Deliver Me
deliver me, out of my sadness.
deliver me, from all of the madness.
deliver me, courage to guide me.
deliver me, strength from inside me.
all of my life i've been in hiding.
wishing there was someone just like you.
now that you're here, now that i've found you,
i know that you're the one to pull me through.
deliver me, loving and caring.
deliver me, giving and sharing.
deliver me, the cross that i'm bearing.
all of my life i was in hiding.
wishing there was someone just like you.
now that you're here, now that i've found you,
i know that you're the one to pull me through.
deliver me,(deliver me)
deliver me,(deliver me)
oh deliver me.
all of my life i was in hiding.
wishing there was someone just like you.
now that you're here, now that i've found you,
i know that you're the one to pull me through.
deliver me,(deliver me)
oh deliver me.(deliver me)
won't you deliver me.
莎拉．布莱曼（Sarah Brightman）生于1960年，3岁开始习舞，10年后首度参与戏剧演出，处女作是查尔斯．史卓斯 （Charles Strouse）的品“I and Albert”。1976年，布莱曼首度在电视萤幕上曝光，在影集“Pan's People” 里面担任舞者，之后又担任流行乐团Hot Gossip的主唱；1978年，Hot Gossip的作品“I Lost My Heart to a Satrship Trooper”还登上英国流行排行榜第一名。
1981年，莎拉．布莱 曼20岁的时候，首度参加安德鲁．洛伊．韦伯（Andrew Lloyd Webber）的戏剧演出，担纲歌舞剧“猫”中的Jemima一角。自此，布莱 曼和韦伯的生命开始有了更多交集，不过，韦伯第一次注意到她那的女高音音色，是在史卓斯的作品“夜莺”（Nightingale）里。1984 年，韦伯与第一任妻子离婚，迎娶了布莱曼。他们的婚姻关系一直维持到1990年，其间，布莱曼成功诠释了“安魂曲”（Requiem）中的女高音，以及 “歌剧魅影”（Phantom of the Opera）中的克莉丝汀（Christine），并陆续灌录了《天籁森林》The Tree That Grow So High）和《遗忘的歌声》（The Song That Got Away）两张专辑；而这些让布莱曼 备受瞩目的百老汇经典，实际上都是由韦伯为她量身订做的，才貌兼备的女高音和音乐剧之王，写下了百老汇的一段精采历史。
韦伯写下“安魂 曲”这部作品，用来悼慰世界各地因战争而牺牲的亡魂。1985年年初，莎拉．布莱曼与三大男高音之一的多明哥（Placido Domingo）合作贡献 “安魂曲”的首演，普遍受到各界好评，剧中的一首“求主垂怜”（Pie Jesu）并且在当年成为告示牌排行榜的榜首，可以说是整部作品中最著名的一首歌 曲。
尽管布莱曼和韦伯终究离异，但合作关系并未因此间断。布莱曼不但在世界各地为韦伯进行巡回演出，并且在纽约、伦敦与旧金山等地演出韦 伯的作品“爱的观点”（Aspects of Love），诠释萝丝（Rose）一角。1992年，她与三大男高音之一的卡列拉斯 （Jose Carreras）一起演唱韦伯为巴塞隆纳奥运所写的主题曲“Amigos Para Siempre”，世界各地电视萤幕前的几千万名观众 都目睹了此一精采演出。然而，此时莎拉．布莱曼的生命与演艺事业也即将发生关键性的转变：她与原来的大唱片公司终止合约，只身前往美国洛杉矶，企图展开自 己在音乐剧以外的独唱事业。
随着此一关键性转变而发生的，是一连串的全新尝试。她在义大利寻觅声乐名师来改造她那原本比较接近“美声唱 法”（bel canto）的演唱风格，以期回归到自己的古典音乐素养与背景。另一个改变则是德国制作人法兰克．彼得森（Frank Peterson） 所带来的，他以其擅长的电子音乐为莎拉．布莱曼的作品注入前所未有的音乐元素--而这也是他为德国新世纪乐团“谜”（Enigma）制作专辑时最为人所熟 知的音乐类型。彼得森为她的美声提供了一个华丽浪漫、让人充满幻想的音乐背景，因此才有93年的《水》（Dive）与95年的《飞》（Fly）等两张专辑 的问世。
莎拉．布莱曼说：“我对于自己多变的声音表情，感到极为自然，这种表演可以说是出于自己的本能。这让我觉得很有成就感。我感到所 有的事物都能合而为一：我的声音、我所演唱的音乐类型、我自己的真实面、以及人们对我的印象，这一切都极为协调。过去我曾经试图为自己寻找一个定位，一种 属于我自己的音乐风格。最后，我真的找到了。”Angel唱片公司为莎拉．布莱曼出过《永志不渝》（Time to Say Goodbye）、《重回失 乐园》（EDEN）与《月光女神》（La Luna）等三张重要的专辑，制作人都是法兰克．彼得森。这些作品也反映出莎拉．布莱曼的艺术眼光，以及她为了 转型而付出的努力。当时她离开了如日中天的音乐剧事业，而她根本已是韦伯音乐剧中许多角色的代名词；经过了挣扎与自我的重新定位，布莱曼成功地走出自己的 路。
97年的《永志不渝》是彼得森与布莱曼的经典之作。这张专辑不但在美国告示牌 “古典跨界音乐”排行榜（Classical Crossover Chart）上蝉连35周冠军，在全世界拥有400万张的销售量，并且在全世界21个 国家成为金唱片或者白金唱片。99年的《重回失乐园》也在告示牌“古典跨界音乐”排行榜的首位停留了51周之久，在世界各地也有两百万张的销售佳绩。至于 《月光女神》这张专辑，则标志着她生涯的另一高峰：它打入了美国告示牌“流行音乐”排行榜的前20名，表示莎拉．布莱曼的音乐演出受到更普遍听众的接受。
如 今，莎拉．布莱曼挟着此一演出优势，陆续推出了《喝采》（Encore）与《金选》（Classics）二大精选集。《喝采》由韦伯亲自选曲，收录了“歌 剧魅影”、 “猫”、“日落大道”、“歌声舞影”（Song and Dance）、“爱的观点”等经典名剧中的歌曲，以及三首新曲。《金选》是由 Angel与EMI为她联合制作，里面收录了四首全新作品，以及许多她最喜爱的精选古典作品，包括《永志不渝》、《重回失乐园》与《月光女神》等专辑中的 歌曲。同时还有一首重新录制的“求主垂怜”--这首歌曲原来出自于韦伯的歌舞剧作品“安魂曲”，完全是为布莱曼那独特的歌声所塑造的。除此之外，还有两首 莎拉．布莱曼与皇家爱乐管絃乐团（the Royal Philharmonic Orchestra）合作的著名咏叹调：“我亲爱的爸爸” （O Mio Babbino Caro）、“谁都不许睡”（Nessun Dorma）。莎拉．布莱曼在音乐上的成就，已经达到其他所有女歌手所无法企 及的境地：她在流行、古典与跨界音乐等乐坛的成绩都可谓登峰造极，可位是歌唱界的月光女神。
