意大利印象 -- 梵蒂冈博物馆大师们的杰作

在意大利走进梵蒂冈博物馆以及很多教堂，名画雕塑比比皆是，美到令人窒息，认识这些艺术杰作还得花时间来学习整理，比拿相机记录下来难多了。

1.Torso del Belvedere（贝尔维德雷残躯）——梵蒂冈博物馆的镇馆之宝

它是一座古希腊化时期（约公元前2世纪）的大理石雕塑，尽管这座雕像只剩下一个无头、无四肢的躯干，是一个严重残缺的雕塑，但它对文艺复兴及后世艺术产生了巨大影响，被誉为西方雕塑史上最重要的作品之一。肌肉结构极其精细，展现出一种扭转、紧张的动态姿态，即使没有头部和四肢，也能感受到人物的运动感。强调解剖学的精确性，表现出一种充满力量的英雄形象。对米开朗基罗、拉斐尔和鲁本斯等大家的艺术风格都有深刻影响。16世纪时，教皇尤利乌斯二世曾邀请米开朗基罗修复雕塑，使其变得完整，但米开朗基罗拒绝了，他说：“不需要修复，因为它已经是最完美的状态。”



2. 《圣殇》Pietà  亦称圣母怜子像，高约1.74米，宽约1.95米，卡拉拉大理石，是1497年米开朗基罗应法国枢机之邀创作的一座雕塑作品，它也是米开朗基罗的成名作。在梵蒂冈博物馆的雕塑是复制品，真品在圣彼得大教堂（照片）。



3.《雅典学院》Scuola di Atene，一译《雅典学派》，是意大利文艺复兴艺术家拉斐尔因受任装饰梵蒂冈使徒宫，而在1509年至1510年间创作的一幅湿壁画，位于拉斐尔房间的签字厅 （照片上传后色彩变化太大惨不忍睹，多次尝试编辑图片重新上传都没有改善）



4. 《圣礼的争辩》Disputation of the Holy Sacrament 拉斐尔创作的一幅湿壁画，于1509年至1510年间创作， 画面主要分为两个层次：天上和人间。在天上，上帝位于最顶端，两侧有诸天使。耶稣位于上帝下方，两边分别是圣母和施洗约翰，后面坐着诸使徒和圣人。耶稣下方有一个圆，园中有一只鸽子，象征着圣灵。在人间，画有正在争论弥撒圣礼的圣徒们。



5.《将赫略多洛赶出圣殿》The Expulsion of Heliodorus from the Temple 是拉斐尔的一幅湿壁画,这幅画绘于1511年至1512年间. （游客人多，照片是不在同一地点拍的两张拼接的，画上人物有点变形）。壁画取材于旧约故事，述了叙利亚王的财政大臣 赫略多洛（Heliodorus） 试图掠夺耶路撒冷圣殿的财宝，但被神秘的天使击退的故事，强调任何企图掠夺教会财富的人都会遭到天谴。画中右下角赫略多洛身穿盔甲，被击倒在地，呈现痛苦挣扎的姿态，象征他受到上帝的惩罚。一位全副武装的骑士（象征神的战士）骑着腾空跃起的战马，挥舞长矛冲向赫略多洛。另外两位天使手持长鞭，猛击赫略多洛，表现出神罚的威严。特喜欢画里两个天使和骑士的姿势，充满动感。据说拉斐尔把自己也画进去了，是最右边的那个是他自己



6. 《利奥大帝与阿提拉的会面》（The Meeting of Leo the Great and Attila），拉斐尔的一幅湿壁画，绘于1513 年至 1514 年，这幅壁画描绘了公元452年罗马教皇**利奥一世（Pope Leo I）成功阻止匈奴王阿提拉（Attila the Hun）**入侵罗马的历史事件。阿提拉是匈奴帝国的统治者，被称为“上帝之鞭”，他曾在欧洲横扫千军，对西罗马帝国构成巨大威胁。利奥大帝以其智慧和外交才能，在曼图亚附近（意大利北部）亲自与阿提拉谈判。传说中，圣彼得和圣保罗以幻影的形式在天空显现，手持剑威胁阿提拉，迫使他撤军，拯救了罗马。



