2018芝加哥(3), 芝加哥艺术馆(AIC)

记忆不再可靠,于是开始网络日记。
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芝加哥艺术馆(Art Institute of Chicago)成立于1879年,位于芝加哥的格兰特公园(Grand Park, 密西根大道上、千禧公园的南面),是美国历史最悠久、规模最大的艺术博物馆之一。

这是艺术馆的北门,离千禧公园最近的一个门。

 

艺术馆的正门在密西根大道上(西门)。大概因为我不是从正门进去的,觉得艺术馆里东一条走廊、西一条走廊,不知道往哪里走才好。不过那里的工作人员(有些人是志愿者)不少,要一份艺术馆的平面图,有问题找工作人员问就好了。

 

一个麦垛,让莫奈(Claude Monet, 1840 — 1946)画了好多遍。春天画,冬天也画,阴天画,晴天照画,日出画,日落还画...

 

梵高(Vincent van Gogh)1889年画的“卧室(The bedroom)”。

 

梵高于1888年搬到法国南部,他心爱的“黄屋”后,画了他的第一幅“卧室”(现在埃姆斯特丹的梵高博物馆收藏)。后来那幅画侵了水。于是他在1889年画了第二个版本,尽管那时他已经不住在“黄屋”了。几个星期后他又画了一个较小的第三个版本送给他的母亲和妹妹(现在在巴黎的奥赛博物馆)。芝加哥艺术馆里的这幅是第二个版本。

 

如果你把三幅画放在一起就会发现一些不同的细节,比如墙上的画,桌面的摆设、地板的颜色,等等。很有意思。

 

艺术馆里几次看到由老师和家长志愿者们带着的一群群的小朋友们。他们不时地停下来,老师为他们详细介绍面前的艺术品。

 

好羡慕他们,从小就有这么好的艺术熏陶。我们没有受到这样的教育,现在怎么补也记不住。只好尽量记录下来吧。

 

老师和学生们走了,我可以好好欣赏这幅2X3米大的名画了。

 

这幅画是法国画家乔治·修拉(Georges Seurat, 1859 - 1891)从1884年到1886年画的。画中展现了一个星期日下午在塞纳河中一个小岛上的情景。

 

这幅画完全由无数带颜色的小点画成。如果细看你会发现画上绿色的部分都是蓝色和黄色的小点。这两种颜色到了人的眼里就合成了绿色。1886年参展时它与当时任何印象派的画都不同,因此开启了一个新的画派,新印象派。

 

他在画这幅画之前用铅笔画了好多小样,蒋勋说这些小样在巴黎的奥赛博物馆里最顶层、最黑的一个展室里。一般人看见这么黑的小屋就不进了,我就是那个“一般人”之一! 下次不要再错过了。

 

维基介绍:1891年3月29日,修拉在他父母的家中病逝,享年31岁。什么病不知,大概是脑膜炎,肺炎,传染性心绞痛或者白喉中的一种或者多种。两个星期后他的儿子因同一种疾病去世了。他最后一部雄心勃勃的作品“马戏团”在他去世时尚未完成。

 

修拉去世时,其夫人正在怀第二个孩子,那个孩子出生时或出生后不久死亡。

 

有时想想很多这些极具才华的人都英年早逝。好像他们的生命瞬间绽放,令人感慨。

 

法国印象派画家雷诺瓦(Ronoir, 1841 - 1919)1881年画的。画家叫它“姐妹(Sisters)”。画的第一个主人把它命名为“露台上(on the terrace)”。

 

巴黎郊外、塞纳河中一个小岛上有一家餐厅。这幅画是在餐厅外的露台上画的。从她们身后,透过树木,塞纳河依稀可见。

 

安静的姐姐,活泼的妹妹。

 

妹妹大概刚刚跑得急了,小脸红红的,抓着前面的毛线篮子。有趣的是:画上所有的颜色在毛线中都可以找到。

 

这是一幅很大的画,2.12 X 2.76 米, 叫“巴黎的街道;阴雨的日子(Paris Street; Rainy Day)”由法国画家古斯塔夫·卡勒波特 (Gustave Caillebotte,1848 - 1894)画于1877年。

 

维基介绍:尽管卡勒波特有许多印象派画家朋友,他也是那些画家的赞助者,但是从这幅画上看,显而易见画家对摄影非常感兴趣。聚焦、失焦、远处景物的模煳、特别是最右边人物的剪裁,都证实了这一点。

 

法国画家、雕塑家德加(Edger Degas, 1834 - 1917)去世后,人们在他的工作室发现一组从来没有问世的蜡像,多数是舞者的形象。有关人士用脱蜡法把这些蜡像铸成铜像。这是其中的几个。

 

毕加索的“老吉他手(Old Guitarist )”创作于1903年末至1904年,描绘了一个又老、又盲、骨瘦如柴的男人,穿着破旧的衣服,在西班牙巴塞罗那的街头弹吉他。

 

这是他在蓝色时期画的一副画。

 

这幅非常有名的画叫“美国哥特式(American Gothic)”,是美国画家格兰特.伍德(Grant Wood,1891-1942)1930年的作品。此画的灵感来自于爱荷华州一所美国哥特式建筑,以及画家认为应该住在那所房子里的人:一位农民和他的成年女儿。

 

画中农民的模特是他的牙医。女儿的模特是画家自己的妹妹。伍德让她穿上19世纪殖民时期的印花围裙。围裙的边,草叉和农民所穿的衣服都和哥特式的房子遥相呼应。

 

这幅画曾在巴黎和伦敦展览过。

 

维基说:当年伍德提交这幅画参加芝加哥艺术学院的比赛,得到铜牌奖和300美元的现金,并且艺术学院还收购了这幅画作为永久的藏品。

 

没有学生时,许多展厅都这样安静。

 

好像来自石窟的拓片。

 

居家摆设

 

 

壁炉前的挡火屏。好精美!

 

近代艺术

 

瑞士艺术家 Giacometti(1901 - 1966)1948年的铜像《三个行走的人》

 

一些日本特展。

 

芝加哥艺术馆2018年的门票是每人$25。

 

 这是芝加哥艺术馆的官方网站。

注:2022年1月上旬,突然发现以前从美篇拷贝到文学城博客里的照片全部丢失。这篇文章的照片是 2/10/2022 重新上传的。非常感谢文学城里几位朋友的帮助。

枣泥 发表评论于
回复 'fromsilkroad' 的评论 : 谢谢大美女!周末愉快!
枣泥 发表评论于
回复 '梅华书香' 的评论 : 谢谢梅华!周末愉快
fromsilkroad 发表评论于
看了枣泥姐的介绍,才知道这些艺术作品的背景,涨知识了,下次有机会一定到这里看看 :))
梅华书香 发表评论于
走了这么多美好之地,看到了这么多美妙之品,羡慕,赞叹,喜欢!!
枣泥 发表评论于
回复 '寒一凡' 的评论 : 对不起啊一凡。芝加哥夏天去好一点,冬天太冷啦。夏天沿着密西根湖走,不是博物馆就是公园,非常舒服。
寒一凡 发表评论于
芝加哥,被你种草了。等疫情过后,一定去看看你介绍的这些个地方。我也喜欢看画,去欧洲,去了梵高博物馆,也去了毕加索博物馆、 奥赛等等。这个世界上有很多非常非常了不起的人。周末快乐!
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