Andras Schiff - 2019 西雅图演奏会纪实

在开始学习巴赫平均律的过程中听了许多不同版本，渐渐喜欢上了Andras Schiff （希夫爵士） 演绎的巴赫。回想起几年前他来西雅图开演奏会的时候还没有认识到他的厉害，错过了之后感觉很可惜，有记录在此 从那以后开始关注他的演奏行程，终于在2019年的二月底又等到了希夫来西雅图，而且这次他将要和西雅图交响乐团合奏的是巴赫的第三键盘协奏曲和贝多芬第四钢琴协奏曲，兼任指挥。能有机会现场聆听由我喜爱的钢琴家演绎我喜爱的作曲家的著名作品，这太令人期待了！ 去演奏会之前做了一些功课，百度里这样介绍他：安得拉斯·席夫1953年生于布达佩斯，自幼接受音乐及钢琴教育，1968年赢得匈牙利电视台青年演奏家大赛首奖。先后跟随卡多萨、拉多斯与马尔科姆学琴，1972年于布达佩斯首度公演，按着在欧洲、美国和日本演出。先后在莫斯科（1974）和英国里兹（1975）钢琴大赛获奖，随即在世界各大音乐中心展开演奏活动。他经常受邀在萨尔兹堡音乐节中演出，其小提琴家妻子Yuuko Shiokawa（盐川悠子）也在当地莫扎特音乐院。他对室内乐富有热情，1989年在萨尔兹堡附近的蒙德西创设自己的音乐节。他的唱片赢得许多知名大奖，其演奏以精致品味和透彻的结构著称，这种特性使他演奏的巴赫作品（以现代钢琴演奏）成为别树一格的盛事。他被认为是顾尔德之后，最具权威性的巴赫诠释者。 希夫现在与妻子盐川悠子在伦敦和意大利佛罗伦萨两地居住。 我还找到一个2016年瑞士Verbier音乐节对希夫的访谈，非常有趣，看了这段录像感觉出他的随和、低调和内秀，说话不急不火，和蔼可亲，其中他对2个问题的回答可以看出他对于作曲家的喜好，由此可以看出他的艺术特点和专注的核心曲目。 问：你和哪位作曲家不来电？ 答：李斯特 问：你梦想能跟谁一起参加晚宴？ 答：巴赫和他的子女们   巴赫和李斯特分别位于西方音乐从巴洛克时期经古典时期到浪漫和后浪漫时期的两个端点，风格迥异，从以演绎巴赫而闻名的希夫与李斯特的不来电中能够理解为什么和李斯特来电的朗朗极少触及巴赫的原因了。 我早早地来到音乐厅找到自己的位子坐下，发现台上的钢琴从音乐厅一直使用的 Steinway 换成了Bosendorfer，和邻座的听众一交谈才知道希夫带来了他自己的钢琴，趁着演奏会还没开始，给希夫漂亮的钢琴来一个特写。 第一曲是巴赫的键盘协奏曲(BWV1054)，由于巴赫的时代还没有交响乐的形成，钢琴协奏曲其实是与弦乐队的协奏，音量没有与交响乐团合奏那么宏大，这一曲听的是细致、纯净和透明，希夫的演奏风格很契合巴赫的作品，听上去非常舒服。听众们都屏息静气，生怕演奏受到干扰。在第一和第二乐章的停息处，听众们才开始抓住这个空隙咳嗽和清嗓子，西雅图刚刚经历了寒冬的袭击，看来是有不少人感冒了，希夫见况转向听众们，面带笑容，双手作指挥装，指挥大家一起咳嗽，然后是听众们的一阵哄堂大笑，希夫真的很幽默，很友善。 笑声过后马上恢复了寂静，希夫和乐队继续默契的配合，整个演奏过程仿佛就是在行云流水般的雕刻一件绝美的艺术品，令人叹服。 第二曲是贝多芬第四钢琴协奏曲，属于我时常会重温的一首乐曲，写过 聆听感受 。尽管希夫没有武术般的演奏姿势，但是他那干净、触动到心灵的琴声把乐曲所要表达的痛苦、希望、挣扎和重生表现得淋漓尽致。这里找到他2018年在瑞士Verbier音乐节上，用他的Bosendorfer演奏的这一曲，尽管只能听到最后3分钟的演奏，但从乐曲结束时演奏家和指挥家脸上的由衷笑容，可以体验到乐曲带来的冲击，要问精神美食盛宴是什么，于我，这就是了。。。   结束时掌声如雷，乘着他最后一次谢幕的机会用手机拍下一张作为这次演奏会的留念。