用书法线条画裸女-常玉

学者,诗人,书画家,一级美术师。职业认证网球教练。现任“北美中红书院”主席,”中华文化交流大使“等职。号白水道人,老泉,画泉(多用于画款),西邑翁...
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就在刚刚过去的2019苏富比秋拍中,

中国留法画家常玉晚年作品《曲腿裸女》,

以1.72亿港元落槌,

加佣金最终以近2亿港元成交!

擅长书法的常玉以书法用笔写就,

平均一笔一千万!

 

 
常玉这幅“裸女”极其简约,
用笔如刀,刚硬果断!
作品以沉厚的黑色线条勾勒,
如清人邓石如、赵之谦等人的书法,
厚重古拙极具金石气,
在作品背后以毛笔书写的题款,
也展示了其深厚的书法功底!
 

 

常玉《曲腿裸女》油彩纤维板,

1965年作,规格:122.5cm*135cm

专家们这样评价常玉:

“他是使用油画的颜料用书法的方式在画,

因而如此流畅、遒劲、灵动!”

“西方人不可能有这个线条

只有中国文人才会有这种线条。”

 

常玉,是最具传奇色彩的中国画家,
1900年10月14日生于四川富商家庭,
1910年跟随赵熙习书法,

而赵熙是著名书法家——

清末民初四川“五老七贤”之一。

书法和水墨山水对常玉影响至深,

贯穿到他后来的创作中。

 

常玉师父赵熙书法
 
长于书法的常玉,
1917年开始就读上海美术学校,
1919年常玉与徐悲鸿、林凤眠前往巴黎,
并于1919年赴日东京举办书法展,

在巴黎学画时别人都用铅笔画素描

常玉却用毛笔画素描,

速度极快,一口气画完!令人惊奇!

 

常玉画稿字迹(右侧)

 

吴冠中对常玉评价极高,他说:

“故国的宣纸哺育过少年常玉

这是终生不会消去的母乳的馨香。

 

 

常玉画过一些版画小品(见下),

底色非黑即红,线描的部分反白,

这像极了中国传统碑刻或者篆刻的拓印!

 

 

常玉画女人体、画动物,
画完之后会在作品的背景上,
仔细、匀称地描上
许多中国古代福、禄、寿符号,
画静物花卉时会在花盆上以细致小楷,
题写一些古诗词,如宋代程颙名句:
“万物静观皆自得,四时佳兴与人同。”
 

19世纪30年代的常玉,摄于巴黎寓所

 

1965年12月17日,
常玉在他的好友勒维夫妇家中,
迎来他人生最后一次个展,
开幕当晚中外好友欢聚一堂,
包括潘玉良、赵无极、朱德群及席德进等,
让人意想不到的是,
在此展之后数月常玉即因煤气中毒离世。
 
常玉死后一个多礼拜才被人发现,
他凭借那富有东方艺术,
独特情韵的画作终获广泛认可!
人生却已走到了尽头
或许这是对一个艺术家而言,
最浪漫、最伤感、最艺术的结局…
 

 

可以说,正是来自故乡书法这颗“种子”,

给常玉输送了充沛的营养,
才对西方美学产生了强力的阻击,
也因此对世界产出了一次又一次的惊叹!
 

常玉同学—徐悲鸿书法

 

如今当代中国画的主流已经不讲书法基础,
当代画家已几乎丧失书法功力了,
为什么当今中国画坛很难再出一个“常玉”?
 
这是现实的警示,
也是一种对中国艺术未来的反思。
 
 

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