敢为天下先--记民歌理念九大变革 一切始于2000，新的世纪，新的理念，民歌处在风口浪尖，面临重新洗牌的格局。一时间，变革，新民歌，民俗。。。。。。众多新鲜名词成为了民歌的时尚话题。沧海横流，方显英雄本色，每逢时代的转折点。总有一批先驱勇士，敢于突破成规，以新的姿态新的理念出现在世人面前，无论成败如何，无论谁能笑到最后，对于敢于第一个吃螃蟹的勇士，我依然要报以应有的敬意和鼓励的掌声—— NO。1汤灿——幸福万年长。不以人物的今天来衡量她的历史地位，不以人物的品格来否定她的贡献与价值，是我们应有的唯物史观，也是我依然把一个我现在很不喜欢的歌手摆在第一位的原因。无论如何，这首歌是民歌历史上的一个里程碑，所带来的影响是深远的，而不仅仅是新民歌这么简单，这首歌以清新自然的姿态出现，无疑是对当时横行天下的主旋律歌曲的一种另类表态，很幸运的是这种人文精神得到了时代的肯定，于是我们今天的主流民歌，拥有的不仅仅是歌功颂德。我们可以踏着音乐的节拍去感受《天竺少女》，伴随着节奏的跳动去欣赏《你让我感动》，而不必仅仅去“走进新时代”，歌唱“好日子”。而人文精神的回归，我觉得远比音乐风格的改革要重要。 NO。2宋祖英——大地飞歌。这真是一首让人惊叹的美伦美奂的MTV，这首作品的出现，奠定了宋祖英在MTV领域里的王者地位，同时也宣告了另一场革命——民歌的战略制高点，从此以后不再是舞台，而是MTV！人物和画面交融，视觉和听觉的双重冲击，MTV的优势是传统的舞台所无法比拟的，也逐渐成为了年轻歌手战略的中心，得MTV者得天下，斯言至哉！ NO。3谭晶，正当人们以为新民歌的概念就是通俗唱法溶入民族唱法之时，谭晶给出了另一种答案，那就是民族唱法溶入通俗唱法。这种变革到底会带来多大的影响我不得而知，但是我感觉到了一个强烈的信号，那就是谭晶——已经悄然走在了时代的最前列。 NO。4宋祖英——阳光乐章。政治是潜藏在民歌身后抹不掉的阴影，我们年复一年的忍受着和不得不忍受着无比恶心的假大空的歌功颂德，而宋祖英的《阳光乐章》MTV的出现——仅指MTV，词曲看不到进步——有望改变这一局面。MTV的拍摄突破了以前传统思维，不再去高楼平地起，农舍换新颜，而是凸现了以人为本的思想，关注的重点从党旗，天安们，三个代表转移到了普通人的精神文化，国家不再以高高在上的统治者的面目自居，应该说，这首MTV是个飞跃，最大的贡献不在拍摄技巧和感官愉悦，而是体现了中国民间乃至高层人文人权意识的觉醒，祖英幸甚，我辈幸甚，中国幸甚！ NO。4陈思思&张燕——流行渗入，西风东进。中国的流行音乐，西方的流行音乐，思想，文化，表现形式，正在逐步为民歌所吸纳。陈思思的《和平歌》MTV的拍摄手法灵感就来自于西方音乐。张燕的《快乐的人请鼓掌》的MTV看的我都惊呆了，简直就是地地道道的流行MTV，我们也应该看到，目前的学习仅仅流于形式，模仿的很肤浅，在观众那里，我们的对手赢得了压倒性的优势，善于向对手学习是个不错的开始。 NO。5张燕——地毯式轰炸。对于大多数人来说，张燕的出现似乎很突然，手法很类似于推出一个流行歌手。在短短的一段时间里，我们从媒体上看到了大量有关张燕的报道，而且颇具匠心。“彭丽媛——宋祖英——张燕，民歌新天后呼之欲出”，巧妙的借用了两位前辈的力量，勾起了社会的好奇心。显然央视和中国音乐学院对推出张燕都是不遗余力的，于是初出茅庐的张燕一下子就得到了“华语音乐榜中榜内地最佳民歌手”“CCTV——MTV内地最佳民歌手”“华语音乐榜中榜最佳音像”等诸多荣誉，凭借这股东风，张燕迅速走到了民歌的最前沿。