广东石湾陶器，已有悠久的历史，据考古资料证实，至少在唐、宋时就有陶瓷的生产，到了明清两代更是兴隆昌盛，石湾艺术陶器亦在此时异军突起，"旁及海内外"。明至清初以仿钧著称，世称"广钧"和"佛山钧"的。《竹園陶说》广窑条中说："石湾陶器上釉者，明时曾出良工，仿制宋钧红、兰窑变各色，而以兰釉中映露紫彩者最为浓丽，粤人呼之翠毛兰，以其色甚似翠羽也。窑变及玫瑰紫色亦好，石榴红次之，今世上流传广窑之艳异者，即此类物也"①。这段话可看出明代石湾以制作钧式窑变为其主要特色。入清以后，石湾陶器才逐渐以独特的面貌出现，石湾匠师们根据人民生活的需要和群众喜爱出发，运用本地的陶土的釉料，制成各种各样的既实用、经济、又美观的器物，如以鸟兽、虫鱼和植物的形体加以变化，塑造成各种各样的小品用具，如各种动植物的花插、挂壁、文具、烟盅等。雕塑也以当地群众所常见的渔、樵、耕、读、仙佛、历史英雄人物和牛、马、狮、猴、鸡、鸭等形象雕成。故多形神兼备，栩栩如生，为广大群众所欣赏，亲切的称之为"石湾公仔"。"石湾公仔"在广东几乎每户人家均有收藏或使用，就是国外收藏家也不例外，如住澳门的葡萄牙籍律师文第士也热中于搜集石湾陶艺，他与当时的石湾著名陶艺师陈渭岩和潘玉书都有过直接的交往，曾邀请两位陶艺师雕塑了十二尊大型塑像，后多运往葡萄牙；美国医生施钦仁也收藏有四百多件石湾陶器②。香港、澳门石湾艺术陶器的收藏者更为普遍，知名的香港收藏家杨铨先生，一次就捐赠石湾艺术陶器二百余件给广东民间工艺馆，收藏家胡锦超先生收藏石湾陶器有500余件，1986年一次就捐赠给香港艺术博物馆230件③，可见他们收藏石湾艺陶之丰。广东省博物馆地处广州，得天独厚，对石湾艺术陶器的收藏无异也很丰富，约在千件之上，有铭款的器物也不少，并且多为精品之作。本文拟就本馆所藏旧石湾（明至民国）带款的艺术陶器结合文献进行些研究和探讨，以飨读者和石湾陶艺爱好者。一、 本馆带铭款的器物简介馆藏带铭款的器物，主要分三大类，即器皿类、人物类、动物类，因限于篇幅，每类有铭款的作品作者有一人多件者，我们只选其中一件或两件作代表。（一）器皿类1、钧兰釉仿商贯耳瓶（图 ） 高15.5、口径9.8、底径8.3厘米。口稍撇，颈间装双贯耳，施钧兰变釉，又称翠毛釉，因其浓艳美观，甚似翠鸟的羽毛，底无釉呈酱褐色，内竖刻两行"仿商贯耳壶可松制"楷书款，可松姓苏，明代晚期制陶名家，善仿制钧窑颜色釉，款多用刀刻在器物底部，馆藏还有翠毛釉可松制仿周蟠螭壶、钧兰釉笔筒等。2、浅绿釉开片挂瓶（图 ） 高17.2、口径2.5厘米，瓶作半边形，圆口丰肩，往下渐收，平底，外施浅绿色釉，有细小开片，底和靠墙处无釉，刷酱褐地釉色，开一方形孔，底盖方形印，"粤彩正记"楷书款。"粤彩正记"为店号，主人姓陈，名粤彩，明代晚期名家，善制器皿，规范讲究，多施绿釉、浅绿釉和酱黄釉。3、酱黄釉鼓形三足炉（图 ） 高3.3、口径14厘米。器身呈鼓形，敛口，浅腹，平底，口沿和近底处各饰鼓钉纹一周，腹两侧堆贴狮首耳。底附三蹄形足，通施酱黄色釉，底中间留有一道模印痕迹，足间钤有椭圆形楷书"祖唐居"款。