1. 肖邦《夜曲》 - 1
2. 肖邦《夜曲》 - 2
3. 肖邦《夜曲》 - 8
4. 降 D 大调摇篮曲 Op.57
夜曲是肖邦自己创新的一种钢琴独奏体裁，它具有冲淡平和，寂静幽澜的特点，轻缓中偶尔透着那么一点点沉思。
要想认识钢琴诗人的浪漫气质，领略钢琴诗的独特韵致，肖邦的作品是当之无愧的首选。肖邦似乎命里注定是为钢琴而生的，在他的指下，钢琴以自己独有的声音诗意地吟唱起来，音乐的个性与钢琴的特性如水乳交融一样和谐。我们听着他的夜曲，细细体会乐曲中所弥漫的惆怅、瞑想、缱绻气氛，以及其中包含的激动、叹息、兴奋、不安等丰富而微妙的情绪。你会感到夜晚的风格是统一的，而夜中的情调又是如此的不同。
听肖邦夜曲时，你往往会忘记了乐曲何时开始，而不经意之间在你的陶醉感消泯之前乐曲却已悄然结束。就是这么让人充满期待，却又恋恋不舍。
肖邦一生总共创作了 21 首夜曲，一首《摇篮曲》（ Berceuse ）和一首《船歌》 (Barcarolle) 。夜曲这种体裁在传统上主要用于表现深夜的宁静，旋律通常如梦一般清幽、柔美。肖邦的夜曲并不只是单纯地继承了传统夜曲的表现风格，而是使夜曲的形式趋向自由，内容也多样化了，变得更加热情、更加完美。尼尔斯评介：“充满了梦中饱满的甜蜜欢乐，那是把黄昏，夜的寂静，以及这产生的一切都淋漓尽致地表现出来。”
作品 Op.9 的三首夜曲，是肖邦 1831 年 09 月到巴黎之前就已创作完成的作品。他在沙龙和朋友聚会时，经常喜欢演奏其中的第二号《降Ｅ大调夜曲》，而这首夜曲也成为现今最通俗、最受欢迎的作品之一。肖邦初到巴黎时，是使用一台伊拉德钢琴（ an Erard piano ），这种钢琴的键盘较笨重，要弹奏弹性速度的乐曲常无法得心应手，于是肖邦的好友波列意（ Camille Pleyel ， 1788-1855 ）慷慨解囊，赠送肖邦一台触键灵活的钢琴。这台钢琴伴随肖邦直至 1879 年辞世。肖邦为了感念他们一家的友谊，将他的第一号《降 b 小调夜曲》题献给波列意夫人。
肖邦《夜曲》 - 1
肖邦写过的《夜曲》太多了，其中著名的有降 b 小调 夜曲 （作品 9 之 1 ） 本曲作于 1830-1831 年间。作品 9 中共有三首夜曲，这是肖邦最早出版的夜曲。而作品 9 之 1 则是肖邦夜曲的“最初之最初”，其旋律非常优美，情绪极为丰富。
乐曲的构成是：甚缓板， 6/4 拍，三段形式。第一段旋律充满柔和而朦胧的魅力，节奏处理十分自由；乐曲的中段由八度音奏出降 D 大调的旋律，这是非常甜蜜的旋律，此曲之所以能使人迷醉，也全在这一部分。
==== 肖邦《夜曲》 - 2
降 E 大调， OP ． 9-2 ，作于 1830 — 1831 年，回旋曲式，行板在左手伴奏下，右手在装饰音中始终保持华彩咏唱。哈聂卡认为，此曲应以“纯粹的触键。”
==== 肖邦《夜曲》 - 8
降 D 大调， OP ． 27 ． No 2 ，优美而平衡回旋曲式，持续的缓板，两个主题经过 3 次装饰，转变为新的形态而反复。它从头到尾只有一个主题，但左手的伴奏和右手的主题旋律，却构成一个奇妙的甜蜜夏日二重唱歌声，主题重复出现三次，由弱到极弱，然后再到强，构成一种引人入胜的情绪起伏。
尼克斯评介：“洗练，完整的结构，在优美的感情中含有流畅的忧郁，它扩散开来，其甜美令人失去元气，因其中散发着‘毒素’之故。我们不可吞饮这三度及六度音，如吞饮了，必须以巴赫、贝多芬的解毒剂才能化之。”
==== 降 D 大调摇篮曲 Op.57
降 D 大调摇篮曲 Op.57 ，行板， 6/8 拍，是肖邦创作的唯一的一首摇篮曲，他将这一古老的音乐题材加以艺术加工和提高，使之散发出夺目的光彩和诗意。
曲中的和声、旋律以及伴奏音型都极其简单，只用了两个和弦，不断重复同一伴奏音型模仿摇篮摇动的节奏，这一音型不断重复了 68 次之多。最初的 3 次变奏，我们能清晰地听到摇篮曲的旋律在不断反复吟唱着，并在曲调下方加上了陪衬声部，使旋律音响更为丰富，后来的几个变奏，旋律的加花装饰越来越复杂。肖邦在这些变奏中，乐思如潮般自如地展开着，恰如其分地用上装饰音、花腔式的走句、颤音、或有时添上半音阶性上行的旋律，或变成华彩段落，使钢琴发出了丰富多彩的音响。直到第十变奏，乐思又回到开始时的摇篮曲的主题音调，这温柔的歌声绵绵不绝、缭绕耳边，犹如慈爱的母亲，轻轻推动着摇篮前后摇荡。最后，乐曲在充满抚爱的宁静气氛中结束。由于肖邦得心应手地不断运用钢琴化的旋律进行，使得乐曲内容非常充实。其主题变化重复达 16 次，但并不像一般的装饰变奏那样段落分明，而是将其织成一支自始至终连成一体的扣人心弦的抒情旋律。
自从这首乐曲于 1843 年问世以来至今，在同类体裁的的钢琴作品中还未有可以相媲美的作品。
