高占春1936年出生于江苏靖江，1950年来到上海，在“中华国音社”乐器店学艺，师从其父高双庆。1951年起，在其父开设的“高顺兴乐器社”学习琵 琶、二胡、月琴等乐器的制作。1957年，高占春加入上海市第五乐器合作社“京音斋”小组，专制琵琶、月琴等弹拨乐器。1958年转入上海民族乐器一厂。
20世纪60年代初，是中国琵琶艺术从传统走向现代的一个转折点，根据演奏家及作品的需求，琵琶上出现了3大改良：
1.琵琶音位上普遍采用了6相18品和6相24、25品的十二平均律的半音排列法；
2.琵琶弦由丝弦改革为钢丝弦、钢丝尼龙缠弦直至钢绳尼龙缠弦；
这三种变革，使琵琶在声学品质上产生了新的变化，同时也出现了新的问题。用传统方法制作的琵琶装上振动力强大的钢质琴弦后，会产生声音散、发空的缺憾。为 解决这一问题，高占春与厂技术科的李伯寿一起攻关。经历多次失败后，高占春受小提琴面板内的音梁启发，在琵琶复手下的面板内设置倒八字音梁，经过反复试验 弹奏后，厂内同仁都感觉效果不错。高占春采用这一新方法精心制作了两把琵琶，并邀请上海音乐学院卫仲乐和上海民族乐团孙裕德等几位琵琶专家来厂鉴定，专家 们一致认为琵琶声音的确有了很大的变化，感到十分满意，卫仲乐和孙裕德当场拍板买下了这两把琵琶。时至今日还有人跟高占春开玩笑说：“你是凭这两把琵琶起 家的。”
琵琶八字音梁这一重大发明，使琵琶的声学品质达到了一个新的高度。1964年，全国琵琶制作交流会上，高占春的琵琶作为上海民族乐器一厂的参赛产品被评为一流产品，这为1984年“敦煌牌”红木琵琶获得国家质量银质奖奠定了基础。
琵琶泰斗林石城先生在《乐器》发表的一篇文章中，对高占春的八字音梁琵琶给予了高度评价：“高占春在第一次全国的乐器制作比赛中，就获得了第一名……琵琶里面有一个八字音梁，这个八字音梁是高占春第一个用的，这对琵琶音质的提高有很大的好处。”
一般制作乐器的师傅只擅长手工活，不会演奏乐器。高占春认为，这样的制作师是不够全面的，制琴效率低且具有一定的盲目性。为了弥补这一不足，从60年代开 始，他先后拜浦梦古、陆德华和林石城先生为师，学习弹奏琵琶。凭借聪明才智和勤学苦练，他学会了《阳春白雪》、《彝族舞曲》、《十面埋伏》等数十首琵琶 曲，相当于琵琶八级的演奏水平。他也曾应邀在上海人民广播电台表演琵琶独奏。学习过民乐的人都知道，琵琶弹奏在民族乐器学习中相对较难，高占春的制作与演 奏相辅相成，同时达到如此高的水平，可见其在演奏上狠下功夫的良苦用心。林石城先生对此也在《乐器》上赞赏道：“高占春的琵琶制作技艺是跟他爸爸学的，而 能演奏琵琶是跟我学的，所以他不单能制作琵琶，而且还会演奏琵琶，这对他的制作有很大的帮助”。
民族乐器的制作，相当一段时期是在手工作坊中进行的，其手艺的传承主要是靠实际操作及聆听师傅口授，并没有什么文字资料。高占春只有初小的文化水平，但他 凭着自己勤奋好学、刻苦钻研的精神和毅力，把制琴的体会用文字记录下来，既为提高制作水平及时总结经验，也为将来与林石城合作写成《琵琶制作》一文打下了 基础。80年代初，高占春已经积累了30余年的实践制作经验，同时他也不断地把在制琴过程中的经验以文字的形式记录下来。于是他萌生了把制琴心得记录成书 的念头，但他当时文化水平有限，要写成工艺技术性很强的文章有一定难度。为了提高文化水平，他又参加了夜校的文化补习班。他一面学习，一面工作，同时一点 一滴地写作。工夫不负有心人，高占春花了近两年的时间，终于完成《琵琶制作》一文的初稿，后由林石城修改整理成文，在1982年的《乐器》杂志上分9期连 载发表。这是我国琵琶制作史上第一次发表的专业性文章，对我国琵琶制作产生了重大影响，《琵琶制作》一文的发表，使琵琶制作在形制、规格、音响品质等方面 有了一个趋于规范化的参照系数。高占春的这一贡献，不仅对琵琶制作具有重要和深远的意义，而且对其他乐器的制作也具有一定启迪作用。
80年代初，我国音乐家叶栋对“敦煌琵琶谱”中的《品弄》等25首曲谱进行了解译，但需要用唐代4弦4品的琵琶演奏，仿制这种唐代琵琶的担子就落在了高占 春的身上。高占春的父亲高双庆原有一把唐代形制琵琶，可惜文革中被毁了，高占春凭记忆，再参照日本奈良正仓院藏唐琵琶的照片，在上海音乐学院教授叶绪然的 配合下，试制成了仿唐琵琶，并由叶绪然在1982 年“上海之春”活动中演奏。这种琵琶琴项向后弯曲几乎呈90度，4根弦、4个相、无品、面板中部两边各 开有半月牙形音孔，发音清空幽柔，颇有古韵。在此基础上高占春又成功研制出唐代五弦琵琶和六弦柳琴等改良产品。
