皇帝和青花瓷（图）--序
皇帝和青花瓷（图）--元末明初
皇帝和青花瓷（图）--明中期
皇帝和青花瓷（图）--明晚期
明朝最后两个朝代天启，崇祯，一直到清代的顺治在青花瓷上称为过渡期，以1644年（甲申年）为界限，前后大约二十年的时间。明朝到了天启、崇祯已经明显地出现了颓势，可是青花瓷却一反常态，就好像大限将临，人们的心态得到解放。这时期青花瓷摆脱了万历以来的那种繁缛、密不透风，走向了一个清丽、舒朗的风格。这种风格奠定了以后康熙朝青花瓷器的一个基础。
清军刚入关后，顺治可能皇位做的还不太稳，他是否是真龙天子人们可能也有疑问。这时青花瓷上龙的画法是“一身三现”。这个典型的画法，只有顺治一朝这么画。所谓一身三现指的是：画一个龙头、一段龙身、一段龙尾，然后中间的地方都是云彩，龙在云里若隐若现。当时还流行一种瓷器造型叫“筒瓶”，筒瓶虽然明朝就有了，但是清朝入关以后赋予了它一个新的含义--大清天下一统，筒瓶在清朝的时候非常受欢迎。
 顺治龙纹笔筒 |  顺治花鸟筒瓶 |
顺治之后康熙凭借文治武功，国家开始安定，百姓逐渐安居乐业。康熙在位时长达60年。青花瓷的发展在康熙时分为早、中、晚三期。在康熙早期由于战争的影响，瓷器上刀马人物，战争场面的画面非常流行的，俗称刀马人，典型的故事就是《三国》、《水浒》。这跟我们建国初期一样，早年拍的电影多是战争题材如：《地道战》、《地雷站》、《南征北战》等等。
 康熙青花刀马人物凤尾尊 |  康熙青花龙纹瓶，现藏于故宫博物院 |
从技术上讲，康熙中期青花开始使用云南省的“珠明料”呈色鲜蓝青翠，叫翠毛蓝。而且工艺发展青花还可以分出层次来，叫墨分五色。《陶雅》中记载：“其青花一色，见深见浅、有一瓶一罐，而分之七色，有九色之多，娇脆欲滴”。工匠们用分水方法有意识地造成青花多种深浅层次不同的色调，所以康熙时青花山水人物图，花鸟图等，无论远山近水，层峦叠嶂，均富有层次的节奏感、立体感，更接近和达到国画题材的表现手法。青花瓷犹如一幅幅水墨画，很具观赏性。康熙制瓷器在工艺上也有很大提高，对胎土的要求特别高，胎质细密所以分量特别重，它的釉面也显得非常坚硬，有“紧皮亮釉”之说。
 康熙青花山水人物图方瓶，现藏于故宫博物院 |  康熙青花山水人物纹盖罐，现藏于故宫博物院 |
康熙早期的时候，瓷器上写清朝的款写得很少，但是康熙当时的很多瓷器有一个特殊的现象，就是写了大量的寄托款，如“大明宣德年制”、“大明成化年制”、“大明嘉靖年制”、“大明万历年制”等。虽说清朝的文字狱是非常厉害，害怕人们反清复明，但是康熙认为瓷器比较特殊，不能写清朝款，写了打碎了不吉利；写明朝款，打碎了那就是大明的不吉利了。
康熙中后期社会发展，经济繁荣，国家蒸蒸日上，瓷器的纹饰受到了很多影响，翎毛走兽、花鸟鱼虫的画法都受到了社会那种蓬勃发展的影响，动物的形态都是勃勃生机，像麒麟在明朝晚期到康熙这一百多年的过程，麒麟是由卧到坐到站的一个过程。康熙时代的龙纹也是最为凶猛、最为有力量，有非常大的弹性。此外还有大量的耕织图景，体现人们的安居乐业。
 雍正青花枯树栖鸟图梅瓶，现藏于故宫博物院 |  雍正青花桃蝠纹橄榄式瓶，现藏于故宫博物院 |
康熙之后雍正继位，雍正在为时间虽短，但在康乾盛世的形成上起着承前启后的关键作用。雍正的艺术修养很高，勤政是雍正区别于其他皇帝的一个显著特征，他在位时大力整顿吏治。雍正时期的青花瓷，无论造型和装饰，可以用优雅秀美来概括，它与康熙青花挺拔、遒劲的风格迥然不同，代之以柔媚、俊秀的风格。据清宫造办处档案记载，雍正皇帝本人曾多次规定瓷器的造型、花纹图案，不仅要求烧成的瓷器各部分尺寸适度，而且重视气势和神韵，讲究轮廓线的韵律美，对于要烧造的御用瓷器必须经雍正皇帝审定，方可烧造。（原来我不明白雍正在处理朝政，日理万机中怎会还能顾及瓷器的制造设计，当看到许多雍正时瓷器的图片尤其是几件雍正官窑的瓷器时，不由得不称赞那些瓷器的精美绝伦，让人爱不释手）。雍正在位期间勤于政事,不巡幸，不游猎，欣赏、把玩精美的瓷器大概是他歇息、放松精神的一种好方法。
雍正之后乾隆继位，承父、祖基业国家富强。乾隆自己爱和康熙比较，在瓷器上，乾隆和康熙的比较有些也非常有意思。当时瓷器上最爱画的画面是"渔乐图"。康熙时期渔乐图的画面，一般都画捕鱼，比如撒网，用各种渔具想法出击；而乾隆时期画的渔乐图，一般都是钓鱼，是等待。康熙的时候是享受成果，乾隆的时候是享受过程。乾隆爱热闹，这时期画的动物如狮子绣球，百子龙灯，动物的形象都是非常喜庆的，没有以前的凶猛，狮子画的跟哈巴狗似的。瓷器到了乾隆时期，尤其青花，已经变成了一种熟练制作，工艺上没有难度，不需要创新。工艺越娴熟，态度就越中庸，颜色也越中庸。乾隆个人好大喜功，在瓷器的装饰上，什么都想顾及因此装饰繁缛。
 乾隆青花寿山福海纹花口瓶，现藏于故宫博物院 |  乾隆青花莲托八宝纹贯耳瓶，现藏于故宫博物院 |
物极必反，乾隆之后国家开始走向衰退，再由于粉彩瓷的兴起，青花瓷的制作工艺逐渐没落，直到光绪时才一度中兴。
主要资料来源于：马未都谈收藏
后记：
就此打住，先告一段落。通过写这个系列，也算长了一些瓷器方面的学问，在网上和书上看了许多明清瓷器的照片和介绍。只是现在所知还甚少，一直在恶补有关古瓷器和古瓷鉴定方面的知识。在这个学习过程中也开始了淘宝的经历，一有空就逛yard/garage sale，跳蚤市场，古董店（其实叫旧货店更合适），甚至还去了古董拍卖等等。所见假货比例很高，当然珍品也有但价格不菲，因此捡漏很不容易，这概率大概跟买彩券中大奖的几率差不多。不过这其中所见所闻的经历也挺有意思。。。
