2020 奥斯卡电影奖巡礼
jingfu
一年一度的Oscars美国电影学院奖 将于 2月9日晚在洛杉矶举行，至此从2019年11月开始的电影评奖季节将达到最后高潮。纵观各个评奖机构，各有所喜爱的影片，提名颁奖的影片也不尽相同, 但美国电影学院的Oscars 奖还是被认为是电影从业人员的最高奖项。
电影是叙事艺术，讲人的故事，通过人与人的冲突，人与自己的冲突，人与自然，人与社会的冲突，个人与机构，corporation的冲突，讲述人的生存价值，即使是讲过去和将来故事也和现在有关。从这个角度来评价今年的电影，我们可看到电影工作者的努力和用心，看到他们以自己的才华怎样用电影艺术关注，赞扬和批评人和社会的。
1917 Dir. Sam Mendes被多项提名，获金球奖，英国电影电视奖最佳影片，最佳导演奖。
尽管讲述的是百年前两个普通英国士兵不顾生死，穿过德国占区，通知1600人的英国部队停止攻击，避免了陷入敌人的埋伏的故事，但主题在于提醒我们不要再犯100多年前的绞肉战争的历史错误。人物不具备复杂的性格，但有勇气，机智以及恐慌。尽管以前也有多部电影以超长镜头或一个镜头拍一部片的例子，但是导演 Sam Mendes 和 摄影指导Roger Deakins用超长镜头引导观众跟随两个英国士兵身临其境，感受各种危险，最后完成使命，确属冒险和创新，需要很多努力和工作。同时这种拍摄也充分体现的以电影长镜头，场面调度的，产生悬念，张力的魅力。难怪影片在很多机构和电影节获奖。影片获Oscar最佳影片，最佳导演，最佳摄影 Roger Deakins，最佳原创电影音乐，最佳剧本, 最佳化妆，最佳production Design , sound mixing , sound editing 的多项提名。
The Irishman Dir. Martin Scorsese
导演Martin Scorsese 带领观众在从50年代到90年代的历史的长河中，审视主人公卡车司机Frank Sheeran, 进入到 Russell Buffalo黑社会后，为了忠诚，雄性自我，权力，金钱，冷酷杀人，成为臭名昭著的工会 Team Master 头子Jimmy Hoffa 的保镖，最后也是为了忠诚杀死Jimmy Hoffa的故事。故事牵涉很多历史事件，人物众多，性格复杂。既有这一段的美国历史，黑帮史，工会史，又有复杂生动的历史人物，也只有Martin Scorsese这样老道的导演能把握的了。 Martin Scorsese 对素材的熟悉和掌握，以及将镜头对准人物的电影美学原则，使得影片条理分明，脉路清晰，天衣合缝，大气无比。通过影片我们看到一个70年代出道的优秀导演的美学追求和功力。影片的场面调度，镜头分切，段落都显示出导演的沉稳和老道。 如影片片头片尾表现Frank独自一人在破旧不堪的养老院孤独余生的段落，展示了Frank 所追求的忠诚冷酷带来的人生结局；Jimmy Offa 参加给Frank 颁奖大会的段落, 其中几组人的活动，反应，心理 ；Frank不动声色，杀Jimmy Hoffa的段落，都可成为经典。影片获Oscar提名 最佳影片，最佳改编剧本，最佳导演，最佳摄影 Rodrigo Prieto, 最佳服装设计，最佳男配角 AL Pacino。Joe Pesci，最佳剪辑, 最佳production design, visual effects。如果我是Academy 成员，我会投票选它为最佳影片。但因影片是Netflix 投资，喜欢剧院放映的电影工作者可能故意不选它。另一个不喜欢它的原因是Martin Scorsese 曾批评过Marvel Studio 根据卡通人物制作的大投资电影。
Joker Dir. Todd Phillips
是一个以值得同情的病态人物为中心的影片。通过这个人物折射出社会和人类冷酷的一面。Joker的报复和城市的骚乱向观众提出一个社会问题，穷富的差别，被忽视的底层和上层的人的对立关系应当怎样处理。
这一主题在到处得奖的 Parasite，最佳国际影片提名片法国影片 Les Miserable都有强烈的反映。