几十年来，高占春制琴工艺已经形成了自己的独特风格，他的琴发音明亮清脆、宽厚响荡、手感舒适、外形美观，深受我国琵琶演奏家的喜爱。刘德海70年代演奏 的琵琶协奏曲《草原小姐妹》用的就是高氏琵琶。1980年“上海之春”全国琵琶大奖赛中，一举夺魁的青年演奏家何树凤，用高氏琵琶演奏的琵琶经典名曲《彝 族舞曲》征服了观众和评委。
由于高占春对琵琶制作的突出贡献，1990年被聘为技师，1993年又被聘为国家级高级技师。
如今，高占春虽然已经退休，但仍然活跃在国内琵琶界，他一直关注并经常参与“敦煌牌”琵琶的改良及制作比赛。老骥伏枥，志在千里，高占春表示，将为中国琵琶制作事业继续奋斗下去。
上图为林石城之子与其清代四品十二相琵琶，后者经高占清换桐木面板，并以其仿品尺寸获得第一次琵琶制作大奖。http://pipatd.blog.sohu.com/34768020.html 研制仿唐琵琶及五弦琵琶的随笔
国家特级制琴师 高占春
1982年5月份《文汇报》和《解放日报》先后报道了上海音乐学院时任民族音乐学讲师叶栋破译了《敦煌唐人大中琵琶谱》全套，使一千多年前的唐代古音再现于世。这一重大学术成果引起了世界音乐界的极大重视。时任上海音乐学院琵琶教师叶绪然在用现代琵琶和南音琵琶试奏时感觉其制式、音质、音量、韵味都不甚理想。上海民族乐器一厂领导得知这一消息后决定研制仿唐琵琶及五弦琵琶，并把这个任务交给了我。
我父亲高双庆喜欢收藏古琵琶，其中就有被他极其看重的一面唐代硬木琵琶。遗憾的是在“文化革命”的浩劫中这面珍贵的唐代琵琶被当做“四旧”劈烂烧了，每每想起，十分无奈和惋惜，不然存世的尚可演奏唐代琵琶只有在中国才会有！这面唐代琵琶比当上世纪六十年代的琵琶稍小，腹最宽处不大于290mm，最厚不大于 70mm，面板是未经拼接的整板、年轮较宽、通板均厚约10mm，四相，相很窄、弦距很小，木复手，琴头向后折角很大、形状类似凤尾但边缘是直的，背板是平底略有一点弧度，漆中国土漆、背板木质很硬但树种不好确定。共呜腔很浅，只有三个两头大中间小的方形音柱，没有音梁。音量很小且余音微弱，只能供少数人听。一无图纸二无图片参数研制仿唐琵琶是个难题，上海音乐学院及时提供了有关的唐琵琶的图片资料，对我启发很大。考虑到适用现代人的习惯，演奏技法，供多人赏听的要求，结合依稀还记得的家传唐代琵琶的数据，在演奏者叶绪然教授的配合下和我从已故林石城先生学琴中对琵琶音色的感悟，在研制仿唐琵琶过程中对其结相相继作了一些改动，前三面琴都不很理想。第四面琴我把面板最厚处改为8mm，最薄处改为6.5mm后收到了良好的效果：它音色宽广，悦耳动听，很有特色。在这技术基础上先后研制成功均为四相一品五个音柱的四弦琵琶和直项五弦琵琶。经独奏和与乐队合奏唐古琵琶曲谱，很善于表深沉柔和、古朴典雅的曲韵，能 引起人们对远古音乐的丰富遐想。上海音乐学院的有关老师和上海电视台、上海人民广播电台及中央电视台的同志听了以后都认为声音很好听，给于了很高的评价。
我是一名乐器制作工人，很爱这一行，常常思考如何把乐器做得更好，如何把我国的民族乐器推向世界的问题。虽然自己已有几十年的制作乐器的实践经验和感性认识，也掌握了琵琶的演奏技术，但仍感自己的水平还不能完全适应民族乐器的发展要求而思绪万千。现把我的一些不成熟的体会和想法写出来供同行们参考。
乐器是一种特殊的声源，还是一件艺术品，琵琶就更为复杂了。要做到造型美并便于演 奏已非易事，还要求能发出悦耳动听的声音就更难了。有人认为琵琶的声音好坏主要取决于原材料，一件乐器做好了只是碰巧，这种说法是十分片面的。有不少老 傅通过长期地实践和用心地研究，掌握了琵琶制作带规律性的经验，用它来指导做的琴大都是好琴。从数次琵琶制作比赛来看、许多名列前茅的琴都出于这些老师傅之手。
那么一名优秀的乐器制作者必须具备哪些基础素养能呢？
一. 必须要了解乐器的声学原理才能设计出合理的结构
