此情无关风花雪月

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看过今年中央电视台春节联欢晚会的人，都会对周杰伦唱的《兰亭序》有着深刻印象，其中台湾美女林志玲的伴舞，还有周杰伦本人的大提琴演奏，为这首歌增色不少。但是舞台上过于艳丽繁琐的背景，似乎与这首歌的意境不太相符。于是找出了此歌的MTV版，其中的国画动漫，淡泊雅致，意境深远，体现了歌词所要表达的境界，景物人歌，混为一体，令人陶醉。

这首歌的作词人是方文山。他的的歌词格调很特别，许多人在读过他的这类歌词后，往往表示看不懂。歌词《兰亭序》就是其中之一。那么，这首歌词的古典意义究竟是如何体现的呢？ 要了解歌词《兰亭序》的真正内涵，还得先了解宋代著名词人欧阳修在《玉楼春》中的一句词：“人间自是有情痴，此恨不关风与月”。     王国维先生在他的著作《人间词话》中这样评价欧阳修的这句词：“于豪放之中有沉著之致，所以尤高。”王国维先生何出此言呢？因为欧阳修在这句词中，将“情”字提升到了一个新的境界：真正的情者，用情之深，无关于风花雪月，也无关于是否相见。所以它的境界“尤高”。这样的一种中国古代传统的爱情观念，是古诗词中境界高远的体现。 理解了这句词，我们便能理解歌词《兰亭序》所要表现的主基调。歌词写道：“无关风月，我题序等你回。”这是对“人间自是有情痴，此恨不关风与月”的化用，歌词通过“无关风月”的反复，表达出作者对于“情”的理解：痴人用情之深，无关于风花雪月，也无关于是否相见。 在这样的基础上，歌词《兰亭序》的古典涵义就比较明显了：作者将古代王羲之的书法作品《兰亭序》作为一种古典爱情观的象征，来表现中国古代那种难能可贵的情感。 也就是说，歌词《兰亭序》并不是要表现王羲之的书法有多么高超，也不是旨在推荐中国书法作品的技艺，而是为传达一种在现代社会已经极其少有的古典爱情观念。书法作品《兰亭序》正是这样的一种象征品。     歌词写道：“真迹绝，真心能给谁？”王羲之书法作品《兰亭序》的真迹现在已经难以寻觅，世人现在欣赏到的都是这部作品的仿制品。这与现代社会我们所见到的爱情观念是一样的：在现在这个物欲横流的社会中，“无关风月，不求物欲”的爱情已经越来越少，几乎已经到了“灭绝”的地步了。我们所见到的往往是打着“真心”誓言，实则追求物质欲望的爱。在这样的现实下，我们还能够把“真心”给谁呢？     作者通过对书法作品《兰亭序》真迹已经失去的感叹，实际上是表达了对我国传统爱情观念逐渐失去的一种惋惜。     “悬笔一绝，那岸边浪千叠。”草书的行云流水，就如同情感的汹涌起伏一般。作者通过将书法与内心感情的形象化结合，引出了之后的副歌部分：“情字何解？怎落笔都不对。”这是作者对现代人们爱情观的一种重新思考：什么是情？什么是我们真正应当推崇的爱情观念？是物欲至上，还是追求真心？作者希望推崇的是后一种答案，也就是中国传统文化中难能可贵的“无关风月，只求真心”的爱情。     歌词接下来写道“恨了没？你摇头轻叹，谁让你蹙着眉？”离别的恨，其实并不是一种真正的“恨”，而是一种“怨”的表现。中国传统文化中难能可贵的“无关风月，只求真心”的爱情，现如今已经越来越少，这样纯粹的“怨怼”之情也已经难以寻觅，作者在细腻描写这种怨怼的同时，更是对这种情感难以挽回的一种怅然。 正如同歌词《青花瓷》并不是单纯在描写青花瓷一样，歌词《兰亭序》的目的也并不是为了单纯地描写王羲之的书法。作者方文山其实是以书法《兰亭序》作为一种象征性的符号，来热切赞美中国传统观念中“求真情不求风月”的爱情理念。 歌词在最后写道：“我等春雷，来提醒你爱谁”，“春雷”是美好事物开端的象征。作者同时也是在传达这样的一种希望：希望在如今的社会中，“追求真爱”的爱情理念能够为越来越多的人们所认识，希望这种中国古代传统的爱情观能够一直得到传承，不会熄灭。

《兰亭序》 作词：方文山

兰亭临帖 行书如行云流水
月下门推 心细如你脚步碎
忙不迭 千年碑易拓 却难拓你的美 
真迹绝 真心能给谁

牧笛横吹 黄酒小菜有几碟
夕阳余晖 如你的羞怯似醉
摹本易写 而墨香不褪与你共留余味
一行朱砂 到底圈了谁

无关风月 我题序等你回
悬笔一绝 那岸边浪千叠
情字何解 怎落笔都不对
而我独缺 你一生的了解

弹指岁月 倾城倾刻间烟灭 
青石板街 回眸一笑你婉约
恨了没 你摇头轻叹 谁让你蹙着眉
而深闺 徒留胭脂味

人燕南飞 转身一瞥你噙泪 
掬一把月 手揽回忆怎么睡
又怎么会 心事密缝绣花鞋 针针怨对
若花怨蝶 你会怨着谁

无关风月 我题序等你回
悬笔一绝 那岸边浪千叠
情字何解 怎落笔都不对
而我独缺 你一生的了解

无关风月 我题序等你回
手书无愧 无惧人间是非
雨打蕉叶 又潇潇了几夜
我等着雷 来提醒你爱谁