《诺贝尔文学奖门罗: CWM》by reedstone
《Face 》by reedstone
Alice Munro被誉为现代短篇小说大师而获得2013诺贝尔文学奖，其实她是生命伤口博物馆馆长，她是Curator of Wound Museum［CWM］，《脸》是呈现她此特色的经典案例。
渗血的伤口在弥合,再割一刀,展览给世界，你并不孤单。
Alice Munro 是冷峻的激光刀，把那一个个生命的伤口，切开给世界，曾经渗血的生命之河并没有因冬寒而凝固，冰层下的血依然在流，痛如梦般迷离又明晰，生活和时间并没有止血止痛功能，只是因为遥远，似乎不再触及视线，而不显得那般血腥。
Face里全世界都在躲避这胎记，那是罪的痕迹。父亲选择躲避不见，母亲选择掩饰不见，唯有那不更事的女孩，把同伴脸上的胎记认作他自己。真实的面对在世界并没有立足之地，战争的硝烟燃尽了女孩和男孩的纽带，从此天各一方。找不回童年的女孩，把自己的脸也割成同伴的摸样，一种同存，两处空间。
The debt of sin is death. Alice Munro的文字意象处处渗透着圣经的影子，无法逃离，让人面对。
《Amundsen》by reedstone
孤单，荒凉，对比，恐慌，传染，死亡，Vivi重被送回Toronto.
没有方向的Hyde来到了结核隔离区，从不出隔离区的医生[Dr. Fox]却与此隔离世界隔离。在这死亡接力地带，见到来自他乡的迷途羔羊，鲜活生命[Vivi]，医生渴望着汲取，迟疑间选择了逃离，如同那辆没有权利停在停车场的车，又把羔羊送回来处。
在Amendus, 爱情，无关个体，却有关环境。个体，在死亡的环境里，没有任何生存的机会。与其同埋葬，莫如把你抛回来处。这是医生的哀伤，医生的绝望。这是女孩的无力，女孩的受伤。
死亡的女孩［Reddy］，无感的女孩［护士助手们］，机械的女孩［Mary］，---，周围的生命不因隔离和医生无关，而因生命特质的无法交织而孤单，荒凉，那些极度夸张的幽默，在生死，命运捉摸不定的孩童上引起的反响，是医生最后的努力。需要畸形凶猛的刺激才有所反馈的生命，是濒临消失的生命。
Alice Munro是杰出的画家，通过对比色，把主题鲜明地呈现给世界，如同中国的印章。
《Dear Life》by reedstone
Dear Life 的主题是关于原生家园出生地，人类的第一个记忆。
被驱逐出第一个家园的人，在现实无法回归，唯有在梦境或精神错乱时，不由自主地重返自己的出生地。可那出生地已经被她人占有，重来的人被定义或幻想为侵略者，掠夺者，是让人惊恐的对象。
梦境中人和精神错乱中人，她们的理性处于休眠或零碎化，本能地回到来处，如同雁南飞，如同鱼回溯。继任者，追究是外来者，她们客居于此，离去是自然，寄居于下一个驿站，并无重返的渴望，那些流动的记忆，仅仅是记忆。
无痕迹。
《Passion》by reedstone
Alice Munro的《Passion》是另类的生命拯救。中国珍惜生命的两种模式: 相濡以沫，相忘江湖，在Alice Munro的笔下，演绎成: 我本无望，许你未来。一个生命对另一个生命的导引以自我的死亡为代价。
世界渴望一个缝合伤痕的外科大夫，要的是他的线而不是他本人。被生活所割的伤口尚未致命，那些痛和血所孕育的破伤风，是未知是未确定。我们谁都不知道是否那一个生活的裂口有无感染破伤风，Neil他知道。他不忍心，他反抗，他麻醉，他借自己无望的生命，带着受伤的女孩来到那一个新的驿站。
谁也无法确定命运会给未来的女孩导向何方，但那时给了她另一个选择。禀赋超群的女孩，因了他生命的付出有了新的节点。
40多年后,女孩记得是那节课: 在雪地里以30mile/h滑行的驾驶课。常态是生命坐在副驾驶座位上，被带到生命预设的目的地；那些有能力自驾的生命，有机会自驾的生命，不是每一个都能抵达GPS设定的位置。并不是每一个人都有被带离出庸俗的漩涡的机会，不是每个人都有勇气离开安乐窝，不是每个人都有条件寻觅非凡的生活。命运被现实定义，命运被现实绑架，唯有一样东西无法拘禁，那就是灵魂，那是感恩节: 她活着，他死去。
Alice Munro的文字与其说是散文式小说，莫如说是生命之诗歌，那些诗眼明澈如湖，正如她喜欢的Lake Huron:
The world told her "Just say he made you do it. Just say you didn’t want to go."
She wrote back five words. "I did want to go."
reedstone@Boston
10.10.2013