乐器是一种特殊的声源，从这种意义上讲制琴师就是制造“声音”。制作琵琶首先要了解它的发声原理，否则就会陷入盲目操作。声音有强弱高低，音量有大小爆暗，音质有亮堂松脆等之分，用我们业内的行话说就是“声音份量”。决定“声音份量”基本因素是结构，只有当结构合理时才可能达到以上要求。我看到过不少兢兢业业的琵琶制作工人用上好的材料，历经艰辛制作出来的琴虽然做工优良，但由于缺乏声学理论的指导，音质很差只能列为次品，这是多么令人痛心的事啊！
二. 必须学习乐器的演奏技能才能增强对琴的鉴赏能力
乐器最主要的功能之一是演奏功能。琵琶造型奇特优雅，它的外形经过二千多年的演变至今，虽然每一张琴都有微调，但已基本定型。综观其原因很多，但“演奏方便顺手”一定是必须考虑的重要因素。我见过许多琵琶的“声音份量”很好，可是不方便演奏、也只能作壁上观了。这是因为琵琶的制作者不会演奏，不懂得琴的各种演奏技法会涉及到琴的哪一个部位而盲目地按照自己的想像去制作所至。所以许多琴还须在保证“声音份量”的前提下根据用琴的人特殊要求量身定制，这是其一；其二，虽然“声音份量”可以通过一些仪器测试得到，但是你会演奏琵琶，你就可以通过试奏和听觉鉴别的办法获得。需要说明的是虽然经过仪器测试相同“声 音份量”的琴也会有性格上的差别，这只有靠你通过长期的演奏经验来加以区别了。这就是我们常说的“制琴者的基本鉴赏能力”。
三. 必须熟练掌握木工和髹漆工艺
琵琶制作是多种工艺结合的艺术品，现在的制作工艺流程较之传统的工艺来讲随社会的进化也有了长足的进步。要完成它必然涉及到操作流程的设计，工具夹具的改革，对各类不同成份漆及的了解罩光抛光的温湿度的等诸技能。这些技能都不同程度地影响着琴的质量，比如：木作时制作者的“手风”要随看不同材质而改变，如你把用在小叶紫檀加工弧线的“手风”照搬到大叶紫檀上，那么这块背板就有可能“起丝”而造成工件外形缺损，这门“手风”经验把握是十分重要的。再如对面板的最后调校用“清刨”的刀口深浅的把握种在面板上下手的轻重之差则仅在毫厘之间，它对琴的音质往往具有一锤定音之妙。
四. 必须具备一定审美意识
现代琵琶的制作工艺中虽然采用了类似规格制式“模板”来作为“范”这一工厂化的生产方式。但是，形与美是辩证统一的，每一张琴都会有不同的调整，不可能千篇一律，特别是定制的高级极品琴更是要表达演奏者的要求。我很同意罗复先生的“每一张琵琶都是具有个性：这些个性主要体现在不同的制琴者的个性，不同的使用者对不同‘声音份量’的要求，不同材质原料的匹配组合而必须调整的斫制方法，甚至制琴者在开工时的心境等等。故尔，世界上很难找到完全相同的两面琵琶， 即便是同一位制作者用相同原料做的琴也是如此，更不说不同的制琴者了。这就是‘审美意识’，这就是琴的无限魅力和乐趣所在……”的观点。我斫琴的过程就是 一种对琵琶审美亨受的过程，充满了各种乐趣……，这种心境下斫制的琴大多会是可以登堂的好琴。
综上，用我们业内的话来讲，对于一个“合格的乐器工人”起码要做到“会加工，这样 做出各种符合声学要求的优美外形；懂理论，这样就可以在其指导下走捷径并知其所以然；能演奏，这样就增加了考察和鉴别琵琶的手段；学文化，这样不仅可以提 高专业知识更可以提高自已的综合修养；要勤总结和善手总结，把理论和实践有机结合开展科研、采纳先进的科学技术革新工艺；最后就是要有强烈的责任心和职业道德，这一点极为重要，它是琴文化中不可或缺的重要组成部份”。我们的民族乐器制造业要想得到长足的发展，极需一大批这样的高水平的新型乐器工人队伍，才能斫制出具有“声音份量好，造型优美和演奏方便”高品质的琵琶和民族乐器，才能发扬光大我国的民族音乐文化，才能繁荣我国的社会主义文化事业，才能够把我国的民族乐器推向世界。
http://cdmd.cnki.com.cn/Article/CDMD-10351-1011215530.htm
http://cdmd.cnki.com.cn/Article/CDMD-10351-1011215530.htm
http://sjz.ganji.com/wu/s/_%E7%90%B5%E7%90%B6/
http://pipatd.blog.sohu.com//entry/2926137/
绿檀象牙琵琶：http://blog.sina.com.cn/s/articlelist_1603519077_6_1.html
