女儿之所以告诉我这个消息是因为十月下旬的时候我们在希腊的雅典停留了三天，市中心有一个玛丽亚.卡拉丝的展览馆，便走进去参观。展览馆不是很大，除了介绍她的生平和一些精美图片外，有不同的小房间播放一些她演出的歌剧的片段，此外还有一些她演出时用过的珍贵服装。不用说来这里参观的都是这位歌剧女王的粉丝。当听到她那动人心弦的歌声时，情不自禁的再次涌出对玛丽亚的迷恋。
第一次听到玛丽亚卡拉丝的名字是在2013年去米兰的时候，参加了当地的一日游，包括参观著名的米兰斯卡拉歌剧院，歌剧院于1778年首次拉开帷幕，剧院内部装饰华丽，有着古老的红色天鹅绒包厢，以及可容纳3000名观众的坐席。除了做为歌剧厅之外，斯卡拉歌剧院里还有一个展览馆，陈列了著名音乐人的遗搞、画像、雕像及一些古老的乐器。普契尼的雕像和乐谱遗搞也在陈列中。这位意大利歌剧作曲家一生创作了12部歌剧，其中以《波西米亚人》《托斯卡》及《蝴蝶夫人》最为大众所熟知。展览馆的墙上挂着一些在此演出过的名人画像，当导游带领游客们来到一幅画象前的时候，许多游客喊出她的各字，玛丽亚.卡拉斯！原来是一位享有盛誉的女歌唱家。平时也很喜欢听女高音歌唱，加上玛丽亚那美丽端庄的形像，立刻让我产生了极大兴趣，很想听听她的演唱。从米兰回来后立马买了她的CD，那充满激情的演唱，极具感染力的歌声令人陶醉，从此成为了玛丽亚卡拉丝的粉丝。
玛丽亚1923年出生在纽约，父母是来自希腊的移民。言语不多的父亲开了一家小药店，到是操特家务的母亲雄心勃勃。玛丽亚出生的年代正是秀兰邓波当红的时期，和很多家长一样，望子成龙，她的母亲希望玛丽亚能象秀兰邓波儿那样成为一个明星。而玛丽亚天生一副好嗓子，从小学开始，她就经常在学校唱歌。参加学校的各种演出活动。这期间母亲经常给她报名参加各种唱歌比赛，玛丽亚得过很多奖项。在她八岁的时候，并不富裕的家庭为她买了钢琴，母亲让她开始学习弹琴。玛丽亚的天赋可能来自母亲一边，据说她的外祖父就是家乡当地一名小有名气的男高音。母亲有想当演员的梦想，却没有机会实现，所以将梦想寄托在女儿身上，一定要她成为艺术家。
1937年，玛丽亚小学毕业时，父母终因性格差异太大而离异，母亲带着她和姐姐回到希腊雅典，希望玛丽亚能在雅典得到深造。玛丽亚当时不满14岁，但长的高大，比实际年龄显得成熟。母亲想让她进入著名的雅典音乐学院，但院长听她试唱后认为她应该再学习一段时间后再回来考试。然而另一所希腊国立音乐学院的一位声乐老师玛丽亚. 翠薇拉听了她的试唱后惊呼 “ 这是天才！” 立刻表示愿意接收她并向学校虚报了她的年龄为16岁，于是玛丽亚在雅典开始接受正式的音乐教育。玛丽亚是个难得的好学生，天资聪颖又勤奋用功，对音乐有着极高的理解力，弹的一手好钢琴。老师评价她不仅仅是歌唱，她的身上有艺术家的气质。毕业演出时玛丽亚表演了学生们排练的歌剧《乡村骑士》，饰演主角桑图扎，获得学院专家的一致好评。
她的出色表现引起了雅典音乐学院的西班牙教授埃尔维拉· 德·伊达尔戈的注意，她曾经是大都会歌剧院的著名女高音歌手，对古典美声唱法中的花腔技巧有着极深的造诣。当玛丽亚向她试唱时，她说 “我听到的是强烈的倾泻而出的声音，那声音尚未完全控制好，但充满了戏剧性的感情。我闭着眼睛倾听，并想象着如果把这样的材料训练到完美的地步，将是多么偷快的事情。” 伊达尔戈确信，玛丽亚会成为杰出的歌唱家。伊达尔戈又将玛丽亚招到雅典音乐学院继续上课，学习美声风格的演唱，从此玛丽亚成了伊达尔戈的专授学生。伊达尔戈极力发掘玛丽亚的所有长处，除了她的音乐天赋之外，还有激情，勇气等构成她性格特征的一切因素。在她的指导下，玛丽亚向前跨出一大步，她开始懂得如何增强音乐和戏剧的表现力，而且不断扩宽自己的音域。伊达尔戈还专门就舞台表演方面对卡拉斯进行训练，如何在舞台上迈步，如何控制动与静的节奏，如何化妆打扮，并告诉她舞台上的服装一定要华丽。在向伊达尔戈学习的过程中，玛丽亚掌握了大量古典歌剧中的重要角色以及难度很大的各种歌唱技巧。