祖唐居为明代晚期名店号，善作日常生活用具，器物较讲究，有印花者清晰美观，习惯施用黄、绿、青、兰等颜色釉，底部多钤有楷书椭圆形"祖唐居"三字印，印下还有连钤"集古"、"墨客"、"美玩林"等印的。4、素胎双象耳瓶（图 ） 清代，高33、口径8.9、底径9.4厘米。盘口，溜肩，四瓣形腹，肩部附双象头耳，底盖"昇名广记"，楷书阴文方印"昇名广记"，亦名亦店号，有"吴南石"之风，与《石湾陶展》48图"昇名"款之清初双象头耳瓶，器型和花纹都同，只是尺寸小些。当出自同一匠工之手，亦应清初制品。5、葱白釉方形碗（图 ） 高7.5、口径14.5、底径8厘米，方形稍敛，方足，底无釉灰红胎，底心盖"就正轩造"阳文篆书方印款。"就正轩"当为店号，尚未见著录。碗的造型古朴较厚重，釉色温润，有细小纹片，从器型和釉色观察，应该是清中早期物。6、绿釉高足盘（图 ） 高8.1、口径17、底径7.8厘米，撇口、浅腹，灰黄胎较厚，内底盖长条"冯秩来"印。"冯秩来"道光年间名家，善制器皿，传世有两格洗、秋叶洗、高足盘，他还造鸟兽等作品。7、酱釉洞石山仔（图 ） 高9.8、长18.5厘米，呈长条小山形洞石，可作笔架和水盂，应是文房用品，施薄薄的酱褐色釉，古朴优美，底部刻楷书"袖中珍石作"款，未见著录，"袖中珍石"当为作者的别号，意为专作小石珍玩之意。从形体胎质看，应为清中期作品。8、葱白釉壁瓶（图 ） 高21厘米，瓶小卷沿，外边施葱白釉，靠墙的一边无釉，泛红色，开方形挂孔，瓶下部饰酱褐色凸条结带式座，底盖"吴和元造"楷书阳文方印，未见著录。釉色古朴，应属清后期物。9、彩绘百福迎祥壁瓶（图 ） 高17.4厘米。为方口形挂瓶，正中一幅摺叠 山水画，右下角摺叠一幅字联，可看出"百福迎祥"四字，左上角饰以铜钱、墨锭等，底层还可看出文字书法，设计巧妙，书法高雅，为黄古珍的佳作。底款盖"古珍"楷书方印。黄古珍是清道光至光绪年间名家，字鉴荣，号樵穀山人，精于制作日常用品，如壁瓶、花瓶、花插等，其作品多写山水画，或题写金石文字为其特色。10、三彩八角通花灯（图 ） 高6.8、口径8.4、底径9厘米，外为八角形，内为园形，装一带柱心灯盏，灯外照八个平面刻花形和方胜形通花相间，在足部盖一"陈古斋造"长条形阳文楷书印，灯照施三彩釉，造型小巧玲珑，制作精致。"陈古斋"是人名与店号的合称，未见著录，应是晚清时的作品。11、绿釉鼓形镂孔灯（图 ） 高6.6、口径10.5、底径10.6厘米。灯照为绿釉鼓形，内装撇口灯盏，矮足无釉，灰黄胎，底盖楷书"合成"印，"合成"应是店号，未见有著录，看风格应属晚清时物。12、绿釉长方形倭角水仙盆（图 ） 高5口经径21×13厘米，外施绿釉，内和底无釉灰黄胎，底有四台阶形足，底印"合记"楷书款，未见著录，属晚清至民国年间物。13、素胎狮子炉（图 ） 高16.2、长23厘米，狮子四足跪卧，头后望，身上空为一炉，是模印而成，肚下盖"应旾氏"阴文印，未见著录，属晚清至民国年间物。