琵琶音律研究 http://cdmd.cnki.com.cn/Article/CDMD-10351-1011215530.htm
梧桐木：https://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%A2%A7%E6%A1%90
泡桐是Paulownia。
？http://www.wood-database.com/lumber-identification/hardwoods/sycamore/
http://suona.com/forum/forum_posts.asp?TID=13272
桐木杉木：http://www.searchome.net/article.aspx?id=20559
琵琶的制作与使用：https://www.youtube.com/watch?v=LPKXmnsWdSk
文字：http://www.yqyjy.com/yjy_zz/yq_zz_nr.asp?id=3354&lb=14
http://www.yqyjy.com/yjy_zz/yq_zz_nr.asp?id=3357&lb=14
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敦煌牌是上海民乐一厂的名牌产品；韵牌是上海敦煌乐器厂的名牌产品。我前些天特地去了上海敦煌乐器厂，亲眼见到他们出产的古筝，分别刻有敦煌和韵牌 的标志。询问了几位师傅，他们一致表示，筝是一样的，就是贴了不同的牌子。陪同我去的敦煌乐器厂的某资深经销商说：说上海敦煌乐器厂每个月都要给上海民乐 一厂一些古筝的，所以才会有同样的乐器贴不同的品牌的现象。
很多人不知道如何区分是敦煌牌还是韵牌，原来，区别在古筝的侧边刻的那个印记，都是敦煌两个字，可是敦煌两个字的中间如果是两个人弹古筝，就是敦煌牌；如果是个韵字就是韵牌。
敦煌543，R5688： http://world.tmall.com/item/6789476348.htm?spm=a312a.7700714.0.0.OOZ0yw
561 R1820：https://item.taobao.com/item.htm?spm=a312a.7728559.2014082902.1.CtB8jq&id=36717238465
儿童琵琶尺寸: 890×275 ，一般适合5岁至8岁的儿童。标准成人琵琶长1020mm宽315mm。用75mm厚板料挖出成型。越贵越重，琵琶越贵，木头越好密度大就会重。有的琴头用牛角做也压分量。千元左右的四五斤， 3-5千元六七斤，我的万元左右的十多斤。
国标QB-T 1156-1991 琵琶.pdf，规定大号琵琶有效弦长725+-1，背板宽36+-1～315+-5厚70+-5，弦枕高19+-1缚弦高10+-1.
琵琶的制作方法：
中国琵琶制作有着悠久的传统，唐代制品已十分精致，背板上雕刻着各种花纹图案，琴弦也染成朱红颜色，许多唐诗都称赞它的美观。琵 琶制作工艺是乐工多年积累的实践经验总结，很符合科学道理。背板是琵琶上最大的部件，它似半梨形龟背，其弧度随着上下部位的不同而各异。制作时，先按长宽 尺寸选用厚7．5厘米的板料(也可采用几块板料拼合)，依照背板轮廓样板，留出o．5厘米--1厘米余量划线并锯下，由底部往上量至60厘米处，是开挖内 瓢形腹腔的起点，在四周要留下1厘米宽的平面边沿。由底部往上10厘米处，为腹腔的最宽部位和最深处，最宽处为28厘米，最深处应在4．7厘米--5厘米 之间。由底部向上30厘米处，宽度为24．3厘米、深度为4厘米。由底向上45厘米处，宽12厘米、深3厘米，这是三块腹腔样板的尺寸。
由最 深处到上端最浅处，深度之间要自然过渡。挖腹腔时，要经常用样板测量。可用木工的锛子按各部位不同深度先进行粗加工，也可先按不同深度定好尺寸，用台钻钻 出密孔。背板外面的粗加工，可用斧头将其斫成弧形，操作时要随时参照背部外形样板测量。粗加工时，腹腔要比样板挖得浅一些；龟背要比样板做的大一些。而后 进入细加工，用刨子平整背板的里面使其平整，刨平后再将上部粘相处刨去一些。然后根据背板样板修周边，须注意上部、中部和最宽处三个部位。修腹腔时要用圆 口凿，将粗挖后的表面修凿光洁，修时要严格根据样板进行。
