原作于2013-04-07
两个半月，时间不算很久，却足以使《我是歌手》从1月18日的梦幻开局演变到4月5日半决赛的一地鸡毛。由于半决赛的成绩将计入最后决赛结果的40%，份量非常重。杨林羽彭周黄辛的排名结果一公布，国内的网络舆论便一片哗然。除了刚刚复活这次又排名第一的杨宗纬粉丝外，别的歌手的支持者或路人观众都或多或少感到有失公正，矛头纷纷指向湖南卫视操纵比赛结果，比如有偏向选择观众评审，中途更改赛制（从原来的每人可投3票改为1票），总导演被骂个底儿掉。连排名第二的歌手林志炫也发微博仗义执言，要求改回3票制。一时间混乱不堪。现在离下周五的总决赛越来越近，网上流传的决赛歌单各种狗血，好戏码估计还在后面。
这两天，本博作为一个忠实观众，心情一直在欣赏，遗憾，愤懑，悲哀中跌宕起伏。现在平静一些了，将“篱笆墙的影子”重新填词，且先哼唱一曲：
音响还是那个音响，
灯光还是那个灯光。
歌手还是那么认真，
歌声还是那样悠扬。
音乐是音乐呦，
情是情，
利是利来商是商。
用心用情用生命歌唱，
怎么就拨不开这黑重的幕墙？
哦……哦……
寂寞的等待后为什么又受伤？
耳朵到心灵距离有多长？
只有那一地鸡毛，
映着映着映着映着一样的月光。
呵呵，好像有些不够淡定啊。其实在《我是歌手》这个系列前面的博文里，我已经依次点到过江湖险恶，大众趣味，伪民主操控等等，只是现在到了最后，看到了图穷匕首见而已。本博一贯告诫自己，可以世事洞明，还须不痴不嗔。如果抛开票数，排名之类的浮云，仅从音乐角度讲，半决赛里还是有很多值得品评的东西。既然决赛还不知是怎样一场喧闹混乱，且让我珍惜机会，就歌论歌，再逐一评说一回吧。
在以前的博文中，我曾提到想套用国际滑联ISU的评分标准中Program Components的几个分项，来评论歌曲/歌手表现。打分表如下：
|
| Transition 歌曲难度 | Choreography 编曲/改编 | Skills 声乐技巧 | Execution 完成情况 | Interpretation 情感诠释 | 总分 | 排名 |
| 8 | 9.5 | 8 | 8.5 | 8 | 42 | 6 | |
| 黄绮珊：一样的月光 | 9 | 8 | 9 | 9 | 8.5 | 43.5 | 2 |
| 彭佳慧： One Moment in Time | 9.5 | 8.5 | 9.5 | 8.5 | 9 | 45 | 1 |
| 林志炫： 回家+断了线 | 8.5 | 8.5 | 9 | 8.5 | 8.5 | 42.5 | 4 |
| 羽泉：大地 | 8.5 | 9.5 | 8 | 8.5 | 8.5 | 43 | 3 |
| 辛晓琪：Memory | 9 | 8 | 8.5 | 7.5 | 8.5 | 41.5 | 7 |
| 杨宗纬：最爱 | 8.5 | 8 | 8.5 | 8.5 | 9 | 42.5 | 5 |
先说杨宗纬。先是在第3，4场比赛中仅做了一轮游，然后在复活赛中独占鳌头，此番力拔头筹，杨宗纬的确像坐着过山车，可是与他本身的歌唱表现没多少关系。他迄今唱过的六首歌，除了“馋”以外，基本是同一风格，难以区分。比如这首“最爱”，我努力听了好几遍，还是不大记得住。杨宗纬的唱功的确是很好的，他在低音区，弱音量上控制得很好；到了比较高的音区，喉上关闭技术，声音也挥洒得开阔动听，更难得的是每一字句的情感表达都兢兢业业。不喜欢的是那种“娘”的感觉，听一个大小伙子唱“纤纤小手让你握着”，怎么都觉得不对劲。对比一下，林志炫唱“Opera”的时候也十分阴柔，但就是超凡脱俗而不是伪娘的感觉。
继“你的眼神”中与大提琴的对视之后，林志炫这一轮又与小提琴对话”回家+断了线”。对视都看得见，对话却没大能听出来（除了最后），有点可惜。两支歌嫁接在一起，实际上是一种很偷懒的改编，除非能做到像陈明上次“情人的眼泪+思念是一种病”那样从旋律到情绪的无缝嵌入，否则没有多少新意可言。这首歌节奏比较慢，音也不高，林志炫唱来没有太多优势，主要听他的真假音变化和强弱变换，除了一，两处尾音，控制得还挺不错。
