#每天读一点书# 听过好几个版本的《流水》，各有千秋。管平湖先生的版本潇洒适意，龚一先生的版本古洁浩渺。如要听，先听龚先生版本，打一个宗师的底子（《龚一·古琴演奏专辑》那张CD，不是《千古绝响》那张），再去听管先生更为自我的表达。
成公亮先生解释古琴音乐的特点，一是节奏自由，二是音的出现有“声”有“韵”，形成微妙复杂的“腔韵”。这点在《流水》里表现尤为明显。大量猱法，可以和中国画里山石的皴法对应。兼以节奏与手法的变换表达流水的各种情态，与山石逗撞，极为有趣。
据成公亮先生在《秋籁居琴话》里说，现在仍然有几张存世的唐琴，如“太古遗音”，“九霄环佩”等。“九霄环佩”是四川雷氏所作，《太平广记》里说雷氏作琴，自己品定好坏，最上等的琴用玉作徽，次者以宝石为徽，再次者用金螺蚌。（这种“艾玛原来古代记载的东西真的有过也！现在还能看到”的感觉特别爽！）
欧阳修说他家藏有三张古琴，玉徽就是雷式琴。但他自己最喜欢石徽琴，因为“老人目昏”，灯烛之下，“惟石无光，黑白分明”，不会弹错。但我还以为，欧阳修喜欢石徽琴，也是因为他的文字就像石头一样平实。
唐宋八大家各有各的风采，苏东坡的灿烂诚然好，可是欧阳修的好处在于……你觉不出他有哪里好，可他就是好（今所谓闷骚也）。如果焚他的文章，闻气味评断好坏，那一定不会放屁……他说他最喜欢的曲子就是《流水》：“平生患难，南北奔驰，琴曲率皆废忘，独流水一曲，梦寐不忘。” 联想到他一生的际遇艳遇内伤中伤……我想他老眼昏花弹着《流水》时，一定没有那些自怜自伤，惟一片绿水青山而已。
必须要附上欧阳修的两篇琴文，温润如玉，谦谦君子。
三琴记 吾家三琴，其一传为张越琴，其一传为楼则琴，其一传为雷氏琴。其制作皆精而有法然，不知是否，要在其声如何，不问其古今何人作也。琴面皆有横纹如蛇腹，世之识琴者以此为古琴。盖其漆过百年始有断文，用以为验尔。其一金徽，其一石徽，其一玉徽。金徽者张越琴也，石徽者楼则琴也，玉徽者雷氏琴也。金徽其声畅而远，石徽其声清实而缓，玉徽其声和而有余。今人有其一已足为宝，而余兼有之，然惟石徽者老人之所宜也。世人多用金玉蚌瑟徽，此数物者，夜置之烛下，炫耀有光，老人目昏，视徽难准。惟石无光，置之烛下，黑白分明，故为老者之所宜也。余自少不喜郑卫，独爱琴声，尤爱小流水曲，平生患难，南北奔驰，琴曲率皆废忘，独流水一曲，梦寐不忘。今老矣，犹时时能作之，其他不过数小调弄，足以自娱。琴曲不多学耳，要于自适。琴亦不必多藏，然业已有之，亦不患多而弃也。
书琴阮记后
官愈高，琴愈贵，而意愈不乐。在夷陵时，青山绿水，日在目前，无复俗累，琴虽不佳，意则萧然自释。及作舍人、学士，日奔走于尘土中，声利扰扰盈前，无复清思，琴虽佳，意则昏杂，何由有乐？乃知在人不在器，若有以自适，无弦可也。
