多画速写（一）
速写，顾名思义，指的是短时间的、快速的写生。
在美院的教学中，速写（包括默写、记忆）是和长期作业相对而言，作为学生应具有的另一种基本能力。
路边君刚贴了两则好贴，介绍了国内各大美院学生和考生的优秀作业，为画廊网友提供了一批很好的学习参考资料。
这里面，绝大部分属于“长期作业”，不是“速写”，学生作业中，更有部分已不只是一般的“基本训练”，还加入了风格技法及主观表现的要求。
考卷部分，根据我的记忆，一个头像考试，是半天，即四个课时。学生课堂作业，一般是一周或两周（每天上午四个课时）或更长。
对于业余的初学者，很少有这么长时间的条件或可能（除了画静物），我们出了校门之后，也很少再有机会，画如此长时间的写生作业了。
但是速写不同，只要你自己不偷懒，随时随地有空就可以画两笔。这里先看两幅大师的速写：
（伦勃朗速写）估计用了几分钟，不加修改，主要抓动态。
（马提斯速写）估计不超过十分钟，讲究用线传神。
下面再讲一件事：
1984年，第一次到巴黎美院宾加斯材料技法工作室听课。
也许是因为听课的一下子多了四个来自中国美院的教师，他上来第一句话便是：中国古代有位大画家石涛曾经说过：“至人无法……”
这句话出自石涛的著名画论《苦瓜和尚画语录》，关于有法、无法，他有两段话：
第一章“太古无法 …… 以一画之法者。盖以无法生有法。以有法贯众法也。夫画者。从於心者也。”
第三章“古者。识之具也。化者识其具而弗为也……。故君子惟借古以开今也。又曰。至人无法。非无法也。乃为至法。
讲这些和速写有什么关系呢？因为666和Palm两位网友谈到一个“线条如何擺”或“笔法画坏了会不会板不过来”的问题。
我想借此表达自己的看法是：“画无定法”，“画者，从於心者也”。
画速写和课堂的长期作业有所不同，我个人倾向于大家可以更“随心所欲”，放开去画。不要受笔法、技法拘束，而是好好“观察”，心有所动，有“画的欲望“，然后按你自己的理解，把这种愿望尽快和扼要的抓住，画得不满意没关系，下回再来。
“多画”指的是要有一定的数量，黄胄的“画速写要论斤”说法虽然有点夸张，他是故意针对学生“一蹴而就、一役功成”的速成心理而言，告诉学生，速写作为一种基本“功”，同练所有其他的“功夫”一样，需要长时间的不断修炼方能达到。
“熟能生巧”讲的便是，只有练到“熟”了，方能生出“巧”来，下笔就准，寥寥几笔，便形神兼备，那都是“熟”的结果，三天打渔两天晒网是不行的。。
初学者学画，犹如婴儿学步，是在自己不断试爬和跌跌憧憧的摸索过程中学会的，并不是先由大人教好了一二三，弄懂了“标准的走法”再去学步的，怕走错、怕摔跤而不敢迈步，那不成了“邯郸学步”？
我们学画那个年代，黑白照片放大都是“奢侈品”，更没有电视、电脑和手机，所以练就了一手对景对物、将三维变二维的实际写生能力。和对着已经变成二维平面静止的照片来“写生”，其“功夫”还是不一样的。
速写还有一个很重要的作用，就是帮助你养成时时刻刻注意观察你周围看到事物的习惯，你对画过东西的形象记忆要比没画过的深刻的多。
Bellemom说不喜欢画人物，故今天先晒几幅场景、植物的。（速写画于70年代初，当时我在北京朝阳区文化馆工作）那个年代纸张也是短缺物资，速写是用白报纸画的，40年后已变得又黄又旧，乍一看，蛮像出土文物。
看了这些“涂鸦”式的、“什么都可以画”的速写，是否能帮助你打开思路、壮大胆量，甩开臂膀，大胆去画了？
双桥公社农药厂
珠窝铁路工地
工棚一角
山区小景
家门口
砌渡槽
牲口棚
北京填鸭养鸭场
海南吃椰子
木瓜树
菠萝蜜
鸡蛋花