玛丽亚有幸遇到二位全力以赴培养她的老师，她们是她艺术生崖中的贵人，也是她一生中的最好朋友和支持者。经过几年的专业学习，玛丽亚已经准备好闪亮登场了。
她首先在希腊打开局面，1941年18岁的玛丽亚在雅典歌剧院进行了歌剧事业的第一场演出《托斯卡》，《为艺术为爱情》就是这部歌剧里最著名的一段咏叹调。大段的咏叹调加上富有激情的表演紧紧扣住台下观众的心弦。演出非常成功。玛利亚在接下来的三年中完全征服希腊的歌剧舞台，成为希腊的歌剧女王。然而当玛丽亚在1946年回到美国寻求发展机会的时候却没有真正得到机会，这与听她试唱人的喜好有关系。但也就在这个时候玛丽亚的职业生涯获得转机，在纽约听到她演唱的一位著名男高音歌唱家邀请她去意大利的维罗纳参加音乐节，他是音乐节的艺术指导，正在物色一名女高音担任歌剧《欢乐的歌女》的主角。当玛丽亚为他试唱的时候，他竟与玛丽亚一起唱起了二重唱，兴奋的说 “这不是试唱，而是一颗明星的崛起！”
1947年玛丽亚转辗来到意大利，在维罗纳的希腊式露天古剧场开始了意大利的首场演出。担任《欢乐的歌女》的指挥是享有盛名的音乐大师图利奥· 赛拉芬。赛拉芬后来对玛丽亚的音乐之路影响很大，她在赛拉芬指导下排练了她艺术生涯中最重要的一个歌剧一《诺尔玛》，在佛罗伦萨首演并获得巨大成功。后来她在8 个国家里唱过90场《诺尔玛》，这在她的演出剧目中名列第一。玛丽亚说她很喜欢诺尔玛这个角色，有点像她。“ 她很勇敢，有时甚至有点儿强悍，但同时她非常有牺牲精神，而且有宽容心。” 赛拉芬与玛丽亚合作演出了一系列美声歌剧，奠定了玛丽亚在歌剧界的地位，并带动了美声唱法的复兴。
玛丽亚在意大利遇到梅内吉尼，一位对歌剧狂热的中年企业家。二人1949年结婚，梅内吉尼成为玛丽亚的经济人。有了梅内吉尼的支持和照顾，玛丽亚得以在意大利立足，登上各个意大利的歌剧院，但是米兰的斯卡拉歌剧院还未向她抛出橄榄枝，而斯卡拉歌剧院是意大利最重要的歌剧院。玛丽亚只在那里做为替补演员演出过两次。她很希望在那里得到承认。玛丽亚在佛罗伦萨的一次成功演唱《西西里晚祷》，让斯卡拉歌剧院终于承认了她并赋予她以这部歌剧揭开斯卡拉歌剧院1951一1952 年演出季序幕的荣誉。这是她在意大利获得的最大胜利。玛丽亚的事业如日中天。
玛丽亚开始征服世界各大歌剧院，伦敦的科文特花园皇家歌剧院，巴黎国家歌剧院，美国的大都会歌剧院。除了女王及各国首脑等王宫政要们出席观看，普通老百姓也争先恐后连夜排队观看她的演出。所到之处，无不掌声雷动，经久不息。再次回到纽约大都会的演出，也大获成功，玛丽亚又成为美国观众的歌剧女王。
然而玛丽亚的歌剧女王之路并不一帆风顺，在罗马的一次演出，她突发感冒失声，请求剧院换人遭到拒绝，不得不用药物带病坚持演出，但仍不能完成全剧的演出，被迫中途退场，而那一次意大利总理前往观看。随之而来的是媒体的一片讨伐声，为她的声誉带来极大的负面影响。她也有过被大都会解约的经历，因为她不想演大都会给出的陈旧剧目，媒体哗然。但她选择沉默，让时间证明一切。而这些起起伏伏恰恰也都是她传奇的一部分。
玛丽亚的声音极具戏剧性，非常大气，适合歌剧演唱。游韧有余的歌唱技巧可以驾驭各种角色，加上她对表演的独特理解和掌控。她认为她从赛拉芬指挥那里学到顷听音乐的重要性，尤其是不知道该如何表演的时候，一定要用耳朵和心一起顷听音乐，音乐会告诉你一切，因为作曲家在写音乐的时候，已经融入了一切。一台一台的古典歌剧在她的演绎下风靡全世界。二十世纪五十年代是玛丽亚事业的颠峰时期，有人评论说她完全改变了歌剧的表演风格，将歌剧分为不同时代，AC和BC，即卡拉斯前和卡拉斯后。玛丽亚赋予歌剧新的生命，领导歌剧进入新的朝流，更将歌剧带入大众视野。
玛丽亚，一位永远的歌剧传奇！
三段著名歌剧选段：《爱情是一只自由的鸟》《贞洁女神》《啊！亲爱的爸爸》
《为艺术为爱情》
歌剧女王的辉煌时代。
服装设计师为玛丽亚制作的一些服装。
歌剧 Medea 里的两件演出服。
