戴望舒（1905-1950），浙江杭县人。30年代“现代派”诗歌的代表诗人。
抗战爆发以后，诗风有较大转变。具代表性的诗有：《我思想》《寒风中闻声》《偶成》《无题》《我用残损的手掌》《在天晴了的时候》《烦忧》
《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作,他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。这首诗写于1927年夏天。当时全国处于白色恐怖之汇总，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现，其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调。这种情怀在当时是有一定的普遍性的。《雨巷》运用了象征性的抒情手法。诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法，造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。因此叶圣陶先生称赞这首诗为中国新诗的音节开了一个“新纪元”。
诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。这虽然是受古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾，来象征人们的愁心，是中国古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。南唐李璟更是把丁香结和雨中愁怅朕在一起了。他有一首《浣溪沙》
手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落在谁是主？思悠悠闲！
青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。
这首诗里就是用雨中丁香结做为人们愁心象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和形象。这种吸收和借鉴是很明显的，但是能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧诗名居“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和稀释呢？我认为不能这样看。在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸取了前人的果汁，又有了自己的创造。第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心，《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香瞬忽即失的形象，与古典诗词中套用陈词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代气息。“丁香空结雨中愁”没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪，在表现时代忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。第二，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情的。诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。它是比生活更美的艺术想象的产物。
《雨巷》---戴望舒
我撑着油纸伞，
独自彷徨在悠长，悠长，又寂寥的雨巷，
我希望逢着一个丁香一样的，结着愁怨的姑娘
她是有丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，
在雨中哀怨 哀怨又彷徨；
她彷徨在这寂寥的雨巷，
撑着油纸伞，
像我一样，像我一样地，
默默行着，冷漠，凄清，又惆怅；
她默默地走近，走近，
又投出叹息一般的眼光，
她飘过，像梦一般地，像梦一般地凄婉迷茫，
像梦中飘过 一枝丁香地，
我身旁飘过这女郎，
她静默地远了，远了；
到了颓圯的篱墙，走尽这雨巷，在雨的哀曲里，
消了她的颜色，散了她的芬芳，
消散了，甚至她的 叹息般的眼光，丁香般的惆怅
撑着油纸伞，
独自彷徨在悠长，悠长，又寂寥的雨巷，
我希望飘过一个丁香一样的，结着愁怨的姑娘
在雨的哀曲里，
投出叹息般的眼光，
轻问，这雨巷的尽头，
是否有人 彷徨在这寂寥的雨巷，
希望逢着一个丁香一样的，结着愁怨的姑娘
是否 像我一样，像我一样地，
默默行着，凄清，又惆怅；
是否愿意，递出他手中的那把红纸伞，
和我共度每一个黄昏？
默默地走近，走近，
飘过我的身边，
又默默地远了，远了，
走尽这雨巷，
消了的身影，散了他的气息，
独留下，叹息般的眼光，丁香般的惆怅；
撑着红纸伞，
独自坐在雨巷的长椅上，
我希望飘过一个丁香一样的，结着愁怨的姑娘。
