前几天又看了电影歌剧《江姐》，是从网友充数的博客里下载后看的，这儿先得向充数老兄道声谢。算来这是第三次看《江姐》了。第一次是文革前，对着一个十四寸的黑白电视，二三十人看得心潮澎湃。第二次是文革后，看的就是这根据歌剧拍成的电影。文革终于结束了，《江姐》也被平了反，于是才有这部电影。当时感到文艺界的气氛宽松了，似乎听到了解冻后文艺春天的脚步声。最近这一次看时，又是二十年后了，人已移根到国外，无论政治和生活都发生了不少变化，江姐和其他烈士追求的那“伟大的 事业”，也已经“上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见”了。但我看后，仍然感动，仍然感到一种美的享受。这享受也许和人的理想无关，我享受的是这歌剧的艺术性，它的歌词，它的音乐。
不能不佩服这歌词写得好，好在它刚柔相济，不落套；好在他音韵和谐，处处见古典诗词的功底。说他刚柔相济，因为时下常见一些作品，一旦处理到宏大的题材，就想到气势，因而一味追求豪迈昂扬的词句，殊不知刚和柔是相辅相成的，没有柔的衬托，刚也就不刚了。且看《江姐》中这些句子：“春蚕到死丝不断，留赠他人御风寒。蜂儿酿就百花蜜，只留香甜满人间。一颗心儿忠于党，征途上全不怕火海刀山……”。“不要用哭声告别，不要把眼泪轻抛。青山到处埋忠骨，天涯何愁无芳草。黎明时刻身死去，脸不变色心不跳……”说他感人，因为作品用了比兴和联想的手法，动人以常情，再升华到理想的高度。先柔而后刚，先叫人辛酸，而后催人振奋。这振奋就动之于衷，而不是流之于口了。
《江姐》歌词的作者是阎肃，一位老作家了。虽然没有读到过他的古典诗词，但可想见他有很深的古典文学的根基。比如这句“遥对长空怀战友，青山不改水长流”，平仄搭配得非常和谐。而“革命人，永青春。身虽死，志长存。”短促精悍，铿锵有力，好像是词牌《六州歌头》中的句子。歌词作家有没有古典文学的基础，是好坏高下的试金石。有了这基础，出句就音韵铿锵，朗朗上口，不然就处处磕磕碰碰。阎肃现在还继续在写歌词，尤其是一些重大的场合。虽然老先生才已不及当年，但后继无人，还非他莫属。只要看看被捧为跨世纪的京剧《贞观盛世》里那些空洞的唱词，那些不谐的音韵，就知道当今中国是如何的没有剧作家，没有歌词作家了。拿田汉的《谢瑶环》，吴晗的《海瑞罢官》和《贞观盛世》比一比，山高水浅，真是立马可见。
