仅仅是类似于玄学的东西；是可以通过想当然，把一切脑子里的臆想都可以装饰一下，当论文来发表的非科学。 
 

4

按现代的艺术定义，(诗等)艺术作品的艺术性是指它引起观者非理性感受的强度，深度和持久度。
(诗等)艺术作品的思想性是指它引起观者非理性感受同时或之后的理性感受或思考。

按现代的艺术定义， 美感，只是非理性感受的一种。
“真，善”，只是理性感受的一类。 将艺术局限于“真，善，美”既是反理性的，也是反艺术的(反非理性的)。

5

传统的思想性注重作者。现代的艺术理性(思想性)注重感者/读者。
传统的分析注重作者的背景和立场等。
现代的分析更注重感者/读者的背景，(预先的) 立场。