鼠年同庆，先请您观赏以上我姐八十年代的瓷刻作品《松鼠吉祥》。

一对小松鼠是不是栩栩如生，神情各异，活灵活现啊？身上的毛发有浓有淡，好像被微风吹抚，松松软软茸茸，仿佛就要呼之欲出啦！

2020的春节已经到了街拐角，趁世界华人同庆中国农历新年之际，再和网友们分享一次我姐所传承的中国明末清初的民间瓷刻工艺，图个平平安安，热热闹闹迎新春的气氛。当然我也是特意，再来显摆—下我家"高手在民间"的姐姐（自己没本事，靠拿姐姐显摆，请手下留情，砸砖轻点儿啊 :-））。

2018年刚开博不久，我发了姐姐那充满年味的窗花，得到不少网友的留言夸赞。我转告姐姐后，她也很开心。这里特别感谢网友山里人家168（我根据自己的感觉，喜欢称她为‘山里清纯妹妮’）前两天给我的美好留言和鼓励，于是来了兴致，重新发上我过去写的一篇关于我姐瓷刻民间艺术的文。

我姐天生丽质，聪颖过人，心静加悟性，读书吟诗作画和剪纸，从小无师自通。我姐读中学时，考上的是江苏省第一名牌重点。她文革下乡种地当知青，上调回城后，我妈好不容易托朋友，还有学生引荐，请当年工艺美术届权威过目了我姐的画作，还有她的手绘彩蛋等工艺品，后又经过面试，姐姐幸运地被招进市工艺美术公司。姐姐也是当年被招的学徒中，具有文化艺术天赋的皎皎者之一，她被分配学习瓷刻。

十年前，我在网上Google到南京地方志里对瓷刻的介绍：瓷刻是萌牙于中国南北朝，流行明清的宫廷艺术。瓷刻又名刻瓷，就是用刀和色彩在出窑的瓷器上“绣花”，触其有手感，观其有笔墨，即有细腻稠密线条，又有苍劲浑厚块面，生动表现中国画笔，墨，水相融的意境。

宋代，陶瓷业蓬勃发展，大量精美优质的瓷器不断问世，皇帝和一些达官贵人在玩赏瓷器时，时常在那些晶莹如玉的瓷釉上题诗作画以自娱。为了使笔痕墨迹永久恒新，就命手艺高超的工艺雕刻家进行镌刻，瓷刻便正式诞生。但由于瓷刻的创作难度较大历来难以在民间流传。明末清初时才开始在一些手艺人和书画家中流行，使瓷刻成为一种独特的民间艺术。

我姐专精瓷刻是从1973—1985年。记得姐姐的刻刀头是真正金刚钻石的，还真应了中国的古话，没有金刚钻，别揽那瓷器活。

那些年月里，姐姐每天上班的工作就是雕刻瓷刻作品，八小时坐在工艺桌前，低着头，躬着背(严重伤眼和颈椎，常有的职业病)，屏心轻气，专心致志。首先是用心用情，感应原画的意境，再凭着刻苦练就的刀工，指力，腕力，用金刚钻石刻刀和小锤，或轻或重，—丝丝，一点点，精雕细琢。姐姐的一幅作品，往往耗时数日数月甚至更长时间。才得以完工（哪怕最小的作品也会需不少时间）。

姐姐自身的文化素质，艺术修养，绘画造诣以及她的刻苦好学，追求完美的精神都有助于她更好地继承发扬瓷刻这一独特的，文革后几乎失传的民间艺术。姐姐的作品是具有很高艺术价值的，当年我姐的作品大多数是作为中国民间艺术极品放置于国家招待外国总统的宾馆套房里，或是作为国家首脑间互赠的国家礼品。

1978年的全国工艺美展是文革后恢复工艺美术的首届全国展览，非常隆重很受重视。全国工艺美术界人人都卯足了劲儿，精心创作，踊跃参展。从成千上万的初选参展作品中百般赛选，挑了又挑，姐姐以上两件瓷刻作品“佐卮“和“墨籣”都中选并参展，是很了不起的。

“佐卮“的原图是（如下）是著名国画家亚明先生的名作，煮四蟹下酒喻打到四人帮，全国百姓高兴解恨。亚明先生非常满意我姐的这件瓷刻，说我姐刀到意到，对我姐倍加赞赏。

十年前的南京地方志还记载有：清代末年，南京已有瓷刻工艺。南京市博物馆收藏有南京现存最早的一件瓷刻插屏《啸马图》，系清宣统二年南京画家胡郯卿绘，戴玉屏作刻瓷加工，弥足珍贵。20世纪40年代，北京瓷刻名家朱友麟之子朱啸山到南京定居，对南京瓷刻艺术水平的提高作出了很大贡献，是南京现代瓷刻史上的一代名家。 1962年，南京市工艺美术界为挖掘和恢复传统的瓷刻艺术，聘请朱啸山带徒授艺。。。同时也记载了我姐至1973年起，作为北京瓷刻名家朱友麟之子朱啸山在南京的瓷刻传人，姐的老师是朱啸山在南京的大弟子。

