一对奥地利产的瓷瓮瓶 （2）

本想明天介绍另一图， 但午休时有一种冲动。就接早晨的话题，简介一下另一个翁瓶的画面。这幅名为Et in Arcade ego是十七世纪伟大的法国巴洛克画家Nicolas Poussin (1594-1665)的一幅名画。Poussin作为当时巴洛克风格的画家，深受其画派的领军人物拉斐尔和提香的影响。他是以古典神话为主题的画作而闻名，这些画作色彩丰富，充满了复杂的象征意义与活力，尤其是那画面的古典主义的设计与表述，使他在当时深受罗马知识影统治的文化精英中大受欢迎。

Poussin画了两个版本的此画，这幅现收藏在卢浮宫的版本最为人们所知。此画场景为希腊的名为Arcadia山区为背景，此地虽贫瘠，但在罗马诗人维吉尔的《牧歌》中被描述成一个幸福的田园般的天堂。牧羊人们在此处发现了一座墓碑，一牧羊人蹲伏在碑前描摹着石碑上的刻字"Et in Arcadia Ego"，而站在一旁的贵妇人以理解和同情的神态注视这一切。在此景中画家通过这一设计展示了主题 ：即使在Acrcaadia这一田园般的幸福天堂，人也不免一死。但画家的喻意远不止这些，画面石碑上的人影揭示了绘画是记录生活的方式，而其他人的红黄蓝长袍I则就是绘画的原色亦是希望的象征。而人物从左到右的姿势则反映出几人的理解力，从关注到疑惑再到释然，这也体现了画家那复杂的想象力与象征意义！这幅在卢浮宫的版本比他早期在查茨沃斯庄园的版本增加了许多精心设计，在貌似更加平静的场面实而是更多的沉思，将观画者带进要多的遐想：死亡必然到来，让我们平静地面对死亡。但画作的艺术力量又抚慰了人们的情绪，使我们是无法通过语言来达这视觉上的美感和我们观看此画的情感！古典艺术就是一种精神海洛因，影响着你，改变着你，让你有一种不可言喻的快感， 一种麻痹， 一种痛苦！而现代艺术让我从未有过此种感受。

请见谅最后的几句胡言。

谢谢分享。