高行健的扇面

I will publish my articles and my poems.
打印 被阅读次数

高行健的扇面

                     (比利时   杨明)
    以文学创作闻名于世的作家诗人或戏剧家,有时也会画上几笔似为戏笔。中国在线的有很多例子。至于西方英国诗人布莱克,其美术作品已达到了专业水平。至于法国文豪维克多雨果的绘画作,功力之深,绝不下于他同时代的其他法国大画家的作品。但是他的文名太重,声誉太高,掩盖了绘画才能的名声。
    诺贝尔文学奖获得者作家高行健的情形亦复如此,尽管他大量的美术作品,罕历其匹,其文名掩盖了他的画誉。人们自然而然地会介绍高行健说他是一位著名作家而不大可能说画家高行健云云。但是高行健的的确确也是一位很好的画家。
    我有机会在比利时布鲁塞尔多次见到过高先生,并且观赏到他在蒙斯美术博物馆和布鲁塞尔高级美术画廊的全部作品,印象深刻。
    高行健的美术作品当然在法国,当代艺术展中也屡次以专展形式出现在展览大厅,同样的情形是布鲁塞尔当代国际艺术展。
    高行健写作的历史和绘画的历史在童年和少年时代几乎是同时开始的,传说的视觉艺术训练是年年的事情,最见功力的是他现代和当代艺术作品的创作,这和高行健的小说创作,戏剧创作并驾其驱,从美学理论的角度赏视也复如此。
    高行健的全部创作像一把扇子,次第打开,展现出魔术般的变幻,令人拍案称奇。
    不管外界有如何议论褒贬,高行健的绘画创作和文学或到创作一样,首先是他自己内心情感和渲泄。就连高行健电话的法国文学界和美术界,不管在过去和现在情况大同小异,因为单是趣味迥异,要想得到同样理论其实完全没有必要。
    喜欢高行健美术作品的人首先必须是喜欢当代艺术的人们。高行健的绘画作品有巨幅的, 宜于在画廊中展示,也有小幅精美的作品摆设是悬挂于沙龙客厅。但不管尺幅的大小,也不管是油画亚克力颜料或者是水墨宣纸制作的作品,都是抽象的且极富诗意的形象,只有熟悉从古希腊到今天的全部艺术史的人,并且接触西文当代艺术的人才有这样的敏感,才能创作出这样 心动魄的美术佳作。
    高行健的作品是振撼人心的佳作。这些作品或许需要长时期的腹思,一旦触动灵感,就会像厚和薄的火山奔涌而出一发而不可收拾。其创作常有迅雷不及掩耳,有点龙腾虎跃折笔走龙蛇之状也。
    当然也有宁静安然的画作,像一片无声的世界。
    高行健没有停止思索,他的美术作品也在渐变,尽管所用色彩只有黑白二种,但这两种颜色的巧妙运用演化出千变丌化蕴味无穷的境象。
    现在高行健的美术作品中也开始出现了人物形象,显然这是领悟了当代艺术并不排斥在下面出现人物视觉形象之后那种富于哲思的人际关系和超写实状态的才学。这和笔者多方面介绍的比利时当代画家图伊曼斯是以人物题材的当代作品异曲同工。图伊斯曼的当代艺术作品中的人物全然超脱了传统的人物内涵,它的显现有着更深刻思考,反映的是人物的本质。高行健作品画面上出现的人物的不可捉摸,也是照像机和录相机捉不到的。其丰富的内涵超然于想像之外,可谓是匠心独具,令人深思。
    我们欣赏的一幅高行健画作,是一幅扇面,但绝然不是一般 意义上的扇面画。这其实是一幅当代艺术作品,展现形象是一个打开的折扇般的造型,由深而浅到扇柄尖轴外,这和所有弧形面的局部给人的感觉是一样的,只是它的几何造型充满了动感和诗意,尤其是一根类似于丝尾的线条。这副扇画给人以浪漫的遐思,这分明不是一把打开的折扇,而是魂不守舍的情思所在。
    古代中国的扇面多有诗题,所谓诗中有画,画中有诗。今则不然,高行健的扇画画作本身就是一首现代诗,尽管不著一字而尽得风流。
登录后才可评论.