排名第一
拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》（The Piano Concerto No. 3 in D minor, Op. 30） 表现了最坚毅的俄罗斯精神与最强大的生命力，而作曲家本人的人格力量，也在这部作品中也得到最充分的展示：“拉赫玛尼诺夫是用钢铁和苋金铸成的，钢铁是他 的手臂，黄金是他的心灵。”这正是拉赫玛尼诺夫的音乐最珍贵之处。 拉赫玛尼诺夫本人作为钢琴独奏者在纽约首演时，曾把自己这首协奏曲戏称为“大象之作”，比喻其庞大与沉重。一位著名的音乐学者也曾形容演奏一次“拉三”在 体力上的付出等于“铲十吨煤”，其难度可见一斑。澳大利亚的音乐家传记影片《闪亮的风采》描写过钢琴家因演奏“拉三”而导致精神崩溃，我们可以籍此想象出 “拉三”所具有的情感震撼力！ 拉赫玛尼诺夫说，能把这首钢琴协奏曲演绎好的只有霍洛维茨。
The Piano Concerto No. 3 in D minor, Op. 30
第二钢琴协奏曲创作之后的八、九年后，1909年，拉赫玛尼诺夫又完成了钢琴协奏曲的第三首，这首d小调协奏曲在纽约的首演指挥是马勒。这部协奏曲的钢琴 部分以难度高、技术上不易驾驭而著称。而我们大多数人今天对这部协奏曲的认识大概源自于电影《shine》。第三钢琴协奏曲是始终围绕着电影故事情节的主 题音乐。这是让人思考的音乐，这是鼓舞人奋进的音乐，这是上帝的音乐。当然这也是悲惨的过去，无奈的现实，美好的憧憬。
第一乐章，就是影片的主题音乐，别小看了简简单单的轻轻的琴声，这可是此作品最难弹的部分，又要速度，又要感情，而且，根本感觉不到这需要感情。
第二部分，由乐队上来引出一段思考，然后钢琴分段“讨论”，也就是狂想曲。很是有趣，也是不错的慢乐章，这倒给人一种遐想了，慢乐章真的很慢，到了后半 段，钢琴开始发力，你会感觉在听进行曲，钢琴一下子就变铿锵了，乐队适时的融入，产生了高潮。又使美丽的过程吧！一下子进入快速的末乐章。而且是渐进的， 越到后来越快。你是不是发觉了，钢琴还是这么风光有劲？我也是很佩服演奏者有如此深度的激情。又一下子，进入了高速的华彩，然后一个缓冲，又是一个高潮， 真的，我觉得第三乐章是最有激情的，让我想起了帕格尼尼主题狂想曲的第十八段，钢琴乐队同时发出激情四射的音符，全曲在热烈的共鸣中结束。它的震撼力不亚 于老柴的第一钢琴协奏曲。
可以看到，作品是有很浓烈的浪漫气息的，但是却遵循了古典主义“快－慢－块”的曲式，上下连接还是很紧凑的，真是一部不朽的作品。也的确比第二钢琴协奏曲耐听。
想必由马勒指挥的纽约的首演一定是十分激动人心的，拉赫玛尼诺夫对马勒极为敬佩，因为马勒坚持管弦乐团必须做到完美这一点也是深得拉赫玛尼诺夫赞许的。第三协奏曲是拉赫玛尼诺夫鼎盛时期的作品，代表了其一生的最高成就，尽管当时他才26岁，可谓才华横溢。
如果有着霍洛维兹和奥曼帝指挥费城管弦乐团的版本，那是有福气了，因为，那不仅是现场版本，而且还是两位拉氏的崇拜者的精彩合作。但是许多评论家都表示拉氏自己演奏的版本更有味道一些。那么，今天所奉献的也正是拉赫玛尼诺夫亲自演奏的版本，RCA出品。