与林志炫，杨宗纬相比，周晓欧的唱功真没啥可多说的。摇滚歌手，嗓音和唱功从来就不是第一要素；周晓鸥虽然是pop rock, 好歹披了件摇滚的外套，所以他的声音配他的歌，一般还说的过去。这首“流星无悔”，改自Lion King 的“Can you feel my love tonight”, 原本就是商业化气息很浓的一首歌，中文歌词更是浅得不知所云，但是这首歌却因为神一样的编曲而显得光芒四射。前奏运用hang drum, 丛林的神秘气息扑面而来；后面丰富的变奏，乐鼓和人声伴唱，使得全曲非常灿烂，宛若一件虎皮大氅，只可惜晓鸥的歌声有点像小身板撑不起来。晓鸥能走到今天，靠的是乐队兵团作战，灵魂人物实际上是前黑豹主唱栾树。中国其实真不缺少有才华的音乐人。
羽泉改编自Beyond 摇滚作品的《大地》，也因其融入了民乐的编曲而显得更加不同凡响。中国鼓的运用，创造出雄浑的氛围，像大地一般深沉；而笛子，二胡，琵琶等民族乐器的加入，又如红色飘带在黄土背景间舞动，中间衬托出羽，泉铿锵的歌声，很有感染力。真无法相信，这样民族化的编曲竟然出自日本人之手，就像尚雯婕上一场”Love Warrior” 中间的侗族哼唱，编曲也来自比利时音乐家，真是音乐无国界，跨界易创新！美中不足的是这首歌的歌词是国语版的，比不上Beyond的粤语版原词，更加深刻地咏叹家国分裂，骨肉分离的无奈和伤痛。 一首好歌，词曲乐唱几方面都要很优秀，而且相互映衬融为一体，才能引人入胜。
听了这么多年的歌，喜欢的歌要是列个单子，估计得有几页纸，但是最最挚爱的一首歌，就是音乐剧《猫》中的“Memory”。我甚至这样认为，假想有一天我要被放逐到一个荒岛上，只能带一首歌陪伴，那我就会选择这首“Memory”，无限循环，总有无尽的感触和安慰。唱过这首歌的人实在是太多了，Barbra Streisand的版本比较著名，我个人最喜欢的还是Elaine Paige在音乐剧里那回肠荡气，催人泪下的演绎（见文末）。无法接受辛晓琪的这个版本，无论声腔情感都太不到位了。。。其实很不愿意这样说这位歌坛大姐，她为救场而来，如今骑虎难下，确实一直就没怎么进入比赛状态。
同样唱英文歌，彭佳慧的“One Moment in Time” 表现却十分抢眼。这首Whitney Houston的金曲，名气虽然不是很大，难度却不逊于“I will always love you” 或者“I have nothing”。虽然音不是很高，但是比较特别的是这首歌里有很多的花音（melisma），那可是WH的招牌特色之一，要求极强的气息控制能力，从低到高音跨度不小，加之英文非母语，对彭佳慧而言绝对是一个不小的挑战。佳慧唱的，稍有一点36码的脚穿37码鞋的感觉，但是不愧“铁肺”的称谓，不仅顺利完成下来，而且声音控制到情感处理都很到位，唱功实在了得，绝对堪称本场第一。怎么就征服不了现场的那1000只耳朵啊，说什么好呢？
彭佳慧出场虽晚，但已深得吾心。歌艺既好，人也善良单纯。从节目中可以看出，她由衷地敬佩黄绮珊的唱功，也是英雄相惜。本博最爱的，还是黄绮珊，然而她这次唱的“一样的月光”，让我感到格外纠结。这首歌，可以说是苏芮最具代表性的一首摇滚呐喊型作品，本身适合黄绮珊的歌路，而且如彭佳慧所言，这首歌现在或许只有黄绮珊可以驾驭。显然，黄绮珊自己对这支歌也很有共鸣，有强烈的倾诉愿望。这歌唱下来，她的唱功依然是无可挑剔，力度入木三分，收放犀利如刃，非常震撼。但是整首歌的感觉却有些偏满了，我认为问题恰又出在编曲上。韩国编曲也许是要最大程度地展示她声音的能力，从一进歌就是高位，全曲节奏强烈，主歌副歌对比不够，高亢激烈的情绪缺少铺垫，使得这首歌有呐喊，而缺少了应有的一点苍凉和愤世感。
但是无论如何，黄绮珊用生命和灵魂的演唱，仍然使得她成为这个舞台上最真诚，最有才华，最不可或缺的歌者。作为一个黄的歌迷，我仔细聆听过她从前的很多歌曲，当然还有她在“歌手”舞台上迄今为止全部的演唱。我真切地感到，岁月已经在她的声音中留下了创痕，少了些许轻灵，多了沧桑。这样一个中国歌坛罕见的天才歌者，已与我们无奈地错过了27年，至今仍在绚丽的舞台间挣扎。
听听老猫Grizabella这扣人心弦的“Memory”吧。 以后回首起《我是歌手》这一段经历，不知参赛歌手和今天的观众都会有怎样的回忆？
www.youtube.com/watch?v=Pm5w7gHEtJI