琵琶的面板都是用梧桐木制作的。通过用各地桐材进行制作和对比，认为河南兰 考、开封等地所产的泡桐(沙桐)最佳，本质较松，木纹顺直，传声迅速。经验表明，最好取材于粗大原木的近根部和中部，年轮宽度在1．5厘米左右。桐木的树 心最硬，不利传声，不能使用。早期的面板都用整块独幅的桐木来做，近几十年来才用拼板，拼时一定要把树心改用在两侧，按照音响要求，外弦高音部分要求较硬 木材；内弦低音要求较软木材，可选用两、三块材质不同的板料拼合起来。将选好的长61．5厘米、宽31厘米、厚0．9厘米的桐木板料两面刨光，其薄厚尺寸 因要求不同而有别。面板上端最薄，厚o．4厘米--0．5厘米，最宽处两侧要厚o．6厘米，中央部位最厚0．65厘米，底端o．55厘米。面板厚度并非一 成不变，要看桐木的软硬情况而定，制作时一般上部略薄、下部略厚，四周薄、中间厚，与背板镶合时可以略厚，然后再逐渐加工去薄。
音粱和音柱用 桐木制作上音梁厚o．4厘米，宽1．4厘米；下音梁厚o．4厘米、宽1．5厘米，三个音柱厚1厘米、宽1．4厘米。两音粱的长度和三个音柱的高度要据腹腔 的宽度和深度而定。安置音粱、音柱和胶粘面板。须先在背板腹腔的四周边框上开出子口，子口又分内外子口，外子口与面板的周缘相胶，与面板在同一平面上，内 子口低于外子口，与面板背面周缘相胶。装音梁要在内子口上凿出凹槽，其位置是：上梁距底部39厘米、下梁距底部20厘米。通过试装确定其长度，然后再试三 个音柱的高度，待试装合适后，在音柱的上下两端、音粱两端和内子口的四个凹槽内涂胶粘牢。将面板周缘修削成与背板外子口内缘相吻合，以嵌入后无缝隙为度。 胶粘时背板内外子口、音粱表面涂鱼胶，将面板周缘和背板涂胶部位烘热，使胶接严密、牢固。
琵琶头制作时，要按侧面的厚度将选好的木料刨光，依样板 划出轮廓图样、锯出粗坯，经开弦槽、钻弦轴孔、雕刻和镶嵌，并在弦槽下端开出与琴颈上端交接的榫口，接合面要配至吻合，最后用鱼胶将其胶合牢固。弦轴孔的 锥度为1：13，大眼直径1．25厘米，小眼直径0．95厘米，孔长4厘米。传统为先钻直径o．6厘米小孔，后用烧红的铁烫棍将轴孔烫出；也可先将轴孔钻 成直径o．9厘米后，像小提琴弦轴孔那样，再用锥度相同的绞刀将轴孔绞出。琴头的式样，如今多为方如意头，井在此基础上变化其中心琵琶头上的图案，发展成 为寿字头，乐字头和骨花头（用牛骨雕刻而成），其中专业产品都以骨花头为主，以做工精细的为上品。
琵琶的油漆对琵琶来说似至关重要的，琵琶需 要在油漆后开始排品，油漆的好坏会影响琵琶今后的使用，因此高档琵琶的油漆工序是很重要的，可以很好的保护木料，增加手感的舒适性。影响油漆好坏的直接因 素是材料的干燥度和木工工艺的平整度光滑度。我们采用目前国内最先进的琵琶油漆工艺，更好的发挥出选料讲究，木工工艺精制的特点。
琵琶颈的相把位可以用木也可以用石，我认为用玉比较好。品位用竹子。固定四根弦的四个短棒称轸，用与相把位一样的材料，在面板上的固定弦的称缚弦用竹子。琵琶腹部的面板上凿一个小洞，用缚弦盖住以保美观。那个小洞对音效有好处。琵琶各部分名称：
琵琶顶曰「凤尾头」，其受轴处曰「轸」，轸下折处曰「山口」，再下曰「颈」，颈有「相」，相之下有「品」，品下左右曰「凤眼」，中曰「腹」，其下系弦之木曰「缚弦」，背上折处之拱者曰「凤凰台」，背中曰「凤眉」，首弦曰「子弦」，次弦曰「中弦」，三弦曰「老弦」，四弦曰「缠弦」。
提示：独奏琵琶的「凤眼」也已经不再使用，但福建、台湾流传的南音琵琶仍保留此型制。
中国做琵琶的名家有赵衍福、满瑞星、曹卫东等。比较有名望的在上海有：沈唤春、高占春、张希宝、张连根、蔡燮冰等；在北京有：满瑞兴、曹卫东、朱杰、仇庭玉、王正明、张丹等。
选购时要注意以下几点：
1.琴轴：现在不会给你用真的牛角象牙，都是仿造的！牛角，象牙，玉石类的琴轴容易滑动，演出一定要用松香，但是这样调音又不方便很紧很涩...所以建议用木质的琴轴，注意是否光滑 。
2.背板：首先可以看背面涂漆的厚重程度,一般来说,漆涂的越薄,琵琶的木质越好,因为他不需要用厚重的颜色来掩盖木头的瑕疵或颜色.
3.面板：一般来说面板是越松越好（就是两条竖纹路越宽越好）,面板上都会有一些一条条竖着的纹路,纹路越清晰越好,纹路隔的越开也说明面板松,也比较好.一些很高级的琵琶上还会有一些细小的横纹.