现在上网，我怎么找，也找不到南京地方志上面这段记载了。当然也没什么好奇怪的，后来一切向钱看，市工艺美术公司将耗时费功，来钱慢的民间工艺瓷刻首先下马，姐姐也只好转行。加上多年辛苦照料妈妈，很多年都没有操刀刻瓷了。而最遗憾的是我姐当年用心血完成的多件瓷刻精品也在公司转型时，不知去向了。

今天如你在网上搜寻有关南京瓷刻的资料，首先搜到是一篇题为‘南京非遗“瓷刻”只剩一个传人’，不过那是多年前发布的资料了，那时我姐还没有重操旧业。这位从小喜欢画画，在工厂当钣金工，心灵手巧的陶师傅，二十多年前下岗后，（也就是在我姐转行后几年吧）自学瓷刻, 曽靠瓷刻结婚照片贴补过家用。他说他刻这样一幅人物画像（尺寸是33厘米乘以25厘米）大概一周之内就可以刻成了。价格在1000元左右。

以下是今天在南京旅游网上搜到的，在市场或网站销售的南京瓷刻

。

姐姐搞瓷刻那些年，每月拿个几十元工资，那年代，人人没钱。倒是能安心搞艺术。陶师傅等钱贴补家用，一周刻一幅照片，1000元赚的也是很辛苦。

退休后，我姐精心辛苦照顾我妈。我妈去了天国，她才有了时间，本着自己对中国古老文化，艺术的热爱，追求和感悟，也是为了传承中国民间艺术瓷刻，近几年重操搁置经年的金刚钻石刻刀。刻瓷也是要拳不离手，曲不离口，几天不刻，就手生，长时间不刻，感觉都找不到了。但是我姐凭着惊人的毅力，成功再登古老瓷刻艺术巅峰。姐姐重抄刻刀，刻完以下精品后，她在微信里万分感慨地说。。

“终于完工……直径12.5cm的骨瓷小盘，历时一个多月，挑战自己年龄的精细刻制……釉面实在太硬了，加上钻石刀具也上了年龄不够锋利！每天一早眼睛最好的时光都奉献给了它。迎着初阳柔和的光线一刀一凿……以经验和毅力对抗年龄和硬质釉面的挑战！虽与老景瓷的代表作还有距离。为了不知所终的《蕉叶寒蝉》。。能以自己新设计的《高秋》形式呈现在眼前，内心很感慰籍，也是了却一份痛彻心扉的遗憾。。。”读毕，真令我这当妹的唏嘘，敬佩，感动！

近年来，国家又开始保护中国非物质文化遗产。我姐和自学成才的民间艺人陶师傅先后都被评为南京市瓷刻非物质文化遗产传人。

姐姐说瓷器不仅仅是瓷刻的载体、它也是你作品要表现美的积极参与者。姐姐的作品不像现时有些瓷刻艺人大刀阔斧。她认为好的中国瓷器温润如玉、要配精美的画面精细的刻工才能使器皿与‘刻’完美结合、相得益彰、相互陪衬才是一件好的工艺品。

姐姐的瓷刻作品以表现花卉翎毛动物虫鱼草见长，刻工细腻可与刺绣媲美。喜欢着重表现宣纸上墨气淋漓、干湿浓淡变化，运笔的轻重缓急......等国画效果。这是画瓷不能达到的、也是姐姐以为瓷刻赖以存在的主要命脉之一。

姐姐对自己的瓷刻作品真是精益求精, 追求完美，对每一件作品就像对自己的孩子一样，倾尽心血和功夫。我姐这样作不是为了赚钱和名利（姐说谁想买她的瓷刻，出再高的价，她也不舍得卖），她是希望能把这一中国民间工艺瓷刻的精髓和极致能够真正传承下去。因为我姐的作品不参加市场和网络出售，也就不太能Google到我姐的作品。只是有什么省市工艺美术展会。我姐会受邀，带她的作品参展。我姐还义务收了俩个年轻徒弟，她们开始很有兴趣，后来因为工作忙，业余时间太少，当然不挣钱也是个因素吧。再说瓷刻如是真正的艺术品，还真挣不来钱。需要花费太多的时间和功夫，怎么算成本和利润？还真不知道这俩年轻人能不能坚持学下去呢。

感谢您的时间和阅读，祝网友们新春快乐，平安如意！

以下是姐姐的两件喜庆作品取“百年好合”，“年年有余”之意。