门德尔松的 e 小调小提琴协奏曲... 瑞典画家 Carl Larsson (1853–1919) 的水彩画《春天》 (Våren,1907) Minor Martin White (1908 – 1976) 是美国著名摄影家,也是摄影季刊 Aperture 的创始人之一。White曾任麻省理工学院摄影教授,他倡导过一种被人们称为摄影“冥想”的理念。选择一张令你感到愉快的摄影或美术作品,画面内容越丰富越好,用计时器设定好时间,比如10 分钟,然后在舒适放松的状态中仔细观察这幅作品,不要浮想联翩、神游画外,专注于作品本身和每一个细微之处。时间一到,尝试着在心中清晰地勾勒出这个画面和其中的细节,单凭记忆中的视觉图像再现这个画面,而不借助语言文字描述的力量,并请回味在欣赏过程中那种舒适的感受。 White 把这种理念运用在摄影之中,他依托外界的风景来呈现他冥想中的内心世界,他的摄影作品因此更像是一种内心深处的独白。 White 的这一“冥想”过程可以被推广到日常生活,花点时间,用同样的方式打量一下身边早已习以为常的环境,在那些常常被漠视的细节中,往往会有惊人的发现,因为“细微”之中,会藏着“上帝的声音”呢。:-) 这个练习不仅能帮助人学会控制心灵情绪、态度和意识,也是帮助人们生活得更为觉醒、更有创意的方法之一。世界每天千变万化,请随时调整关注的目光,刷新经验和世故带来的成见,用好奇和热情迎来每一个清晨,春天的希望就会永驻心间。 在《仲夏夜之梦》中,我们提起过门德尔松(Felix Mendelssohn - Bartholdy,1809-1847)优越的家庭背景,以及他名字中 “Felix” 在德文中所蕴涵的“幸福”之意。门德尔松的音乐常常带给人一种如沐春风的感觉,比如他的代表作之一,唯美浪漫的 《e 小调小提琴协奏曲》(Op.64),我们对这部小提琴协奏曲中的“夏娃”耳熟能详,可是朋友们,从今天的音乐中您听出“上帝的声音”了吗?:-) 细心的朋友可能已经听出了这是一个不同以往的版本,这是遵循门德尔松创作初稿乐谱演奏的,这首从1838年就开始酝酿的伟大作品,历经修订,直至1944年才成为我们通常欣赏到的经典版本,乐曲前后有不少差别,比如原先第一乐章是火热的快板 (Allegro Con Fuoco),后来被修改成为热情的快板 (Allegro Molto Appassionato),原先的第一乐章华彩乐段也相对较短等等。由于这些差别,这一帖的标题中才采用了省略号,您注意到了吗?:-) Violin Concerto in E minor, Op. 64,Original 1844 version 1. Allegro Con Fuoco 2. Andante 3. Allegretto Non Troppo - Allegro Molto Vivace *********用明亮的眼睛去看,用善感的心去欣赏********* |
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