4.相：牛角象牙等材质好看，当然也贵，但是对琴的音色不会有什么改善，主要是音准，相要直。
5.品 ：品一般都是竹子做的,要注意的地方就是先要目测,某些很便宜的品会高低不平,还有就是要自己多弹着听听,特别是高把位,有些品音会有点不准.自己弹的时候也要注意不要有沙音
宁波 海曙 白云街道 俞小鲁 绿檀琵琶： http://bbs.minyue123.com/showtopic-26669.html
http://www.cnyq360.com/classroom/20150320/2091.html
赵衍福琵琶厂https://item.taobao.com/item.htm?spm=a312a.7728559.2014082902.1.QWcej7&id=40165094845&fromSite=main&_lang=zh_CN:TB-GBK&thwarea=hw&toSite=main
赵衍福（个体经营）由仇庭玉大师创办，只生产紫檀.老红木.红木.红梨等中高档专业琵琶。
仇庭玉是我国著名琵琶制作大师，他与中央音乐学院.中国音乐学院.中央民族乐团等诸多高等学府和乐团的教授及演凑家共同合作，历经多年潜心研究，终于成就 了一代名师。他制作的琵琶远销新加坡.美国.加拿大.香港.台湾等国家和地区，深受琵琶演凑者及收藏者的好评。
赵衍福：http://www.huquan.net/detail/1694407.html
联系人： 赵衍福先生(业务部业务部) 手机号码： 13522749602 电话号码： 86-010-80564178-
网址： http://shop35302804.taobao.com/http://www.huquan.net/detail/1694407.html
邮政编码： 101112 联系地址： 中国北京北京市北京市通州区漷县镇徐官屯93号
仇廷玉琵琶： https://shop58871179.world.taobao.com/?spm=2013.1.1000126.d21.0RSWys
刘雨洪指甲片：https://shop58434426.world.taobao.com/
1、琵琶由几十个木零部件胶粘构成，存放湿度要适中，不能太潮湿也不能太干燥。面板为木质较松的桐木，制成后并不上漆保护，所以在使用中要倍加小心爱护，保持面板干净，以免影响外观质量，演奏时尽量不要甲指碰撞面板，否则容易磨损。2. 练琴时可以贴一小块透明塑料片来保护面板，不太影响音色，用琴后用带有油的软布擦抹琵琶 琴弦防锈。手持琵琶走动时，应双手垂直持有，以免碰撞，用时轻拿轻放，临时放置时应选较稳固的平台，或立放在墙角处以防摔落，不用时应放入琵琶包内。3、目前常用的琵琶弦是北京的琵琶弦和上海的琵琶弦，一般一弦用北京的弦，二、三、四弦用上海的，琵琶弦是尼龙线和多股细钢丝绕制而成，上弦时，转轴不要用劲过猛，山口处要光滑，减少阻力，弹完琴后，要用浸有少量润滑油的软布擦拭各弦，清除汗渍，以防生锈。4、琵琶的复手是由高级竹子经特殊加工制作的，影响琵琶的音色，因为复手是悬空着的厚度不大，加上四根琴弦的拉力，极容易断裂，所以使用时要倍加小心，不得磕碰，定弦时，转轴力度不要过大，定音到位就行；不用时，可用较软的木块做成斜三角形状，轻轻塞入复手上口下方，起一定的支撑作用。
=================================================================古琴 - 古琴造型
琴身之侧面示意图（图片出自《古琴》，浙江人民出版社图册古琴造型优美，常见的为伏羲式、仲尼式、连珠式、落霞式、灵机式、蕉叶式、神农式等。主要是依琴体的项、腰形制的不同而有所区分。琴漆有断纹，它是古琴年代久远的标志。由于长期演奏的振动和木质、漆底的不同，可形成多种断纹，如梅花断、牛毛断、蛇腹断、冰裂断、龟纹等。有断纹的琴，琴音透澈、外表美观，所以更为名贵。古代名琴有绿绮、焦尾、春雷、冰清、大圣遗音、九霄环佩等。
材质
古琴选材多样，故音质、音色、自然有较大的差别，例如发音有：清亮、浑厚、松透、古朴、苍老、宏大、清润、凝重、甜美、灵透、幽奇。。。等等，丰富多 彩，一琴一音，音色各异，可满足各人爱好，这也是中国古琴的一大特色！宋代《梦溪笔谈》说：“以琴言之，虽皆清实，其间有声重者，有声轻者，材中自有五 音”，足见材质与音色有密切关系。据中国民乐协会将列年来市场上口碑较好的古琴品牌所斫琴之所用材料效果统计略述如下：（1）松木：以松制琴早有记载。松的种类较多，大多比较松软，易于加工。红松结构细理，白松稍粗，但更轻软，与桐木相近，振动良好，不易翘裂。黄花松（落叶松）稍硬，干缩大易裂， 油漆性稍差。马尾松（青松、山松）与黄花松性质相类，含松脂较多，如遇古材亦可斫琴，但最好用火烘烤，以除去部分松脂。松木所斫之琴发音松透，纯正刚劲。 黄花松琴发音清爽坚润，但音量稍逊。