14、红釉加彩松鹰纹瓶（图 ） 高43.4、口径13、底径18.8厘米，盘口直径，长筒形身，一边画松树老鹰，另一边书七言诗"雪爪星眸世所稀，摩天专待振毛衣，虞人莫漫张罗網，未肯平原浅草飞，辛酉（即1921年）中秋节二日，广州市裕华公司作，少秩笔。"圈足内盖园形"广州市裕华制"阴文楷书印，"裕华"为民国时黄祥华在广州开设的陶瓷店，"少秩"当是制陶或绘画艺人。裕华公司当时聘请陈渭岩、潘玉书、廖坚及刘全星等陶塑名家，以制作大型花瓶、花盆等日常用品弛名。（二）人物类1、孩童持蛤立像（图 ） 高58厘米，孩童持蛤立于石台上，上穿兜肚，下着长腿宽裤，腰系一宽布腰带拖至膝部，脚穿布鞋，头留一桃形发，盖于脑门上，光头赤膀，左手持蛤，右手伸出拇指，喜笑颜开，活泼可爱，表现出一孩儿捡到一大蛤时的喜悦。立座左方留一长方空白，上书"广州石湾陈渭岩塑"八字楷书款。陈渭岩清光绪至民国年间陶塑名家，号养云居士，别号诚一道人，又名惠南。偷师于黄炳，善作人物和动物。曾偕艺徒潘玉书应邀去江西景德镇交流雕塑技术，仿景德镇瓷塑作法，用瓷土塑造一批作品④。2、老人坐像（图 ） 高18厘米，老人坐在石座上，头扎发髻，皓首长髯，寿眉弯垂，身着长袖衣，双臂交于膝上，露在外面的一手握拳，头微倾，双目凝视，沉思的神情刻划得甚为传神。衣衫施青白色釉。褐色石座部钤篆书"潘玉书制"方印章。潘玉书石湾人，清光绪至民国年间石湾陶塑名家，善作人物塑像，尤长于人物性格感情的塑造。他的作品对后世影响很大。3、读书人（图 ） 高11.2厘米，一老者头戴文人黑帽，身着浅兰色宽袖长衣，坐在一大石上，右埋手，左手持书，留三叉短须，满脸皱纹，两眼吃力的看着书，形象逼真。石座后下方刻行楷"佐朝作"三字，上盖一长方楷书印"刘胜记"三字，刘佐朝，清光绪至民国年间陶塑名家，原籍顺德人，少年时爱好文学艺术，善于塑造小型人物。他观察社会生活细致，塑造人物手法与众不同，善作小件人物，颇能抓着人物的典型个性，把精神动态刻划得入木三分。4、毕卓依罈坐像（图 ） 高16厘米，毕卓身着长袖宽衣，依罈席地而坐。左埋手，右手放在罈上，头梳发髻，白长胡须，肥胖的肚皮外露，喜笑颜开，不似通常醉醺醺依卧形象，而是酒前出自内心的欢喜。可见作者别出新意的创作。施青白釉有开片。座内盖一方一圆印，方印为"霍津"二字，圆印为"广州二沙头东源窑作"。霍津，民国年间陶塑名家，以作动物和人物闻名。曾受聘于冠华窑，专事仿制黄炳、陈渭岩等名家作品，技艺甚巧，令人难分真假。5、六祖坐像（图 ） 高27.5厘米，六祖光头大耳，眼微合，身着袈裟盘坐于石座上，两手相叠于膝，胸外凸出筋骨，面部慈祥文静，袈裟袖口、衣边饰回纹和圆珠带纹，后面袈裟为菱形格纹，衣纹精细讲究，衣摺流畅，通体不施釉，座前横书"中国禅宗六祖慧能像"九个楷书凸字，座后外壁盖一篆书方印"伍朝光"三字。此像当为伍氏精心之作。伍朝光尚未见有著录，但从造像的风格、胎质看，应属民国年间的作品。6、罗汉戏猴（图 ） 高24.7厘米，罗汉仅下体穿树叶，坐于大石块上，光头的脑门上一凸起肉块，身躯凸出筋骨，右手拿桃，另一手执在座石上，一玩猴坐于罗汉肩上，用前肢扶挖罗汉的头部，罗汉龇牙咧嘴，似猴子触到痒处，十分传神，另一猴两眼圆睁望着罗汉，嘴啃桃子。