7. 《梵蒂冈城门外的火灾》The Fire in the Borgos, 是拉斐尔的一幅画作，绘于1514年至1517年间, 灵感来源于公元847年发生在罗马博尔戈区（Borgo，一片靠近梵蒂冈的居民区）的一场大火。博尔戈区位于梵蒂冈城外，是当时教皇辖区的重要组成部分。这场火灾据说是由萨拉森人（Saracens）的袭击引发的，火势迅速蔓延，威胁到圣彼得大教堂和周围的建筑。传说中，教皇利奥四世（在位期间：847-855年）在关键时刻站出来，用祈祷和祝福的力量奇迹般地扑灭了火焰。



8.《查理曼加冕》（The Coronation of Charlemagne by Leo III）拉斐尔 于1516-1617创作，壁画描绘了一件具有重大历史和宗教意义的事件：公元800年，教皇利奥三世（Pope Leo III）为查理曼（Charlemagne）加冕为神圣罗马皇帝



9.《奥斯特亚战役》（The Battle of Ostia）拉斐尔 奥斯特亚战役发生在9世纪，当时撒拉森人（Saracens，即阿拉伯海盗）频繁袭击意大利海岸，威胁到罗马的安全。教皇利奥四世（Pope Leo IV）组织了一支由意大利城邦组成的联合舰队，在奥斯特亚港附近的海域与撒拉森人展开战斗。



10 《博尔塞纳弥撒》（The Mass at Bolsena）拉斐尔的一幅 湿壁画，绘制于1512 年至 1514 年之间，故事源于1263年，一位来自波希米亚的牧师在博尔塞纳的圣克里斯蒂娜教堂（Church of Santa Cristina）举行弥撒。这位牧师对“圣体变体论”（Transubstantiation）心存疑虑，怀疑圣餐中的饼和酒是否真的能变成基督的身体和血。在弥撒过程中，当牧师祝圣圣体时，圣饼（圣体）突然开始流血，染红了祭坛布（corporal）。这一奇迹被视为上帝对牧师疑虑的直接回应，证明了圣体变体论的真实性。这一事件迅速传开，成为天主教历史上的重要奇迹之一。



11《君士坦丁的洗礼》（The Baptism of Constantine）拉斐尔创作于1517 - 1524，这幅壁画描绘了罗马皇帝君士坦丁大帝（Constantine the Great）接受基督教洗礼的场景，标志着基督教在罗马帝国的合法化和普及。君士坦丁大帝是罗马帝国历史上的一位重要皇帝，他在公元312年的米尔维安桥战役（Battle of the Milvian Bridge）前，据说看到了天空中的十字架和“凭此符号取胜”（In hoc signo vinces）的异象。这场战役的胜利使他相信基督教的神力，并在公元313年颁布了《米兰敕令》（Edict of Milan），宣布基督教在帝国内合法化。根据传统记载，君士坦丁大帝在临终前接受了基督教的洗礼。这一事件通常被认为发生在公元337年，由教皇西尔维斯特一世（Pope Sylvester I）在罗马的拉特兰宫（Lateran Palace）为他施洗。君士坦丁的洗礼象征着基督教从受迫害的宗教转变为罗马帝国的官方宗教。