Joker是一部人物性格塑造，编剧，导演，摄影，音乐，剪辑，production design，服装 全面出色的影片，得11项提名，名至所归，绝对是全面电影艺术享受的盛宴。其中 Joker 寻父的情节线，以及发现养母对他童年的虐待的设计很出色, 成为摧毁人物，推向高潮的漂亮一笔。影片的摄影，production Design，音乐，恰如其分的烘托场景，人物，时代，气氛。
影片获最佳影片，最佳导演，最佳改编剧本，最佳原创电影音乐，最佳摄影 Lawrence Sher ，最佳男演员 Joaquin Phoenix，最佳服装设计，最佳剪辑, 最佳化妆, sound mixing , sound editing 提名。
Parasite Dir. Bong Joon -ho （中译：奉俊昊)
是一部非常优秀的审视穷富人关系的影片，是一部立意，人物，结构，编剧，演员，导演，摄影，剪辑，美工，声音，音乐全面出色的 影片。也只有同情关怀下层社会，认真审视穷富关系，具有深厚的韩国文化艺术底蕴和对电影艺术的精湛把握的 Bong Joon-jo 才能做出这样优秀的影片。难怪影片受到世界各地电影观众和评论家一致好评。这是一部10年，20年难得的雅俗共赏的，具有深刻内容的优秀影片，会成为韩国电影，东亚电影，世界电影的经典。
建议看中文字母的版本，会更多地了解内容，人物，欣赏对话，幽默。
通过贫穷的Mr. Kim一家经历计划周密的骗局得逞，成为寄生虫的沾沾自喜，地下室被他们剥夺生计的管家夫妇的恐吓，以及受到 Mr. Park 的轻蔑和侮辱，最后杀死富人房主的故事，导演编剧探讨人的贫富关系，究竟应当怎样处理的问题。其实Mr. Park一家也是这种冲突中的无辜牺牲者。编剧导演Bong Joon-ho以其对人物细腻的刻画，对电影类型和元素的娴熟的掌握，将观众带入一个个惊奇发现，在发现中看到Kim一家的贫穷，卑微，关爱，机智，同情心，看到Park 一家的清高，幼稚，虚伪，冷漠和隔膜，以及地下室中被Kim一家抢去饭碗的管家夫妇的绝境。在发现中观众看到Mr. Kim 意识到自己贫穷的地位就像自己的气味永远被蔑视侮辱的现实，最后把刀桶向自己认为的罪恶根源，富人房主Mr. Park。从精细计划的骗局喜剧，突转为的闹剧，互相残杀的恐怖剧，又由恐怖片转为出人意料的悲剧，不能不佩服Bong Jo-ho的才华，以及对穷富巨大差别的思考和艺术体现。
影片的人物刻画，对话，张力，精彩段落，数不胜数，时时处处有看点。
片中3层 空间的设计：富人家豪华生活空间，Kim家的半地下室，管家夫妇的深层地下室，非常出色，具有现实和象征寓意; 将Kim一家抛回冷酷的现实的暴雨水灾的段落宏大震撼; Kim 家的气味，Morse Code, 盆景山石的设计出奇的巧妙可贵 ，不仅是情节的重要元素，而且寓意深刻。 摄影机运动，剪辑，音乐（古典音乐）配合具有令人赞叹的电影艺术的美。
影片获Oscars最佳影片，最佳编剧, 最佳导演，最佳剪辑, 最佳production Design，最佳国际电影提名。除戛纳电影节金棕榈奖，还获英国电影电视最佳剧本奖，最佳非英语电影奖，金球奖最佳外语片奖，美国演员协会最佳演员组合奖，美国剪辑协会最佳剪辑奖。
Ford v Ferrari Dir. James Mangold
写60年代美国Ken Miles 和 Carroll Shelby 两个造车者和赛手，以及同伴对跑车设计和赛车全身心投入，精益求精，追求完美的赛车和赢得著名Le Mans赛车的英雄故事。随着剧情的展开观众和人物认同，进入主人公的追求，同他们同呼吸共命运，取得胜利。相比之下，只是为了追求名誉和商业市场的Ford 高层人物，显得那样的无知，笨拙和冷酷。这是一首颂扬专业精英冒险追求的赞歌，一首赞颂热情小人物战胜无情机构的作品。主演 Christian Bale, Matt Damon 以出神入化的精彩细腻的表演，将人物的特质演绎至极，实在值得称赞。遗憾的是他们都没获提名。另外编剧，导演和剪辑音响艺术成就也很高，他们成功的塑造了可敬可爱的人物，将人物冲突演绎成小人物和大机构的冲突，几场赛车的段落，拍摄，剪辑和声音混合十分出色，扣人心悬。影片获最佳影片，最佳剪辑, sound mixing, sound editing 提名。