相互呼应，罗汉只穿叶裙，施黄绿釉，其余全身裸露，筋骨刻划细致，表现出石湾艺术陶塑的特有风格。石座背后盖一方印，篆书"长人"二字。"长人"应是作者的的名字，尚未见著录年代，从器物特色和雕塑之精细看应是民国年间的作品。7、如来佛立像（图 ） 高51厘米，像直立两手合十于胸前，身披袈裟，头戴螺式发冠，胸前饰一万字，眯双眼，赤脚而立，袈裟施钧红色变釉，手和面部坦处无釉，呈酱黄色。内盖"林堂煜造"二方印，中刻行草"草堂居"三字，印为姓名，草堂居为堂号。林堂煜，民国年间人。擅长人物，初受雇于刘胜记，习刘佐朝技法，故风格与刘佐朝相近，他的作品曾在1936年举办的"全国艺术展览会"展出并获奖。8、刘玲醉酒卧像（图 ） 高9.5厘米，刘玲身着长衣，扶罈醉卧在地上，埋双手，伸出一脚，发、眉、须尽白，衣施青绿色釉，有小开片。刘玲两眼微合，枕手依罈而睡，甚安祥。作品虽很简练，作者亦能抓着人物醉后入睡的安祥神态表现出来，颇传神。座盖方印"霍厚制造"，霍厚，名霍小厚，民国年间人，擅长制作人物，代表作有"太白醉酒"、"刘玲醉酒"、"关羽"等。常用印章有"霍文厚制"、"霍厚记"、"霍厚记造"。9、炉旁读书人坐像（图 ） 高19.2厘米，读书人手持书卷依石席地而坐，旁放一炉，在聚精会神的看着书，衣施青白釉，发、胡须和鞋施黑釉，面部无釉，衣褶粗放流畅，胎体厚重，坐内后半边盖一小方印"醉石仿古"楷书款。"醉石姓梁，清光绪至民国年间陶塑名家，梁福室名，又称""醉石草堂"，设店名"醉石轩"，石湾人，以制作器物与人物居多，善于刻划衣褶纹，线条流畅，作品常钤用楷书阳文印章"梁醉石制"、"醉石轩"等。10、寿星公（图 ） 高34厘米，头长面宽，右手拿桃，左手持杖，足前卧一鹿，杖上爬一蝙蝠，为福、禄、寿之意，施白釉，底部盖方印篆书"廖新制品"。廖新又廖作民，民国年间制陶艺人，名源新，或简称廖新。抗战时以塑人物山公出名，亦兼制动物和器皿，他的代表作有"张敞画眉"、"寿星公"和山公亭宇等。（三）动物类1、青白釉卧鸭（图 ） 高11.5、长19厘米。卧鸭头颈转向尾部，嘴放于翅上，圆睁左眼，似在休憩时注视着敌人来犯，一只脚从腹下露出，羽毛刻划细致，施白色釉，眼睛和脚施褐彩，虽很简洁，但色彩配合得当，形神兼备。腹下刻"黄炳"楷书款。黄炳，清代中后期石湾陶塑名家，字云渠，别号云屿，又号云渔。约生于嘉庆二十年，光绪二十年逝世，终年八十岁。擅长制造鸟兽和人物，尤精于塑造鸭、猫和猴子。好施青白颜色釉，使动物的羽毛清晰可辨，青白釉卧鸭是黄炳代表作之一。2、素胎水牛（图 ） 高24、长44厘米，牛卧于地上，昂首睁眼，头向一边，牛毛刻划细微，颇得神髓。素胎无釉，灰褐色，底有篆书小方印章，"霍津"二字，霍津，民国年间陶塑名家，以制作动物和人物闻名。其代表作有牛、马、鹅、鸭等。3、青白釉卧狮（图） 狮子卧于地上，前肢朝前，一后肢压在躯体下，昂首张嘴，露出利牙，两眼圆睁，甚为凶猛，满施青白釉，腹下部盖一方印章，"梁南隆制"四字。"南隆"是民国年间店主梁岳的店号，善作狮子而闻名，底款多盖"梁南隆制"方印章。