12. 《三德像》（Cardinal and Theological Virtues）拉斐尔创作的一幅湿壁画，位于梵蒂冈宗座宫殿内的拉斐尔房间机要室（Stanza della Segnatura）的南墙上，由教宗儒略二世订制，装饰他的私人房间。这些房间现在称为拉斐尔房间。在完成机要室西、北、东三面墙壁上的《圣礼的争辩》、《帕那苏斯山》和《雅典学院》三幅湿壁画之后，拉斐尔在1511年创作机要室的最后一幅湿壁画《三德像》。画中将三种枢德描绘成雕像般的女人，画面中描绘四枢德中的三种：勇德（勇气）、智德（明智）和节德（节制），画中右边的是节德（节制）；左边画的是勇德，她身穿盔甲，用左手抚摸狮子，右手握着橡树的树苗，橡树象征着力量。中间突出位置的是智德。在她的胸部是一个有翅膀的戈耳工像，抵御欺骗和欺诈。像雅努斯一样，她的头上有两张脸。一张年轻的女性面孔，照着镜子，这是对现在智慧和知识的寓言。反方向的是一张年老男性的面孔，代表以经验为前提，对过去进行正确的判断。 旁边是一个代表希望的天使，手持燃烧的火炬。第四种枢德，义德（正义）并没有出现画面中，而是描绘在壁画正上方的天花板上，左手拿秤，右手持剑。义德被放在更加突出的地位，是因为柏拉图强调这第四种美德，能确保其他三种美德和谐地存在。



13 《耶稣显圣容》(Transfiguration) 拉斐尔的最后一幅画作, 在 1520 年去世前的数年中,拉斐尔一直在努力完成这幅画。因此这幅画标志了拉斐尔作为艺术家职业生涯的顶峰. 《耶稣显圣容》描绘了两个圣经故事，上半部分是基督的变形，基督变形的场景充满了神圣的光辉，耶稣悬浮在空中，摩西和以利亚分列两侧，三位门徒则伏倒在地，表现出敬畏和震撼。拉斐尔运用明亮的色彩和柔和的笔触，营造出一种超凡脱俗的氛围。下半部分是被鬼附身的男孩，被鬼附身的男孩和周围的人群构成了一个充满戏剧性和情感张力的场景。拉斐尔通过人物的动态表情和姿态，展现了人类的痛苦、无助和信仰的挣扎。上半部分的神圣与下半部分的世俗形成鲜明对比，但两者通过光线和人物的视线联系在一起。耶稣的光芒似乎穿透了画面，暗示着神圣的力量将拯救人间的苦难。



14 《弗利尼奥圣母》（Madonna of Foligno） 拉斐尔的一幅画作，原为木板油画，绘于1511-1512年，后来改为布面油画。《弗利尼奥圣母》描绘了圣母玛利亚和圣婴耶稣在云端显现的场景，下方是一群跪拜的人物。这幅画是为了纪念一次奇迹事件而创作的：据说，画中的委托人西吉斯蒙多·德·康蒂（Sigismondo de' Conti）在弗利尼奥的家被炮弹击中却幸免于难，他将这一奇迹归功于圣母玛利亚的庇佑，因此委托拉斐尔创作了这幅画以表达感恩。



除了几张特别著名的以为，大部分在现场参观时并不知道作者是谁，没想到拍到了大部分拉斐尔的名画。西斯廷小教堂米开朗基罗的壁画不允许拍。

15. 在梵蒂冈博物院，见到《最后晚餐》壁毯，壁毯的原型是达·芬奇的《最后的晚餐》，但没有确凿证据表明达·芬奇本人直接参与了壁毯的设计或制作。这件壁毯由佛兰德（Flemish）地区的纺织工匠完成，具体可能是由布鲁塞尔的一家著名纺织作坊制作。这件壁毯于1533年由弗朗索瓦一世赠送给教皇克莱门特七世（Pope Clement VII），作为庆祝克莱门特七世的侄女凯瑟琳·德·美第奇（Catherine de’ Medici）与弗朗索瓦一世的次子亨利·德·瓦卢瓦（Henry of Valois）婚礼的礼物。这场婚礼于1533年在马赛举行，象征着法国与教廷在1527年罗马洗劫后的政治和解，也是反哈布斯堡联盟的一部分。壁毯只拍了视频没拍照片，在梵蒂冈博物馆视频里9秒