小人物和政府，机构，公司抗争的主题，在Bombshell，Richard Jewell，The Report, Dark Waters 中都有体现（尽管后面两影片没获Oscar提名）。
Little Women Dir. and screen writer Greta Gerwig
更是人物塑造成功的优秀影片。导演编剧利用倒叙，插叙的方法将1860年代Jo March一家四姐妹追求幸福，成功和关爱的故事讲的娓娓动听，人物的冲突，和解，亲情，关爱段落，层出不穷，一浪高过一浪，不时地在拨动观众的心弦。导演Greta Gerwig 对人物追求以及冲突注入新的内容，节奏掌握得特别出色，动人moments犹如珠落玉盘，让人叫绝。Jo March 的小说被印刷，装订，出版的段落，Jo March 拒绝Theodor的求婚，Amy 和 Theodore和好的段落 都十分感人。影片获最佳影片, 最佳改编剧本，最佳女演员 Saoirse Ronan， 最佳女配角 Florence Pugh，最佳服装设计，最佳音乐提名。其实所有的演员都很出色，应得最佳演员组合奖。他们是：Saoirse Ronan 演 Jo March，Florence Pugh 演 Amy March， Emma Watson演 Meg March, Eliza Scanlen 演Beth March， Timothee Chalamet 演 Theodore Laurance， Louis Garrel 演 Friedrich Bhaer ，James Northon 演 John Brooke , Laura Dern 演妈妈， Bob Odenkirk 演父亲，Chis Cooper演 Mr. Laurence, Meryl Streep 演 Aunt March。可惜 Oscars 缺这项奖。
Marriage Story Dir. and Screen Writer Noa Baumbach
Marriage Story是一部描述当代现实生活中两个追求演艺艺术的夫妇，由于忽略了对方的追求，情感和培养婚姻所需的爱，走上了离异的道路。在律师的参与下，两人情感逐渐恶化，走到两人悔恨自己, 无法挽回，只能即将错就错，痛苦分手。剧本结构，循序渐进，环环相扣，自然推向高潮。人物真实可信，观众高度认同。两人和孩子，尤其是爸爸和孩子的关系，写得十分动人。Nicole 和 Charlie 在 LA Charlie 公寓里的互相责备，吵架，伤痛对方，后悔，道歉，拥抱在一起的戏 特别感人，是影片的核心情感冲突高潮，将会成为电影经典。除两个主角 Scarlett Johansson 和 Adam Driver 的出色表演外，演律师的三个演员也很优秀。其中女律师的扮演者Laura Dern 获金球奖和英国电影电视奖最佳女配角奖。导演，编剧，男女主角也获金球奖，英国电影电视奖，美国Oscars奖提名。
Once Up a Time in Hollywood Dir. and screen writer Quentin Tarantino
这部影片背景60年代末Hollywood。主要写三个演员，一个是过去的男明星，一个是明星的替身，还有一个刚出道的女演员，他们都有原型。 影片表现他们在Hollywood 60末年代大制片厂受到电视冲击，奋力挣扎的故事。影片想描述那个即将结束的黄金时代中的电影从业者，以及在当时Hollywood发生的重要事件，勾画出一副怀旧风景线。所有场景，街道，住宅， 制片厂，剧院都是当年的场景，有据可寻。人物，事件都有原型可追溯。
影片严肃，诙谐，怀旧，巧妙地把一些事件编在剧中，复线铺设完美，部分段落非常优秀。高潮结束在Mason Family杀人未遂，被 烧死打死，避免了一场灾难。此结尾事件乃虚构，完全为了剧情高潮设计，而且从开始就埋了线 , 为此Brad Pitt 得最佳那配角奖提名。