我个人认为，张燕模式是值得借鉴的，当然，这样做也有其中弊端。 NO。6祖海——跟进式思维。也许祖海不够radical，不够originate，她很少有原创的思想，但很可怕的是，你给她一个概念，她就能给你做的最好。新民歌始于汤灿，而公认的代表人物是祖海，就是一个例证。祖海有一颗很经济的头脑，很少看见她冲锋在前，然而她总能在最佳时机出现，赢得最大的市场，这也是一种智慧。 NO。7宋祖英——风采集。有很多概念我们或许不曾察觉，直到新事物的出现。宋祖英的风采集一出，顿时引发渲然大波，然而，谁说民歌手就不能展现自己的风采？谁说只有流行歌手才能出写真？直到宋祖英的风采集问世，我们才意识到思维中还存在这样的囚笼和定式。然而，宋祖英做的绝非这样简单，当她说“风采和写真不一样，写真是展现真的自我”时我还不以为然，直到看到了，不竟惊叹，和流行歌手不同，宋祖英不是在展现自己，而是在展现美，文字和图片和谐的展现了一切，其内蕴远非漂亮二字所能包含。思维的禁区总是这样不易被察觉，既然被打破，那么我们希望，会有第二个人来给我们继续展示。。。。。。 NO。8李谷一——美丽无罪。在中国，由于历史的沉淀，漂亮这两个字不得不夹着尾巴做人，在古代，那是红颜祸国，狐媚害人；到了我们伟大领袖的时代，那是“中华儿女多奇志，不爱红装爱武装”一个个素面朝天，穿着肥大的革命服，至于化妆，爱美，这些人类的天性，那是小资的，是丑恶的；直到现在，我们的道德教科书依然在用寓言故事重复着类似的精神，尽管那种声音已经很微弱了。有这样的历史背景，就不难理解李谷一那番话，会有如此大的影响和遭到如此多的批评。美和生存，安全，尊重一样，是人类基本需要之一，这是为现代心理学所证明了的。实际上，从现在出现的年轻歌手来看，已不难发现这一趋势，哈晖——汉中小姐，李姿锐——湖南小姐亚军，高音——辽宁小姐季军，至于张燕和陈思思，漂亮写在脸上，我想也不必在多说。传统的理念，形成了一个巨大的磁场，苟想摆脱，那是何等之难啊。 NO。9宋祖英——《越来越好》——演绎时尚。宋祖英一般的作品都是立足于普通群众的，这一次却时尚小资了一把。埕亮时尚的圆形办公室，落落大方的时装，气派不凡的笔记本PC。。。极具视觉效果的展示了一个时装设计师的风采，完全没有了民歌普遍具有的乡土气息，相比之下，三年之后的谭晶演绎相似的《大团圆》却依然摆脱不了固有的风格，无数的穿着少数民族的人走来走去，与现代化大都市的背景极不谐调，大团圆是一首反应回家过年心情的歌，难道就一定要显示56个民族齐聚首么，过于浓重的民族色彩，是民歌的通病。思路决定出路，个人觉得谭晶是民歌有史以来最出色的歌唱家，她与宋祖英的差距大概就在思维方式和视野上。 后记：还有一些并不具有普遍意义的创新，但因为创新者的灵感和勇气，我依然愿意在一边鼓掌。宋祖英的《飘香九州》第一次以古典的背景演绎一首MTV，而且也是民歌MTV中第一次男女反串。祖海的《多情一片海》是民族歌手第一次用流行的手法演绎一首流行歌。。。时代呼唤改革，风口浪尖的民歌，需要人引领风骚，但是引领民歌潮流不仅需要实力，更需要智慧，勇气,想象力和创造力，而这恰恰是绝大多数歌手所不具备的素质，然而这就是生存法则，只有求发展才能求生存，只有顺天应人才能赢得市场，让保守者见鬼去吧，如果时代不再需要她。
