美声唱法 - 致年轻的声乐爱好者 by 沈湘

有人类以来，就有了歌唱。随着人类文明的发展和进步，歌唱技巧形式日臻完善，形成了歌唱艺术。

    今天，我与香港年轻的声乐爱好者们，谈谈歌唱艺术中的问题；并借此机会向港九工会的同胞们表示祝贺和敬意。

    首先谈一下生活语言与歌唱语言在发音上的区别。歌唱是通过歌词与曲调来传达感情的，歌唱对人声的要求除语言方面的任务外，还要有很好完成曲调给予的任务。能高能低，能长能短，能大能小，还需要声音连贯完成的声音线条。所以这要求歌唱的发音比生活中发音的共鸣要丰富得多。因为我们人声是在各个元音延长的，所以这区别主要表现在元音的发音上，（当然歌唱时子音也要相应的夸张）。一般说，生活中元音在口腔内形成，而歌唱时元音除口腔外，更要加上口腔后部的喉咽腔与整个能带动的腔体来完成。生活中语言的扩大与美化的程度不同也就形成了从说唱、室内乐、直到舞台的歌剧演唱等各种不同的演唱形式在发声上的区别。

    我们既要改变语言的元音以利于歌唱，又要使歌唱元音清晰去接近语言，把语言艺术与音乐艺术更好的结合起来以表达歌曲的内容。

    第二，歌唱训练的特点--乐器制造。用语言传达感情是声乐的一大特点，是其它乐器所没有的。在技术训练方面，歌唱训练与一般乐器训练有很多共同处。它还有一很大的特点，那就是：一般乐器是现成的，而歌唱乐器则需要我们自己创造。我们要通过艰苦的练习，把我们每人身上的呼吸、发音、共鸣（包括语言方面的）等因素协调起来，从自然状态到必然状态，在人的意志支配下，让诸生理机能得以充分发挥。

    所以我们说，歌唱训练的过程，很大部分是“乐器”制造的过程。制造和演唱这个“乐器”，可以说就是我们歌唱发声的全部内容。

    第三，要准备全心身的投入歌唱。内心有强烈的歌唱欲望，身体处于竞技状态，消除一切杂念和干扰。过分紧张和过分松垮，都会有损良好的歌唱状态。我们要从精神到肌肉都非常振奋地进入歌唱。

    第四，发音训练中也要有个整体的概念。有了上面所说的歌唱准备，呼吸就能深而不坠，喉头就放下而不压，共鸣腔就能打开而不撑，声门活动就能自如，共鸣才能充分发挥，泛音才能充分获得（这就是大家常说的气深和位置高）。再加上自如的吐字，这些就是正确的发声状态。