今年旧金山的De Yong 美术馆从巴黎的 德奥赛美术馆 （Musee d’Orsay）借展名为 “Birth of Impressionism” (印象派的诞生) 的画展。 慕名而去，尽兴而归。 名不虚传，件件精品，很好的艺术熏陶。 一八七四年，莫奈（Monet）和朋友们为了抗议官方艺术圈对他们的排挤，组织了一次画展，即首次印象派画展。 莫奈德作品《印象：日出》。 当时的主流艺术沙龙嘲笑他们除了画瞬间印象，什么也没有。 从此，这群画家被人称做印象派。大约到一八六零年为止，绘画一直是一种工作室艺术，直到印象画派的出现，选题更通俗， 如舞厅（Renoir 雷诺瓦）, 跑马场 （德加 Degas ）， 酒吧 （Manet 马奈）， 火车站 （Monet 莫奈）， 这在当时是不讨好的选题，一直被官方美展排挤在外。现在我们知道印象画派在色彩的处理上 进行了彻底的革命： 从近处，我们只看到笔痕的凌乱； 但只有但我们后退几步时，眼前便会浮现出惊人的秩序—仿佛描绘光与影的色彩并非存在于画布之上， 而是生成于脑海的印象之中。 创造出这一奇迹， 把画家亲眼所见的实际感受传达给观众，这就是印象主义画派的真正目标。 莫奈的 《Saint-Lazare Station 》，一幅表现巴黎火车站的 画， 莫奈没有去着力画人物， 而是抓住了火车进站时放出的蒸汽所形成的独特氛围， 显现出空气的动感和颤动， 仿佛是蒸汽就是云蒸霞蔚的云彩一样。 站内与站外的光影的对比更使得翻卷的蒸汽云团富有了表现力。
莫奈的「巴黎蒙托爾熱街」(Rue Montorgueil Paris，Festival of June 30, 1878)是這次展覽的另一個重點。 第一眼印象是仿佛亲眼见到一个万人空巷的庆祝场面，恍惚中在旗帜飘扬中还夹杂这欢呼声和嘈杂的音乐。 活仑活现！
德加的《The Dancing Lesson》， 则是精彩地向世人展现了大师那无与伦比的瞬间描绘功力。 德加是一个芭蕾爱好者，画家死后留下的大约一千二百多件作品，其中有三百多幅画室描绘芭蕾舞女演员的。 在这幅1873-76年的作品中，德加抓住了一瞬间众舞者各自的形态姿势。 一位在调整耳环， 一位则在背上抓痒，另一位在伸展脖子。 画中央老师佩罗在给学生示范舞步。 整个画景被抬高，使得地板占据了主要位置，拉近了于观者间的距离，仿佛我们也置身于课堂之中。 令人惊叹。
其他的名作还有
明天去看印象派后期的作品，代表人物毕加索，塞尚，高更。 令人期待。
