美术或艺术，是人类思想和灵魂超越现实走向自由的直接形式。在正常社会，美术或艺术占居重要地位，并建立人与自然、社会和超然事物的某种连接关系。哥德说：“除了艺术之外，没有更妥善的逃世之方，要与世界联系，也没有一种方法比艺术更好。”艺术在某种程度上和维持生命的食物一样，是维持意识思维存在的必需品，因为除了肉体的生活之外，人还必须学会灵魂的生活，艺术和美能让人的灵魂在沉醉与感动中趋之完美。一个人不一定要活成画家，但应该保留一点美感，让生活不要变得如此坚硬。
纽约大都会艺术博物馆是美国第一，世界第四大博物馆。1870年由一群美国公民发起建立并服务于人民，期望博物馆能够给予美国公民有关艺术与艺术教育的熏陶。当时的发起人包括商人、理财家、艺术家和思想家，博物馆在建立之初就有这样一个观点：艺术可以使人上进，可以促使个人信念提升，可以帮助工业文明进步，可以使人向善。大都会的收藏来源于各大收藏家以及商人名流的非凡收藏和慷慨赠予，跨越不同文化、地域和时期，收集人类最伟大的艺术成就。在过去的一个半世纪，大都会博物馆从一无所有发展成百科全书式的世界级博物馆，让人在参观中周游世界。
大都会博物馆的主馆位于人潮涌动的曼哈顿上城，另有两个分馆，是世界上首屈一指的大型博物馆。大都会给人的第一印象就是体量大和藏品繁杂，拿着地图站在人头济济的一楼大厅不知所措，眼花缭乱。博物馆共有三层展厅，各个时期的艺术种类大而全，著名的展区有古希腊时期、埃及，中世纪欧洲艺术，十九世纪欧洲绘画雕塑以及现代艺术等，拥有收藏超过两百万件，藏品质量高品相一流，而埃及文物的收藏仅次于埃及。大都会的精彩之处超乎想像，第一次去需要稍微做点功课，细看几个精华展区，其它的可以找自己喜欢的参观。无论怎样走进大都会就会忘了时间，一天下来精疲力尽，第一次只能是匆匆一瞥，也许去几次仍然会有从来没见过的展品。
梵高来袭，一来就是一批，大饱眼福。大都会博物馆藏品中19和20世纪欧洲绘画和雕塑占很大部分，包括梵高、莫奈、塞尚、德加、高更、马奈、毕加索等，不仅量大，而且有很多不错的画作。
向日葵似乎成为梵高的标志。艺术观众之外，最惦记梵高的显然是贼。
梵高一生画了8幅鞋，他说：“我认为，泥泞的鞋可以和玫瑰有同样的美。”
印象派大师毕沙罗作品，他对印象派的意义甚至超过莫奈。当穷困的梵高听说雷诺阿、毕沙罗要经过自己住的地方时，兴高采烈地把自己的画摆在路边，那也许是梵高唯一的个展。
大都会古埃及展区拥有埃及以外最丰富的文物藏品，年代久远。其中最精彩的展厅——埃及政府赠送给美国的礼物，一个完整的埃及神庙（The Temple of Dendur）。这个展厅经常作为电影背景，《曼哈顿女佣》里的Party就在此拍摄。
十七世纪的荷兰绘画是艺术史上一个无比辉煌的时期，堪称荷兰画派的黄金时代，接连不断的出现了大师级画家如伦勃朗、维米尔和哈尔斯等，创作了大量叙事能力强，表现市井生活的画作。不知道是错过了还是没有展出，没有看到维米尔的画作，遗憾！
法国浪漫主义大师德拉克洛瓦作品《The Natchez》，画中场景源自一部小说。
法国巴比松派画家柯罗热爱大自然，常年游走欧洲，领略大自然的奥秘，师法自然，在自然的启示下作画不辍。2018年有幸在巴黎看了他的一个小型展览。
巴比松画派是一群专门描绘农民和农村生活的艺术家
米勒，非农即牧，他以画农民而著名。
库尔贝作品《渔船》。19世纪的法国，古典派和浪漫派占绝对优势，而库尔贝主张艺术应以现实为依据，强调绘画的社会性。他声称只画他看到的东西，描绘普通而真实的生活场景，认为唯有写实才是真正的艺术，最终领导法国画坛上令人瞩目的现实主义运动。
他的画厚重结实，可能不好看，但是很真实。
美国19世纪最重要的画家之一，风景画画家及版画家温斯洛·霍默作品《Breezing Up》，描绘的是渔民出海捕鱼的场景。霍默并非科班出生，他的艺术教育生涯起源于早期为波士顿的平版画家当学徒，之后开始了自己的画家生涯，其中最著名的画作是1890年开始创作的海景系列，晚期艺术以水彩画为主。有一次在博物馆碰到老师带小学生参观并讲解霍默的一幅海景画作。
前几年大都会博物馆收到一份请愿书，内容是希望博物馆能够下架波兰画家巴尔蒂斯1938年的画作《幻梦中的Therese》，因为这幅画充满了儿童色情的意味。大都会果断拒绝，认为视觉艺术是反思过去和未来，并鼓励现有文化不断演变的最重要的手段之一。在大都会博物馆的立场上，艺术创作应该是给所有人平等表达的机会。
大都会博物馆的现当代艺术不算太出色，既然来到纽约，MOMA肯定要去。现代艺术博物馆是纽约的另一文化标识，几乎有代表性的各个现代流派艺术大师作品都囊括其中，是全球规模最大水平最高的现代艺术专题博物馆。收藏从欧洲绘画、雕塑到今天的电影、设计和表演艺术，内容多样，在这里可以细致深入地了解现当代艺术历史，其重要展品尽在四、五层。
首都华盛顿拥有为数众多的博物馆，时间有限，只去了免费开放的国家美术馆。新古典主义风格的西馆主要收藏欧洲中世纪到十九世纪的绘画与雕塑，其中就包括全美唯一收藏的一幅达芬奇作品《女子肖像》。东馆建筑由贝聿铭设计，主要收藏现代艺术作品，包括毕加索、安迪沃尔等。国家美术馆拥有藏品四万件多，若无取舍偏好，一天也难以尽览。
莫奈挚爱的卡米尔，自18岁就和莫奈在一起并陪伴莫奈度过了最初的艰苦岁月。在那段日子里莫奈不厌其烦地画着卡米尔，后来卡米尔不幸盛年病逝。这幅《撑洋伞的女人》已是普及经典。
马蒂斯作品，那时他还未成为野兽。
梵高的清凉系列
在参观博物馆过程中，会遇到许多由老师带领的小学、中学及大学学生在现场上课，这些从小在人类文化精神浸润下长大的人，充满关爱、人性，会对所有的山水、天空、大地充满感情。
认真看完一个博物馆后，回味最久的，往往不是慕名而来按图索骥的那些稀世珍品，而是一种久违的幸福感，能让内心平静的那个瞬间。