像 Lala Land 一样，电影工作者能找到自己的过去和现在，这是受欢迎的另一个主要原因。电影的另一个悬念是观众期待看到 Quentin Tarantino 怎样塑造他们熟悉的导演，演员，看到后又有一种Parody的喜剧效果。如Steve McQueen, Bruce Lee, Sam Shepard, Roman Polanski 。
影片不乏精彩段落：Leonardo DiCaprio在西部片拍摄现场的得意大段独白，Brad Pitt 独闯 Mason Family 居住地，结尾的的动作打杀动作段落，Margot Robbie进小剧院欣赏自己出演的影片；Roman Polansky 和 Sharon Tate 虽然是邻居的线从没和DiCaprio线交叉。不得不承认 Quentin Tarantino是个鬼才。摄影和production design为找到69年的感觉做了很大贡献。
影片获最佳影片，最佳导演，最佳编剧，最佳摄影 Robert Richardson，最佳男主演 Leonardo DiCaprio, 最佳男配角 Brad Pitt，最佳服装设计, production Design，sound mixing 提名。
Jojo Rabbit Dir. Adapted screen writer Taika Waititi
是一个夸张喜剧和正剧结合的怪片。讲述一个在幻想中经常被元首Hitler造访的10岁德国男孩，通过一系列事件，包括妈妈被Nazi处决，逐渐觉悟，挺身保护藏在他家的犹太少女的故事。影片在谎谬中表现机智，思考严肃，Jojo的转变令人信服。其中一些段落滑稽惊险，娱乐有余。Jojo Rabbit 和犹太少女的关系写的动人，两个演员的表演很出色。获最佳影片，最佳服装设计，最佳女配角 Scarlett Johansson，最佳剪辑, 最佳production design，最佳改编剧本提名。
除了最佳影片，最佳导演，最佳编剧外，有些获单项或多项奖提名片也值得回顾。
Pain and Glory（ Spain）Dir. and screen writer Pedro Almodovar
获最佳男演员 Antonio Banderas和最佳国际影片奖 提名。
这是一部要用心体会的美丽动人的细腻人物刻画片。讲述一个电影导演由于年龄和病痛的原因不想再做电影了。影片在现在和过去的回忆中进行，非常符合一位70岁的人怀旧情绪和思维。导演回忆他儿童时代和妈妈的亲情，被男性美的吸引，现在和年老的妈妈相处。回顾与演员的冲突，写他的病痛，以及和30年前的同性恋人的偶然重逢。 美好的记忆和自己老了的病痛， 这一切好像自然发生，但是处处可感到Almodovar的人物塑造和编剧的功夫。观众随主人公经历痛苦和怀旧，以及医生无大病的确诊，最后走出困境。影片贯穿着Almodovar的风格化浅景深近景, 特写，近景移动，艳丽逼人的色彩以及现代主义的production design。人物有内心深度, 情节缓慢，但很有技巧，用 mise en scene, 光影，心理剪辑紧紧扣着观众的心弦。不愧是一位优秀的电影导演和编剧。演员 Antonio Banderas 不动声色的表演把人物的内心活动表达的淋漓至尽，回味无穷。儿童时代美丽的妈妈和乡村的生活，孤独的独处，坐在年老的妈妈身边耐心听妈妈唠叨，和30年前的恋人重逢这些段落拍得十分的美，值得回味。
The Two Popes Dir. Fernando Meirelles Adapted screenwriter Anthony
McCarten
获最佳男演员 Jonathann Pryce, 最佳男配角 Anthony Hopkins，最佳改编剧本提名。