（2）杉木：因生长环境要求较高，生长周期缓慢，100年方可成才，多产于南方，色浅黄，纹理直，结构稍 粗，较软，易加工，不易翘曲开裂。北京民宅旧屋板多为杉木，历代古琴中杉材亦不少，如北京故宫藏唐琴“九霄环佩”为杉木制（纳音为桐），另一唐琴“飞泉” 亦为杉材。宋琴“___宾铁”亦为杉木制，发音清透。
（3）柳木：色稍白，古材呈黄褐色，纹理细直，稍软韧，比桐木稍硬，易加工，但有时会变形，须经风化及火烧处理。柳木斫琴发音清亮而厚，散泛按均佳，泛音尤清爽灵敏。
（4）水曲柳：水曲柳材所斫古琴，呈黄褐色，估计为数百年前材，木质稍硬，结构稍粗，有花纹光泽，略有酸味，成琴后发音宏大凝重，亦属良质。
（5）椴木（紫椴）：呈黄棕色，纹理细腻而软（比桐木稍硬），木纹有绢丝光泽，易加工，制成一琴，发音清润圆厚。
（6）桐木：北京民宅旧材较少见。诸多古琴斫制所用材料多是桐木，发音润厚古朴，有金石韵。
（7） 柏木（香柏）：色黄红，边材黄褐。纹理直或斜，结构细，稍重，有韧性，香气浓重，缺点是木节较多，制琴时必须去除，补以桐木或他木，尚易加工，油漆性稍 差，柏木属阴材，耐腐，少见于制琴。北京老琴家李璠先生藏有一柏木琴，琴名“雪莺”，为民国三十五年（1946年）制。琴底记有：“此琴为解放前成都明代 白塔遭雷火焚余之柏木，请卓希钟手制，由李璠设计，晖亦系塔顶之古铜制成......”琴面较厚，琴较重，有金石韵，音清润，但稍欠松透。
古琴斫琴通常 会用桐木或杉木，因为这两种木料质地松透，共鸣效果好，所以是琴材首选。 据2014年中国民乐协会统计市场上口碑较好的古琴品牌：木乙古琴、天音古琴、 清音堂古琴、水云琴坊、听泉堂古琴以及王鹏、李一凡、倪诗韵、马维衡、曾成伟等名师所斫的古琴大都是以杉木和桐木为主，在音色方面都是很好的，非常出色 的。选琴的关键就是看音色！音色的好坏决定了弹者的心情，一方面取决于原材料，另一方面取决于斫者的手艺。
总之，选琴一部分在于木材原料，斫琴师也占了一部分，而真正的需要在于音色，所以在选琴的时候最好选择市场上口碑较好的品牌，或者有比较懂古琴的朋友帮忙选择。
装饰
为美观起见，古琴常配有多种装饰，最常见的是绒剅上系有轸穗。也有在琴体上雕花、镶嵌玉石等。另一类特别的装饰是文墨篆刻。斫琴家和琴的主人常喜欢在底板上、龙池、凤沼内镌刻别名、诗词、方印等内容，为古琴增添了不少文人气息，也可以使人们对琴的历史和传承有个了解。
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无论红木古筝、楠木古筝还是紫檀古筝，它们所用的面板材料都是泡桐，这是因为泡桐的材料特点，最符合古筝的发声及音质要 求。泡桐密度小，为0.26g/cm3，而红木的密度一般为0.85g/cm3，琴弦的激发能量难以把坚硬的红木振动起来。
泡 桐面板材质非常松，不小心被异物碰及而产生小的凹陷，千万不要用化学胶水拌木粉贴平凹坑。这种做法对古筝音色会有影响，应该用清水滴入凹坑中，让其慢慢吸 湿，使瘪陷的泡桐反弹上来，如恢复不到原来的位置，可用动物性胶水拌泡桐粉抹平，磨光后用虫胶片液修色。动物性胶水干后，固化胶水里有自然的空隙，不会影 响声音的传导。如果不太看重外表的小缺陷，一般无需修补，对音色无碍。
古筝在适用一段时间后，面板上产生的污迹如何清除？
古 筝在演奏时，面板朝上，空间中所飘落的灰尘极易吸附在面板上，特别是筝码之间的灰尘难以清除。请不要用湿布擦面板，大面积的面板吸湿会使筝的声音发闷。可 以使用软毛刷或干软布等清理擦拭琴体，千万不要用腊类物品抛光面板表面，否则极易产生“移”码、“跳”码现象。
专业制琴，琴胶采用优质动物皮提炼的白明胶。这个方法业余制作时无法用，因为用明胶胶合时必须动作快而规范，它的凝固时间很短。业余制琴可以使用鱼鳔胶， 凝固时间较长，胶合时可以从容操作。鱼鳔胶胶合强度非常好，是理想的制琴用胶，过去价格便宜，专业制琴也是用它的。鱼鳔要用干的，大而厚一点的，颜色愈浅 白质量愈好。业余做琴用不多，一大片就够用了。把买回的干鱼鳔用剪刀剪成小块（一次用掉半块鱼鳔就够），放在铝碗里，加适量热水，泡上一天。然后把这个碗 放进一个大小适宜的锅里，蒸一段时间，然后取出，一手衬布按住铝碗，另一手用小木棒捣碗中的胶体。这是个烦琐的工作，要反复进行，并且调整其水量，直到胶 体完全溶解开，成为胶水才行。然后你可以用它，每次用过后留下多余的下次再用。干了的话，再加进一点水，蒸一下就行。
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琵琶音位表：http://www.360doc.com/content/13/0304/16/1004439_269257946.shtml
