不记得第一次见到Georgia O'Keeffe的画是什么时候,或者在什么地方。她的个人风格明显,让人一眼难忘。特别是她画的头颅骨,不管是牛、羊、马还是鹿。没有让人毛骨悚然的阴森,反而是一种简单干净的美。 O'Keeffe自己也说过,她从来不觉得枯骨一定代表死亡,她看见的是印刻在骨子里的美。这不就是骨相?
我写程式码,讲究的就是思路清晰架构分明,所以一下就被O'Keeffe简约的风格深深吸引。
九月看《Dali 特展》看见十月的O'Keeffe特展预告,特别期待。波士顿的美术馆MFA,果然没有让我失望,不只展现了O'Keeffe的魅力,更再一次引导我从不同的角度思考。
这次馆方选来与O'Keeffe做对比的艺术家之一是Henry Moore。从前没有注意过他的作品,往后也不会,实在不是我喜欢的类型。他的三件式,Three Piece,倒让我想起去年波士顿公园颇受争议的新雕塑,the Embrace。
Three Piece | the Embrace |
公羊头骨与蓝色牵牛花
骡骨与一品红
枯骨和花都是O'Keeffe喜欢的主题。
公羊角(有点像水墨画了)
马(或骡)骨和羽毛
公羊角和羽毛
枯骨和羽毛的物理比重一点也不对等,特别是公羊角,力与美的象征,O'Keeffe 把羽毛放前面,加强了视觉比重,加上色彩的调和,并没有失重的感觉。 O'Keeffe 把她眼里的美具体呈现在我的面前,让我也感受到她的心动。
我看展,不喜欢的一律跳过,从来不委屈自己的品味,有时看见作品呈现的气氛恰好在我能欣赏的频道上,总是特别开心。
O'Keeffe 在新墨西哥州的小镇Abiquiú买了一个小屋,只因为她特别喜欢那道门,还为那道门画了好几幅作品。
上面一幅是我最喜欢的,简单的线条和色彩,沙漠里的阳光,O'Keeffe 的门,就要随着延伸的墙流进地里去了。
走进这个展览室一眼就瞧见这一个雕塑,简直太令人着迷了。我不知道O'Keeffe有雕塑作品,围着它绕了好几圈,舍不得离开。
对这几幅的喜欢,不是我的语言文字能形容的,O'Keeffe的作品可以为自己发声。
最后,由于馆方的刻意安排,由两位画家,一对父子摄影师,所呈现的沙丘,同时展现在眼前。让人轻易看见,画家可以自由增减、改变色彩、形状,摄影师的自由度也许少了一点,但是也可以藉由光影、远近与角度,创造出我这平凡肉眼看不见的美。
感谢艺术家,也感谢教我睁眼的美术馆解说员。