影片借保守的罗马教皇Benedict召见自由派的，想退休的阿根廷主教Francis，并劝他接任自己的教皇位置的契机，表现了两个人对过去的的忏悔，负疚心理和内心冲突。导演编剧出色地写出他们像普通人一样的人性，同时又要负起领导天主教改革的重任。Jonathan Pryce 和Anthony Hopkins 都有出色的表演。其中西斯廷教堂的两人对话段落，两个教皇看足球的场景，以及主教Francis负疚的回忆都很感人。西斯廷教堂的明亮和阿根廷70年代的暗色形成强烈的对比，象征人物摆脱过去走向光明。
A Beautiful day in the neighborhood Dir. Marielle Heller ( Can you ever forgive me)
Tom Hanks 获最佳男配角奖提名。
这是一部特殊写实的家庭温情片，根据真实故事编剧，是一颗被忽视了Gem。
记者Lloyd Vogel恨父亲在妈妈生病时，有了外遇。他的执拗和气愤使得他和父亲出手，惹得全家不高兴。带着对一切都有怀疑的心态，他接受采访Mister Rogers Neighborhood 著名主持人Fred Rogers。没想到细心的 Rogers 看出他的意图，了解了他和父亲不和的关系。通过一系列的身教，言谈，安排Lloyd看他的节目，扮演角色，帮助启发他和父亲及家人和解。在Roger 的帮助下，Lloyd 终于觉悟走出阴影看望生病的父亲，回到家人身边。
编剧导演抛弃情节剧的套子，采取写实方法，通过Roger 和Lloyd 友谊，Lloyd 和父亲的和好，与妻子婴儿儿子的亲情改善，细腻地展现Lloyd的转变。影片充满温情和和解，真实感人的moments 不断打动观众的心弦，是一部很独特的友谊剧，家庭剧。导演的很多特写非常powerful，充分揭示了人物的内心。Lloyd 晚上起床，给婴儿喂奶，抱着婴儿来到父亲床边听父亲忏悔，赞扬，这一影片的情感高潮戏拍得特别出色，观众从中看到三代人爱的升华。
Tom Hanks 和Mathew Rhys有出色表演，扮演父亲的Chris Copper 和Lloyd 妻子的 Susan Kelechi Watson 也很优秀。
Harriet Dir. Kasi Lemmons
获最佳女演提名Cynthia Erivo
讲述1860 年代著名黑人女英雄Harriet冒着生命危险英勇逃出虐带她的白人庄园，又孤身一人回到家乡帮着200黑奴逃到北方。编剧，导演和Cynthia Erivo 出色的表演细腻的地刻画了Harriet从一个普通女奴成为英雄的过程。
Bombshell Dir. Jay Roach
获最佳女主角 Charlize Theron, 最佳女配角 Margot Robbie 最佳Make up的提名。
这是一部根据真人真事编剧，拍摄的故事片。讲述三个女主持人和记者，战胜自己和外界的压力，揭露著名Fox News创始人Roger Ailes利用职权胁迫她们满足他的性要求的故事。全片以记录片的方式拍摄。三位女性的扮演者， Charlize Theron , Nicole Kidman 和 Margot Robbie 的表演十分出色，准确的表现了人物的丰富内心犹豫，惧怕和英勇站出。其中 Charlize 的化妆十分成功，和著名Megyn Kelly的外貌出奇的像。Charlize Theron 出神入化的表演赢得的最佳女演员的提名。
Judy Dir. Rupert Goold
获最佳女主角 （Renee Zellweger）, 最佳make up 提名
影片讲述明星Judy Garland 在生命的最后阶段的失落，同时获得毅力战胜自己的弱点，全身心的投入自己喜爱的歌唱艺术，奉献观众的故事。 Rennes Zellweger 对人物有深入的研究，一举一动都出自人物，表演神似。此外Renee Zellweger 的化妆获最佳提名。
Richard Jewell Dir Clint Eastwood
获最佳女配角提名 Kathy Bates
