论改编（2024年3月24日星期日）
《三体》改编的奈飞版看完了，我觉得不错，弹幕上也有失望的，不衷一是。
我觉得不错，并且联想到了《赵氏孤儿》的改编，已经有好文章了，链接在此（https://www.bbc.com/zhongwen/simp/uk-47391870），不再重复。
既然是改编，就要允许改。把东周改成宋朝，把2000年改成2024年，都是可以的。
比较有意思的思考，应该是为什么改编，不自己原创？凭伏尔泰、奈飞的底子，原创一部，小菜一碟。
我认为，其实伏尔泰和奈飞都想用尽改编的福利：（1）原著有很好的张力和架构，不必重起炉灶；（2）本土缺一些价值观，从远方引进一些，正好借题发挥；（3）添一些异域风情，让戏剧更引人入胜。
《三体》原著我是通宵看完的，如同很多读者，看着看着就不想睡觉了，看着看着就站在床上，站着看完最后一章。这在我的阅读经历中，很少见。主要就是大刘安排的张力和架构，让读者欲罢不能。这也是改编《赵氏孤儿》的一个动机。
众所周知，小说《三体》英文版和中文版是不同的，英文版开头就是WG，如同奈飞电视剧一样。WG在西方没有，因此WG引发的对人性的考验，西方人没有经历过。如同赵氏孤儿一样，突然之间要在“忠”、“义”和“亲情”中做选择，而且预知自己和朋友们会因此送命，而且也不知道这样的计划会不会成功，西方人没有经历过，直到法国大革命，要建立一个没有君主的共和国，也不知道会不会成功，甚至会不会背上骂名。这都是引进别人的纠结到自己的戏台上的妙处。也是西方剧作惯用的技俩，比如哈姆雷特是丹麦王子，阿依达是埃及和埃塞俄比亚的故事，讲人家的故事，想自己的纠结，是蛮合适西方观众的。
外星人来临，是西方剧作家常用的段子，因此派生出来的片子很多很多了，《三体》如果还是一样，就不会吸引奈飞和权游班子来投资“改编”。针对外星人，西方老套路是在“独立”“自由”等价值观上纠结，一般也是派精英上去“迎战”，创立一批英雄，外加一些高科技。《三体》给奈飞的一个脑洞就是科技树没有办法点了，强敌没有办法“迎战”了，自己这边也没有什么“英雄”，甚至我们都是会说谎的虫子，在真善美面前不值一提。那么还奋斗吗？还抗争吗？
叶文洁的纠结，其实从一开始就是东方角度的纠结，就是仗还没有打，自己已经是无望的了，而且威权远远大于自己的小胳膊。这在高歌猛进的当代西方，从来没有体验过，直到今天，2024年的新世代，他们都不知道工作的意义了，都像奈飞版里的扫罗，抽着大麻、泡着妞，也不想当什么英雄了。每次西方价值观碎了一地的时候，都会去东方找。剧版里出现多次印度教、佛教等影像，也是一样的用意。
所以，奈飞没有办法原创，他们要借着叶文洁的纠结和经历，告诉他们的观众，那些捧着触摸屏长大的，当你必败的时候，怎样才能触动和激发自己，去当只剩一个脑子的Will（这个名字本身就是个双关语哦）、面壁者、执剑人？这是西方青年亟待面对、反思和回应的问题，也是当初奥巴马迷恋这书的道理，他也纠结如何领导这批青年和失去方向的国家。如同伏尔泰时期的法国人、英国人，他们的问题是计划跟不上变化，如何“坦然”面对？程婴给了法国人、英国人很好的示范，靠着儒家信念“坦然”面对，尽管英国版把他变成宋朝的女性，但是“坦然”这个态度没有变。
最后，异域风情，比如阿依达的尼罗河、叶文洁的内蒙古，都是大部分欧美观众没有去过的，这样的心理距离增添了自己和荧屏之间的物理距离，好让自己更多的有思考的空间。否则一天到晚纽约陷落、洛杉矶陷落、伦敦陷落，落了俗套。
凭这三点，就要改编，而不是原创。
但是，奈飞几乎等于借壳上市，几乎原创了整个作品，把圣母婊变成了更有人味儿了，把每个人的动机和改变用比较好的对白表演出来了，把莎士比亚、西方流行音乐等元素融入进去了，把烟、酒和颓废加了进去，这些是大刘没有做、也不可能做到的。改编后更符合电视剧的起伏节奏，更符合欧美观众。至于喷子，就说明他们没有西方体验，没有体验西方，当然觉得改得面目全非，把不满弹幕出来，也是情有可原。