二、石湾艺陶铭款的探讨 因写本文查阅了几本论及石湾艺陶铭的书，觉得能将几本书的铭款综合研究一下颇有意思，对艺陶年代的鉴定分期等都有作用，故作为一个题目加以探讨。第一本是1979年香港出版的《石湾陶展》中吴曾镂写的"石湾艺陶器的款识"⑤一文，明代的有：杨昇、可松、祖唐居、陈粤彩。清代的有：如璋、黄炳、霍来、冯秩来、黄古珍、廖荣、迪昌、元昌、丽源、安聚、两合、兆昌、日兴、刘昌记、宝玉、来禽轩、刘胜记、雅林桥胜。清后期至民国的有：陈渭岩、潘玉书、潘铁逵、刘佐朝、廖松、潘达文、霍津、温颂龄、吴佩添、廖作民、陈淡池、黎汉生、廖焜培、招子湘、苏泽之、何瓞绵、霍滔、梁鎏、杨炎坤、禢启荣、林棠煜、庞宝记、俊记、合源、全兴、悦生、荣茂昌、祥合、裕祯祥、冠华窑、裕华真记公司、裕栈、义和字号、南隆、醉石轩、区大记、陈古斋、霍文厚、时安。其次是1991年张维持先生编著的《广东石湾陶器》⑥，谈到明代的有6位，除上书所提到四位外，又增加了杨名、陈文成。清代的7位，除上述所提外，又出现了文如璧、陈然二名。清末至民国的13名，在上书中均有提到。第三本书是1987年《石湾艺术陶器》编委会编的《石湾艺术陶器》⑦。所提带铭款的：明代的6名，在上两书中均已出现，清代的7名，在上两书中亦均提到；清末至民国的14名除上二书提到的外，又出现了陈河一人。第四本1986年香港艺术馆出版的《历史神话与传说》⑧，该书为石湾人物雕塑图录，共238图，有铭款的43件，（有一人多款的），无明代的，清代的有9件，作者铭款5人，上几书均已提到；清末至民国的35件有铭款，其作者20位，除上几书已提到的外，又出现了何炎和潘炎坤二作者。再一书是最近佛山市陶瓷工贸集团编辑出版的《佛山市陶瓷工业志》一书⑨，是多位专家共同编写的，内容丰富，其中亦提到石湾历代主要陶塑艺人名店。明代的有六位，上几书亦均有出现。晚清至民国年间的有十八位，除上几书所提到的外，新出现了陈红、陈赤、潘雨生、廖耀、梁百川几位。本馆一千余件石湾艺术陶器，这次我们粗略的查找一下，有铭款的六十余件，作者仅26名，明代的有可松、祖堂居、粤彩正记等三位，上几书均已提到。清代的有昇名广记、就正轩、冯秩来、袖中珍石、陈渭岩、吴和元、黄炳、黄古珍、陈古斋、合成等十位，除上几书已提到的外，新发现有昇名广记、袖中珍石、吴和元、陈古斋、合成等五名。清末至民国的有潘玉书、刘胜记、合记、应旾氏、霍津、裕华、伍朝光、长人、林堂煜、霍厚、梁醉石、廖新、梁南隆等13位。除几书提到的外，又新发现合记、应旾氏、伍朝光、长人等四位，可以看出在我馆的旧石湾陶中有名人名店款的并不多，仅六十余件，只有二十六位作者。但新发现的就有九位之多，无异充实了石湾艺术陶器中的名人名店队伍，也为石湾陶艺爱好者和研究者提供了可贵的资料。综上五本书有关石湾陶艺铭款资料和本馆所藏石湾陶器物来看，明代的仅六位，清代的也只有三十三位，清末民国年间的五十一位，这就说明早期的艺术陶器带铭款的极少，只此六位，查其所作器物，都为瓶、炉、壁挂、小几等器皿，尚未见有人物和动物雕塑的名家名店。