是89岁的传奇演员导演 Clint Eastwood 的影片，讲述1996年亚特兰大奥运会保安 Richard Jewell发现爆炸物，疏散观众成为英雄，反被FBI怀疑是他自己为了当英雄置放的炸弹。FBI 怀疑，反复调查，媒体为了新闻不负责的报道把Richard 和妈妈抛入地狱。在朋友小律师的帮助下Richard不得不反击。88 天后，Richard Jewell被排除嫌疑。2007 年八月Richard Jewell 44岁因糖尿病和心脏病过世。影片同情普通小人物（Richard， Richard的律师， Richard 的妈妈）赞扬小人物的之间的友谊，揭示鞭笞FBI 和媒体的不公正和腐化。
像Clint Eastwood 以往的影片一样，重点在人物关系和感人的戏。整个影片没有花哨炫耀，灯光，摄影，剪辑含而不漏。爆炸事件的大场面拍的有序不乱，不乏细节。有很多动人的戏：如妈妈愤怒无望地躲进洗手间，Richard抱歉，安慰妈妈；妈妈在新闻会上呼吁政府媒体证明儿子的清白；Richard 在FBI办公室终于勇敢地反击FBI的捏造和指控。三位主要演员都很优秀。（Paul Walter Huaser，Sam Rockwell ，Kathy Bates）
扮演Richard 妈妈的Kathy Bates获最佳女配角提名。
影片其实有些老套，人物黑白分明，情节简单, 像melodrama 。
The light House Dir . Robert Eggers
最佳摄影提名Jarin Blaschke
这是一部心理恐怖片。讲述1890s New England一个小岛上暴风雨到来前后两个Light House Keeper的冲突，剧本，导演，摄影，production design和演员表演都很出色。人物的变态，内心活动，幻觉和险恶环境被影片的黑白摄影, 声音混合和剪辑表现得无以伦比。对话 New England 方言，难懂。演员Robert Pattinson ，Willem Defoe
Wikipedia 有 The Light House 制作的的详尽介绍。
Knives Out Dir. and screenwriter Rian Johnson
获最佳原创剧本奖提名
通过85岁著名侦探小说家 Harlan Tronmbey 的死，观众看到貌似亲和关爱的Tronmbey两代家人寄生老人，争夺遗产的贪婪和对移民护士隐藏的歧视。剧作精巧，人物刻画出色，幽默和严肃推理巧妙的混合在一起,，还有移民矛盾的副主题。是一部难得的创新，完美的结构，表演精湛的侦探片。所有演员都十分出色。演护士的古巴女演员Ana de Armas 和 演侦探的Daniel Craig 特别得到媒体的好评。
Ad Astra Dir. James Gray
获最佳sound mixing 提名，影片讲述一个宇航员进入太空寻找始终的父亲的故事，Brad Pitt 的表演很出色，不亚于他在 Once Up on time in Hollywood的表演。
最佳 International Film Nominations
Corpus Christ （ Poland） Directed by Jan Komasa (Feb 19 上映)
（Variety）
Inspired by Poland‘s surprisingly common phenomenon of fake priests, the screenplay centers on a 20 year old violent offender on work release who, following a spiritual awakening in his juvenile detention center, passes himself off as a priest In a small parish still reeling from tragedy. The universal themes of forgiveness and second chances are powerfully delivered and mark Komasa and his team as talents to watch.
