关于绘画和摄影说几句

有照相写实画家张歌在文学城里发作品两幅，是两幅静物水果，绘画技巧令观者叹为观止。但是，正如所料，网友就有这样的问题来了：为什么花那么长时间画跟照片一样的东西呢? 画画是不是应该更主观一些, 更突出色彩和线条的表现力呢?

我当然不以为艺术一定要表现出大红大紫、大鸣大放才是有创意和表现力的，但是可以就照相写实绘画和照片本身的区别说一说：

首先从绘画和照片的物理区别上：

绘画有笔触（即使抹到不着痕迹）和厚薄，绘画有更多的物理性，包括油色和局部的层次，这些是照片没有的，有一种压印肌理的画布摄影，还是不能符合油画表面的随机效果，更不可能根据光影调解厚薄。

所以，“看到”摄影和油画一样的，是经过再摄影出来的image而已，绝对不是原作可以相提并论的。

其次，从绘画的过程上：

绘画的过程当然比摄影长得多，这是一个穷尽物理的禅修过程，里面植入了画家的忍耐和觉悟，既有技巧的一面（不要轻视技巧，运用技巧在不着痕迹，就是艺术），也有很强的控制力，就好象一跃而起不太难，要保持在那个高度不落下来，就几乎不可能了，摄影是前者，绘画是后者。

很多人把写实绘画等同摄影，是看不出这些具体的质的区别的缘故，更可能是用功能的角度来说的，就是同样的表面结果，后者有什么用？岂不知，艺术本来就不是为了实际是功用，它是一种意识形态的表现。