直至清早期也只有作器皿的名家传世，只是到了清中晚期才有制作人物和动物的铭款，到清末至民国年间，人物和动物雕塑带铭款的大增，有铭款的器物几乎相当清代的一倍，这时作品也最精，这和当时的资本竞争有密切关系，一些名家名店为了保护自己的利益盖上自己的名字或店号，以示负责和宣传自己，以扩大影响。再者从带铭款的器物来观察，有铭款的一般来说多为原作或印模后精雕细作而成的精品，水平较高也讲究。三、石湾艺陶的特色石湾艺术陶器，若从明代算起，已有五百余年的历史，一直兴盛不衰，究其原因，除资源丰富交通便利外，主要是扎根于民间，所作艺术陶器多为人们所需要，得到国内外广大群众的喜爱，有其自己的特色。1、石湾陶塑艺术和本地黄赭色陶土相结合是石湾陶塑的一大特色。石湾陶塑一般采用石湾陶土，有的加以东莞瓷土，可塑性很强，土质带赭色，较接近人的肌肤颜色，宜于刻划精细线纹。为更能显示真实和自然，艺术匠师们塑造人物时，脸部和裸露肌体的部分都不施釉，好使人物的面部表情、肌肉、筋骨都表现得十分真实，塑造动物亦多采用素胎不施釉或施一层较薄的浅色釉，这样好表现出动物的羽毛和肌肉。如霍津的牛、黄炳的鸭便是。2、传神是石湾艺术陶塑的最突出特点。因石湾陶器历属民窑，艺人们长期生活在一个半工半农、半城半乡的石湾镇，直接接触人民的生活，绝大多数艺人家本身就是劳动人民，故他们十分懂得人民和爱憎向往，故所塑人物多为渔、樵、耕、读的形象，常把自己的亲人或邻居和形象融化在自己的作品中去。就是塑造神佛，也不生搬硬套，而是将神人化，看来也很传神；塑造动物也多为牛、马、鹅、鸭、虎，匠师们也以常见的动物形象，细心的观察它们的各种动作，生活习惯，神态变化，多能抓着动物活动的一刹那，如黄炳的猫是在捉老鼠的一瞬间，把它塑造出来，使你看到这只动物是活的，也就是人们常说的"传神"。3、石湾艺术陶器的釉色亦很独特。向以善仿各大名窑釉色而著称，但有其自己的风格，仿钧釉釉质浓厚，而变化力强，如钧红釉浓厚有小棕眼，本地人称之为"坤红"，实为钧红的变种，仿钧兰釉亦浓重艳丽，本地人多称之为翠毛兰釉，因其似翠鸟的羽毛也；仿祭红因胎泥不白，成为起黄线和石榴红；仿哥釉照样有开片，但釉色偏黄，有小棕眼；仿龙泉绿釉不太亮，有乳浊感等，总之石湾窑釉色，因仿它窑釉而自成一家，别具一格，是石湾艺陶的又一特色。四、两点小议（一）石湾窑与宜兴窑器的区分问题，本来石湾窑和宜兴窑是两种不同的陶器，何以要提出区分呢？现在的石湾公仔和宜兴的茶壶当然不需什么区分，主要是早期的仿钧釉器，我们在北方参观时常会碰到明明是石湾窑的东西，而写上宜兴的产品，因为石湾窑在广东，一些同行也常常提到宜兴和石湾窑器的区别问题，希望我们能谈谈。故趁写本文之机，顺便谈点我们的见解。石湾窑与宜兴窑的区分问题，早在清人许之衡所写的《饮流斋说瓷》一书中就有谈到，他说："欧窑与广窑同一仿钧，外观厚重，形极相似，而实不同，今略分析之，广窑以青发兰斑者为最多，此外它色虽有，然总不脱灰墨一类釉也。欧窑则色泽较多，除青兰外，有仿钧深紫者，又有云豆、茄皮等色，且兰斑亦不若（广窑）之浓，其别一也；广窑之底露胎较多，欧窑之底露胎处甚少，其别二也；广窑之制纯乎浑朴，欧窑之制浑朴中见研整，其别三也"⑩。