Honey land （North Macedonia） Directed by Liubo Stefanov and Tamara Rotevska
这部影片以拍记录片的方式，讲述一个50岁的老姑娘在马其顿的大山里靠养蜂采蜜为生，与85岁的母亲相依为命的故事。风景环境衬托人物的贫苦和对自然的相互依存。貌似简单的人物刻画却有深入内心的展示。主人公和外来的游牧家庭的相处，更衬托出人物的善良和天生对自然的爱护和尊重。游牧家庭的刻画也很自然，可爱。父母和主人公的冲突是两种生活方式的冲突。故事尽管简单，人物真实可信，被剥离到几乎原始的基本的生存状态，一举一动都牵动观众的心弦，像 Bach的大提琴奏鸣曲。人物冲突寓涵着丰富社会的内容。
值得注意的是影片同时获Oscar 最佳记录片奖。
Les Miserables （France） Directed by Ladj Ly
以写实的方式拍摄三个警察在巴黎几种族裔杂居的巴黎郊区贫民区艰难维护治安的故事。写他们与居民，青少年的冲突，三个警察有不同性格，不同态度和方式处理问题，他们自身也有冲突，影片结尾青少年暴动袭击警察，在关键生死存亡的时刻，曾经抢救过非洲移民少年Issa生命的警察制止了愤怒的Issa手中致命的燃烧瓶。剧本几条线索设计很好，人物真实生动，警察的艰难，贫民区人生活的困苦，以及他们的冲突，写得出色。具有现实现实主义作品逼人思索的的力度。影片开始各族裔年轻人在凯旋门庆祝2016年法国足球队得胜和结尾青少年暴动形成强烈的对比。人们不禁要问, 问题出在哪里，应该怨谁？
Pain and Glory (Spain) Directed Spain by Pedro Almodovar
见上
Parasite (South Korea) Directed by Bong Joon Ho
见上
下面是全部提名单
Best Picture:
“Ford v Ferrari”
“The Irishman”
“Jojo Rabbit”
“Joker”
“Little Women”
“Marriage Story”
“1917”
“Once Upon a Time in Hollywood”
“Parasite”
Best International Feature Film:
“Corpus Christi,” Jan Komasa
“Honeyland,” Tamara Kotevska, Ljubo Stefanov
“Les Miserables,” Ladj Ly
“Pain and Glory,” Pedro Almodovar
“Parasite,” Bong Joon Ho
Lead Actor:
Antonio Banderas, “Pain and Glory”
Leonardo DiCaprio, “Once Upon a Time in Hollywood”
Adam Driver, “Marriage Story”
Joaquin Phoenix, “Joker”
Jonathan Pryce, “The Two Popes”
Lead Actress:
Cynthia Erivo, “Harriet”
Scarlett Johansson, “Marriage Story”
Saoirse Ronan, “Little Women”
Charlize Theron, “Bombshell”
Renee Zellweger, “Judy”
Supporting Actor:
Tom Hanks, “A Beautiful Day in the Neighborhood”
Anthony Hopkins, “The Two Popes”
Al Pacino, “The Irishman”
Joe Pesci, “The Irishman”
Brad Pitt, “Once Upon a Time in Hollywood”
Supporting Actress:
Kathy Bates, “Richard Jewell”
Laura Dern, “Marriage Story”
Scarlett Johansson, “Jojo Rabbit”
Florence Pugh, “Little Women”
Margot Robbie, “Bombshell”
Director:
Martin Scorsese, “The Irishman”
Todd Phillips, “Joker”
Sam Mendes, “1917”
Quentin Tarantino, “Once Upon a Time in Hollywood”
Bong Joon Ho, “Parasite”
Adapted Screenplay:
“The Irishman,” Steven Zaillian
“Jojo Rabbit,” Taika Waititi
“Joker,” Todd Phillips, Scott Silver
“Little Women,” Greta Gerwig
“The Two Popes,” Anthony McCarten
Original Screenplay:
“Knives Out,” Rian Johnson
“Marriage Story,” Noah Baumbach
“1917,” Sam Mendes and Krysty Wilson-Cairns
“Once Upon a Time in Hollywood,” Quentin Tarantino
“Parasite,” Bong Joon-ho, Jin Won Han
Cinematography:
“The Irishman,” Rodrigo Prieto
“Joker,” Lawrence Sher
“The Lighthouse,” Jarin Blaschke
“1917,” Roger Deakins
“Once Upon a Time in Hollywood,” Robert Richardson
