喜欢音乐的人，很少会有不知道费城交响乐团的吧！创建于1900年的费城交响乐团，是著名的美国五大交响乐团之一、世界十大交响乐团之一，在历史性的世界巡演中，以其精湛水准和饱满灿烂的“费城之声”而享誉世界乐坛。
喜欢音乐的人，又有多少人知道哪一种乐器是最接近人声的？对，是大提琴！大提琴的声音是比较中性的，像女中音一样的，比较柔和。大提琴的琴声最接近人的声音，这也是很多人都喜欢大提琴的原因。在费城交响乐团中，有一位黄皮肤黑头发的中国人格外引人注目，她就是大提琴首席倪海叶。在提琴爱好者那里，她早已经是家喻户晓了。如果说上一代华人大提琴家的骄傲是马友友的话，那对于年轻一代，这个荣誉则毫无疑问的落到了倪海叶的身上。
1972年，倪海叶出生于上海。奇妙的是她在出生之前，就已经接触到了古典音乐。倪海叶的母亲曾是上海管弦乐团的大提琴手，非常热爱古典音乐，当她怀孕不久就用旧式留声机播放古典音乐给还是胎儿的倪海叶听。在那个年代，能听到西方古典音乐的中国家庭是极其稀有的。那时能听到巴赫和贝多芬的古典音乐真是一件在精神上很奢侈的事情。哦，人生原本是快乐的，第一生啼哭奏响了这世上最美的乐音。也就是在这一刻开启了最美妙的人生之音乐，流淌在生命里的音乐从此有了美丽的基调。倪海叶2岁起开始跟着母亲学习大提琴。
她的名字，海叶，意指“大海上漂浮的一片树叶”，冥冥之中似乎预示着她的音乐生涯将始于中国，然后横跨遥远距离和两种文化差异的大洋落根于美国。倪海叶15岁时，全家移居美国，她先后进入旧金山音乐学院和茱莉亚音乐学院学习。
生命之花盛开在春的枝头，在走过漫长岁月以后，沉淀下来的是花香？还是花朵的姿态？原来，流淌在生命里的音乐，才是最触及灵魂深处的悸动。18岁的时候，倪海叶在纽约赢了1990年南伯格（Naumburg）国际大提琴比赛的大奖。这是大提琴的专门比赛，每四年一次，号称大提琴的“奥斯卡奖”。当时，她是最年轻的参赛者和大奖获得者。1996年，24岁的倪海叶又赢得了帕洛（Paulo）国际大提琴比赛第一名。
每当倪海叶在演出的时候，情绪沉静在自己的臂腕里，全神贯注在琴声里，灵是静静的，魂是寂寂的。暮然间，你会听到那弦乐声，那流淌在生命里的音乐。时而淙淙如河水，时而嘈嘈如急雨，时而戚戚如私语。音质美丽如花儿开放在岗上，节奏自由如鸟儿飞行在空中，旋律流畅如鱼儿在水中潜游。在1997年，倪海叶与芝加哥交响乐团，在拉维尼亚音乐节举行了独奏音乐会，正式开始其在美国的演艺生涯。
从两岁习琴的音乐神童，到成为著名的演奏家，对音乐的理解和表现，对自己音乐修养的提升是倪海叶无止境的追求。1999年，纽约爱乐乐团公开招聘大提琴副首席。作为一位独奏家，已经小有名气的倪海叶决定应征，结果在百余人争夺一个位子的激烈竞争中，倪海叶凭借扎实的功底和良好的音乐感悟力成功笑到最后。两年后，她又顺利通过考核，成为纽约爱乐乐团的“终身演奏家”。
听吧，在倪海叶的大提琴声里，那生命里的音乐将不分昼夜，如涛涛江水奏响奔腾。那音乐似春风缕缕在茵茵草场，在阳光水岸。那生命里的音乐，流淌在平原，在高山，在云端，在春光明媚的花蕊之上。
2006年，她再次“跳槽”，成为这个世界著名的费城交响乐团的大提琴首席。这是这个百年乐团历史上第一次由一位女士担任首席，第一次由非白人担任首席，也是第一个由一个来自中国大陆的音乐家担任首席。倪海叶对她的首席工作情有独钟。对她而言，做一个相对默默无闻的乐队演奏员的感觉，丝毫不比做光彩照人的独奏家逊色。她说，“利用自己的耳朵去听别人拉的，然后再配合，这是幸福的。”
费城旋律合唱团正在准备承办一场高质量的费城旋律艺术节演出。音乐会将会在10月8日在费城交响乐团的主场音乐厅Kimmel Center举行。除了旋律合唱团的合唱曲目以外，届时著名大提琴家倪海叶，著名小提琴家周晓甫，著名歌唱家戴玉强，和戴梓伊都会参加演出。非常期待，这一场精彩纷呈音乐的盛会。
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