（这篇文章是看过老舍的《观画记》之后的一篇习作，是对讽刺文字的一个练习，并无意攻击艺术人士及艺术本身。）
其实，我这篇文章真正的标题叫--
事关艺术
实在不能算是一个“艺术”的人，比如想去普罗旺斯是因为琼瑶的《又见一帘幽梦》而不是梅尔的《山居岁月》；看见《自由引导人民》，我首先想到的是“这身儿衣裳好像不太适合作战”而不是“象征意义的理想形象”。
《自由引导人民》，现藏于巴黎卢浮宫
还有博物馆，真生气为什么那么多博物馆，要是坚持不去呢—就没想过不去啊，因为都是要去的吗！在纽约上州实习的时候认识过一个女生，看着也不觉得比我长得更艺术，但说出来的话，真是让人气馁！那天她借了我的房子去纽约玩，当然他们就去了大都会了，回来她说“那咋那么好呢！？我呀，我盯着那个画，能看那么长时间。真想就在那看下去！”我没敢接话。要是我能盯着一幅画很长时间，多半是因为它正对着椅子—也别说多半了，就肯定得了。
我也去大都会，闭馆之前半个小时去，卖票的都挺惭愧的，就剩半个小时了，艺术的海洋里，刚闻到海洋湿润的气息，就下班了！所以，就收我几毛钱。埃及的，石器时代的，实在搞不懂，好在那会儿有个中国馆，有些中国字画，我想，我往那一站！谁不得以为我也能写那么一张！我仔细端详每一幅，尽量认全那些字儿。
要是有人从国内来，我一定带他们去博物馆，表示我自打出国之后，从吃的饭到做的事，都不同以往了。直到那次。有一个周二我带着一个老太太去了现代艺术博物馆，那会儿周二不收门票。那个老太太站到一幅画前面端详了半晌儿，说了一句话：“就这个！我也能画出来”。我凑近看了眼作者：梵高。
那我当然不能说这个老太太是谁了。
我扫视了下旁边，没有亚州面孔，我就镇定了。鼻尖上惊出的汗慢慢儿的回去了。
在这欣赏梵高几幅草稿--是啊，草稿都能卖上那个价。
所以，这艺术品的价值是不是主要看签名呢？得看是谁画的。要是这个“谁”还没成气候，那就得有个成气候的“谁”点一下。要没有教皇利奥十三，那圣家大教堂就是“一块石头”，那要都一块石头了，高迪还能算艺术吗？
出去旅行的时候，我尽量的去博物馆，万一我被什么醍醐灌顶，感召了，从此什么都能看懂了呢！--概率不大，但不得不防。去威尼斯的时候就去，排队。满天棚的画，完全不知其所以然。那次没有被感召。出来之后走了两步，老公说：“咳！圣马可在这啊！我说不至于把个广场都围起来收费了呢！”看着我脸色不虞，他又说：“都排到了，我能好意思说我排错了！？再说，威尼斯上厕所可贵了！也不算白去，啊？”
我还有什么可说的。正所谓“物以类聚，人以群分”！
我知道我对艺术上真是特别的无知，我并不拿这个当个优点，象鲁豫说起她数学的不及格一样。我是真心的希望进步！我还有希望！我这一儿一女，至少有一个得去艺术系！学成之后，从故宫开始，一件一件，摆开了揉碎了，给我一讲。那会儿的我，肚子里的艺术多的，只能慢慢的行走。我就挨个yard sale翻，一不留神就能发现个谁的真迹！
也好几亿！
美金！
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行了，看吧！这就是“美术史上最优雅的裸体”：
《维纳斯的诞生》，现藏于佛罗伦萨乌斐齐美术馆
古希腊人想象中的维纳斯，是成人般地从海中诞生的，即生下来就是个少女，生来就完美无缺。没有经历过婴儿之身，没有经过非美的过程。