Film Editing:
“Ford v Ferrari,” Michael McCusker, Andrew Buckland
“The Irishman,” Thelma Schoonmaker
“Jojo Rabbit,” Tom Eagles
“Joker,” Jeff Groth
“Parasite,” Jinmo Yang
Sound Editing:
“Ford v Ferrari,” Don Sylvester
“Joker,” Alan Robert Murray
“1917,” Oliver Tarney, Rachel Tate
“Once Upon a Time in Hollywood,” Wylie Stateman
“Star Wars: The Rise of SkyWalker,” Matthew Wood, David Acord
Sound Mixing:
“Ad Astra”
“Ford v Ferrari”
“Joker”
“1917”
“Once Upon a Time in Hollywood”
Production Design:
“The Irishman,” Bob Shaw and Regina Graves
“Jojo Rabbit,” Ra Vincent and Nora Sopkova
“1917,” Dennis Gassner and Lee Sandales
“Once Upon a Time in Hollywood,” Barbara Ling and Nancy Haigh
“Parasite,” Lee Ha-Jun and Cho Won Woo, Han Ga Ram, and Cho Hee
Original Score:
“Joker,” Hildur Guðnadóttir
“Little Women,” Alexandre Desplat
“Marriage Story,” Randy Newman
“1917,” Thomas Newman
“Star Wars: The Rise of Skywalker,” John Williams
Original Song:
“I Can’t Let You Throw Yourself Away,” “Toy Story 4”
“I’m Gonna Love Me Again,” “Rocketman”
“I’m Standing With You,” “Breakthrough”
“Into the Unknown,” “Frozen 2”
“Stand Up,” “Harriet”
Makeup and Hair:
“Bombshell”
“Joker”
“Judy”
“Maleficent: Mistress of Evil”
“1917”
Costume Design:
”The Irishman,” Sandy Powell, Christopher Peterson
“Jojo Rabbit,” Mayes C. Rubeo
“Joker,” Mark Bridges
“Little Women,” Jacqueline Durran
“Once Upon a Time in Hollywood,” Arianne Phillips
Visual Effects:
“Avengers Endgame”
“The Irishman”
“1917”
“The Lion King”
“Star Wars: The Rise of Skywalker”
Best Documentary Feature:
“American Factory,” Julia Rieichert, Steven Bognar
“The Cave,” Feras Fayyad
“The Edge of Democracy,” Petra Costa
“For Sama,” Waad Al-Kateab, Edward Watts
“Honeyland,” Tamara Kotevska, Ljubo Stefanov
Best Documentary Short Subject:
“In the Absence,” Yi Seung-Jun and Gary Byung-Seok Kam
“Learning to Skateboard in a Warzone,” Carol Dysinger
“Life Overtakes Me,” Kristine Samuelson and John Haptas
“St. Louis Superman,” Smriti Mundhra and Sami Khan
“Walk Run Cha-Cha,” Laura Nix
Animated Feature:
“How to Train Your Dragon: The Hidden World,” Dean DeBlois
“I Lost My Body,” Jeremy Clapin
“Klaus,” Sergio Pablos
“Missing Link,” Chris Butler
“Toy Story 4,” Josh Cooley
Animated Short:
“Dcera,” Daria Kashcheeva
“Hair Love,” Matthew A. Cherry
“Kitbull,” Rosana Sullivan
“Memorable,” Bruno Collet
“Sister,” Siqi Song
Best Live Action Short Film:
“Brotherhood,” Meryam Joobeur
“Nefta Football Club,” Yves Piat
“The Neighbors’ Window,” Marshall Curry
“Saria,” Bryan Buckley
“A Sister,” Delphine Gira
