Thomas Sauvin（苏文）是一个法国摄影收藏家，他于2003年定居中国。一次偶然的机会，他在北京一个废品收购站里发现了成堆的、用麻袋装着的旧胶卷。这些胶卷，用来熔化提炼硝酸银的原料。
出于职业的敏感，他高价买下了这些底片，数量超过50多万张。拿到这些底片后，苏文开始研究它们曾经记载的内容。
这些照片的年代横跨1985-2005年，记录了20年来几十万个不同的瞬间,引领我们走进一个充满了各种含意的视觉世界。
Sauvin从不去追溯他手头那些照片主人公的来历以及他们的未来，他希望保留一些神秘。但世界就这么大：处理了一天的照片他出去散步，走到一家医院门口，公告板上有员工的照片，“噢，那是我的人——就是那张家庭合影照里的丈夫。”
还有一次，一位朋友从照片中认出那是他发小的婚礼，而遗憾的是，新人已经离婚了。
在刚刚改革开放的那个年代，生活水平开始逐渐爬坡，人们习惯于跟家里新购置的一些电器合影。大量的主人公站在自己冰箱、电视机、电话机旁边留影。这些照片朴实无华，也相当有趣。
拍摄者用相机对准自己的家人、同事、朋友，拍摄无数人的出生、童年，爱情、工作，无数普通人生活的点滴。
那时的人们，每到一处都喜欢在标志性建筑旁合影。
但随着时光的流逝，这些见证了每个人成长的交卷，最终都流向了废品站。
这些照片不仅仅记录于北京，苏文甚至还找到了当时人们出国游的旅行照。
所有的回忆跟随胶卷流失到废品站，那曾经纪录的时刻，不知道相片里的主人公会不会回忆。
用这些底片里找出来的照片，苏文办了一个摄影展，《北京的银矿》。这些无名摄影师的作品，原本是被用来提炼金属银的原料，现在得以重获新生。
那是胶片相机出现并流行的20年，也是改革开放中国加速弯道超车的时代。人们通过手中的相机，无意间记录下了那段白驹过隙的岁月。
有人曾评论说：“那些拥抱冰箱和电视机的幸福时刻，演绎着各种发噱的喜剧故事。没有任何职业摄影师的作品，能比这种大规模的影像人类学档案，更真切地表达上世纪80至90年代中国人的私人梦想。”
在修身、瘦脸技术没有没普及的时代，
最真实的青春与美丽。
外来“时尚”与本土文化不断交融，
逐渐改变着人们的审美。
冰箱、彩电、洗衣机，
那些与“三大件”合过的影，
还找得到么？
平日的照相是带有仪式感的，
到了景区，
才舍得多浪费几张底片。
驼色风衣、回力鞋，
都说时尚是个圈，
兜兜转转又回到了原点。
物质生活匮乏，
精神层面的满足感却一点都不少～
取景是可以安排的，
但“安排”不了心情～
什么样的家庭，
能搞辆拉达汽车来拍照？
还记得上次在天安门放风筝
是什么时候么？
记忆随时光逐渐消逝，
熟悉的人也逐渐模糊了脸。
随着“北京银矿”的在社交媒体翻红，
许多网友也纷纷在 Thomas Sauvin 的平台
分享出他们自己的独家记忆。
©? glad_xue
冰箱、彩电、洗衣机，那些与"三大件"合过的影，还找得到么？
驼色风衣、回力鞋，都说时尚是个圈，兜兜转转又回到了原点。
物质生活匮乏，精神层面的满足感却一点都不少。
还记得上次在天安门放风筝是什么时候么？
记忆随时光逐渐消逝，熟悉的人也逐渐模糊了脸。
这么美的穿搭，妈妈们都是时装博主吗？
爸爸们穿得也很潮。
这些穿搭让人感叹时尚就是一个循环！现在多少小姐姐寻求的古装风不就是爸妈的衣服吗？
看来大家一直以来都很喜欢去海边。
还热衷于做同款海边拍照pose。
一些游客照很有纪念意义，比如依旧挺立的珠峰和不再完整的巴黎圣母院。
当年的埃菲尔铁塔和当年的维多利亚港。
旧时还有矿泉啤酒，也是很新奇的说法。
各种合照、集体照瞬间拉回过去的旧时光。
最喜欢的还是普通日常，小市民们的生活杂记是时代记忆最有共鸣的部分。
