前文提及我们一到波士顿就着急地给孩子找钢琴老师。经人介绍找到了一位美国老师Lisa。说是找老师，其实也是老师在挑选学生，这之间实际是双向的。好老师要好学生，好苗子也要好园丁，特别是已经学了几年的孩子，一些习惯已定型，如同习武练功，运动竞技训练，求师学艺，东方讲究师出门道流派，西方也注重个人的风格本色。虽说学琴是一种技巧训练，但是师从谁，启蒙时期形成的风格，个人气质及师出门道的思维意境和进入作品意境的快慢及能力，都是一种潜移默化的铭刻。当然，孩子不是作为专业音乐人才培养，也不必那么严格择师受训，我们只是想修炼他一种追求完美的素养，学琴是个长期艰苦的修炼，琴技高低离不开习者的基本素质和音乐天赋以及后天学习与训练的刻苦程度和师出名门的功底，正是基于这一点，我们和老师都有必要互相interview一下。
对于Lisa来说，接受一个送上门来的有基础的学生，远比收授一个从零开始的琴娃要轻松得多，可是如果这个有基础的学生在指法，练习选材和方法上与她有很大差异，很难按照她的理念，风格，方法施教，那日后的教学也难以进行。对我们来说，孩子毕竟是孩子，首先要让他喜欢这个Lisa，要有和蔼可亲，宽厚慈爱的感觉，他才愿意接受她，即使在教学风格，方法上有摩擦，他也会经过一段时期的磨合，适应最终达成默契的。与Lisa见面互聊了各自的背景，原来Lisa还是不可多得的音乐博士，门下收有二十多名弟子，每年都有几名学生的在本州钢琴比赛中获奖。孩子试弹了几曲，过了过招儿，秀出了他的真功夫，双方当即建立了师徒关系，授课正式开始。
师从于这位美国老师有个很大的特点就是她的包容性，在作曲家，作品选择上多样丰富，选检西方音乐史上不同时期，不同风格，流派音乐家最有代表性的作品及练习曲来训练孩子的情感多维灵敏度，往往是一节课下来，要我们买好几本不同练习风格的琴谱，而每一本只选练一两首曲子。在讲解不同作曲家的作品时，结合音乐史，音乐理论解析作品，如莫扎特的小奏鸣曲，要求表现自然流畅，轻松高雅的声音特点，练习时要弹出轻快跳跃，有颗粒性，清丽明快，这时孩子之前的沈老师，李老师训练出来的指尖站立童子功就露了一手，Lisa极为欣赏。因为这种艰难枯燥的指法练习，很少有美国琴童能做到。这可让孩子感觉很Special，从前练此功夫从没得到中国老师的一个字的满意夸奖，现在小试牛刀就被美国老师认可，还得到猛一通口头褒奖，委实有点受宠若惊。而在练习肖邦的钢琴作品时，Lisa又让孩子读一些肖邦的小传，了解那个时期生活在波兰的肖邦，启发他在练习这位浪漫主义的钢琴诗人作品时，力图表现鲜明的浪漫抒情风格，音律要和谐，声音要柔美，音质要圆润。
此时孩子仍然恪守着指尖站立，敲击的音符听上去就有断裂破碎，肢解分离的感觉，琴键上就流泻不出浪漫意境下的优美连贯和柔和舒畅。经Lisa的灵魂性点拨，弹浪漫风格的曲子，顺着浪漫的旋律忽忽悠悠忽略了立指，整个一曲连贯下来真是畅达悠扬，柔美抒情。就这样，Lisa尝试不同时期，各种风格的曲目。譬如同是浪漫派的但有英雄气质的贝多芬，印象派的德彪西还有诗兴化的舒曼等等，这些练习拓宽了孩子的音乐灵感域，丰富了孩子对音乐流派，表现风格的认知和思考，有了这些意念，感情，灵魂的蕴涵，指上功夫技巧的提高才能显现光彩。那一年孩子11岁，以一曲贝多芬的小奏鸣曲赢得了新罕布什尔州该年钢琴比赛，12岁年龄组的第二名second place winner(第二名)。
Lisa宽松鼓励的指导和兼容，丰富选材施教，使孩子的琴艺和音乐知识理论修养提高很快，不仅因为比赛获奖增强了自信和骄傲，也为Lisa赢得了声誉。Lisa已把孩子当作专业钢琴手来进一步培养调教，问他是否将来进The Juilliard School (著名的茱莉亚音乐学院)虽然这并不是我们的意愿，但可以理解作为琴师，她对孩子的音乐生涯有很高的期望。令她最为遗憾惋惜的是，不久我们因为工作变动要离开Nashua这个小城, 她将失去这个给她带来名声和荣誉得意门生，非常怅然不舍。离开了Lisa也并非终止了音乐修炼, Lisa为我们推荐了美国音乐协会在华盛顿州的一位会员老师, 一位俄罗斯钢琴表演艺术家Laura, 孩子将在Laura的指导下继续他的音乐生涯。