自制吉他：http://www.guokr.com/article/5769/#id2
小提琴结构：http://www.xtqzf.com/tag/mucai/page/2 http://blog.xuite.net/anmorllystrings/tw/158908343-提琴結構
古筝制作：http://www.yqyjy.com/yjy_zz/yq_zz_nr.asp?id=2852&lb=14
长号油DIY： http://www.yqyjy.com/yjy_zz/yq_zz_nr.asp?id=2080&lb=14
硅谷琵琶行：http://exploringmusicusa.com/contact-us/
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1 噪音多(弦、品、甲)
2 抱不穩(琴體重心點不固定)
3 相位高(左手酸)
4 椅子差(普通家用坐椅非理想琴椅)
5 看不到(要俯首∕仰首、扭頸(脖子)、彎身∕仰身才能看到按弦指位)
6 指法難(輪、搖……)
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吉他用材：
枫木 (maple): 做琴柄的木材除了桃花心目 (mahogany) 外几乎都是枫木 ．枫木的特性是声音亮但一定要上漆保护，否则容易龟裂．少数 特殊的吉他的琴柄不上漆，而以(Tung oil) 上油的方法来保护．枫木很少用来作琴身的，因为太亮也太重了．很多 Fender 的吉他指板是用枫 木做的，此种琴声音较亮，因为枫木一定要上漆，所以弹得时候手指头事实上只碰到漆，光滑的透明漆让人弹起来觉得很快，但缺点是漆会磨损，未受保护的枫木会 变黑，很难看，甚至干裂，据说这是为甚么 Leo Fender 当初将枫木指板换成紫檀的原因．
紫檀 (rosewood) : 又称玫瑰木，是最受欢迎的指板木材．声音较枫木柔和了很多，原因是它含有大量的油质，也因为如此， 它不用上漆保护，也几乎不需任何保养．它的价格较昂贵，这几年来有越来越缺货的趋势．因为它非常重，没有人用紫檀做琴身的．
黑檀 (ebony) : 另一种用来作指板的木材．它本来是做钢琴黑键的材料．它的木质非常光滑，几乎看不到木纹，声音较干，有一 种哑哑的感觉，常用来作古典吉他及民谣吉他的指板．黑檀的最大缺点是需要定期保养，否则会干裂，一年上一次柠檬油应该够了．没有人用黑檀做琴身的．
桃花心木 (mahogany) : 所有 Gibson Les Paul 系列的吉他都是用桃花心木做的，此木材声音较枫木柔 和，颜色较枫木深，但因为声音缺乏高音，所以 Les Paul 吉他上再贴一片枫木以增加亮度．它的重量不轻，这也是 Les Paul 吉他延音较好 的原因。http://www.wood-database.com/lumber-identification/hardwoods/honduran-mahogany/
赤杨木 (alder) : Fender 吉他采用最多的木材，它的重量轻，声音好，颜色有一点淡黄，平滑的木纹很好上漆．
白杨木 (poplar) : 性质非常像赤杨木，只是颜色较白，目前也经常被用做吉他琴身的木材．
菩提木 (basswood) : 另一种常被 Fender 采用的木材，重量轻，声音柔和，颜色较白，但因为常有绿色的木纹，所以不适合上透明漆．
赤梣木 (ash) : 50年代的 Fender 有很多是用赤梣木做的，它的声音较亮，稍重，适合上透明漆．
洋桧木 (koa) : 此种只有在夏威夷生长的木材现在也有拿来作吉他的 (Carvin) ，颜色为深褐色，多不上漆以保持它的特殊颜色．
下图为泡桐密度与树干高度/产地关系：GSL=甘肃天水，HBM=湖北南漳，HNB=湖南湘潭,LKL=河南兰考,SDQ=山东高密
备注：看来琵琶琴身Ipe/Jatoba/Santos mahogany，面板用泡桐(Paulownia,兰考或天水最佳）/balsam poplar/Nepalese alder/basswood。http://www.wood-database.com/lumber-identification/hardwoods/paulownia/ http://workshoppages.com/WS/Misc/Wood-Hardness-Chart.pdf
敦煌琵琶，597最低档，572色木，561铁力木，543/541缅酸枝且按音质有K，KK等不同等级。由价格看，千元以下色木，1350-2000非洲类红木，2500-6000酸枝。