很明显许之衡所讲之欧窑即明之宜兴仿钧者，广窑即指石湾早期仿钧釉器等。所讲两窑区分，基本与现实相符。细观之石湾早期仿钧，釉色甚多，有翠毛釉、月白釉、钧兰、钧红、玫瑰紫、石榴红等，一般釉较厚而浓艳，有棕眼，兰釉釉流淌似翠鸟的羽毛，又叫翠毛釉。宜兴窑的釉稍薄，色浅淡而明亮，兰釉外有浅绿色流淌，似浮云；石湾窑胎质较厚重，早期仿钧，胎多素烧后再施釉，故露胎处呈褐红色，亦有淡红、灰黄等色，底多不施釉，质显得粗些。宜兴窑胎稍薄，质较细，呈紫褐色，似宜兴紫砂壶之色；石湾窑器皿和底足制作较粗放，釉多流淌至足成垂釉。宜兴窑的器皿底足处理较工整，垂釉甚少，瓶、罐等立体器物底多无釉，碗盘类底多有釉，石湾窑早期器皿多仿古尊、钫、壶、琮、炉、瓶、花插、等，人物和动物很少，宜兴早期的品种较少，只有瓶、罐、碗、炉、橄榄瓶等。（二）石湾艺术陶的原作问题。广东收藏家把石湾陶塑分作三个档次，即原作为上品，翻模后经原作者亲自修改，盖印认可的为中品（亦有叫精品的）翻模灌浆生产的为下品，也叫普通行货。原作最贵，因仅此一件，要贵过普通作品几十倍，甚至百倍，原作是匠师们用手和工具亲自制作出来的第一件作品，原件烧成，只此一件，在清代或民国初期，因条件限制，多是一件一件的用手捏、刀刻而成的原作，或部分印模大部手捏刀刻而成的半原作，这些作品技术高的就贵些，差的就便宜些，要看各人眼力识不识货。到了清中后期，由于竞争之故，一些知名的名家就在自己的作品上盖上自己的印章，或刻上自己的名字，一是对自己的作品负责，二是使人知道自己的作品，好宣传自己的作品，如何识别原作呢？据一些老艺人、大师们介绍，和自己的观察体会：1、原作是用手把泥做成筒形或大致框架，然后安装手足和头部，再用手和工具精雕细刻，不如意的再改改，加点减点，直到自己满意，才算做成，故原作一般厚不匀，胎体较重，内里多有手捏痕；2、基本完成后，多在做好的人或动物雕塑上用利刀或竹签由外往里插，外边表面的孔用工具抹平，内里不动，故内面出现很多向外翻的小洞，这样可防进窑后烧裂，如此也成了区分原作的依据；3、原作人物的头部面部衣褶、筋骨，动物的羽毛刻划清晰，较为传神。灌浆的人物和动物则简单的多，一模可翻很多次，厚薄一致，里边光滑，人物的面部衣褶因翻的太多，多不清晰流畅，一看便知。注：①刘子芬《竹园陶说》六广窑（附广彩）条。②邹华《从两种价值谈石湾陶器艺术的成就》见《石湾艺术陶器》1983年版。④⑤吴曾镂《石湾艺术陶器的款识》见《石湾陶展》1979年版。⑥张维持著《广东石湾陶器》1991年版。⑦《石湾艺术陶器》编委会编著《石湾艺术陶器》1987年版，它收入了广东省博物馆、广州市博物馆、佛山市博物馆、石湾美术陶瓷厂等单位的一些精品编辑而成。③⑧香港艺术馆1986年出版的《历史神话与传说》该书为胡锦超先生捐赠的石湾人物雕塑专著。⑨佛山市陶瓷工贸集团编《佛山市陶瓷工业志》1991年11月版。⑩1993年版《说陶》中之许元衡《饮流斋说瓷》五四页。注：原文刊载于广东省博物馆编著的《石湾窑大师作品选》第207页至213页，岭南美术出版社出版，2004年9月。
