一转头，正对着另一幢雄阔的建筑，这不就是奥赛馆嘛！
在Air BNB找住处时，尽量找靠近热门景点的民居，没想到离卢浮宫、奥赛馆这么近。因此，我们能在巴黎短短的几天时间里，利用可能的零碎时间，三进奥赛。
三十年前才由火车站改造的奥赛博物馆，大多收集自1848年到1914年间的艺术品。自然采光的中央长廊陈列雕塑作品，画作在两侧小厢房里，看来不易迷路。
奥赛正在举办后印象派画家Henri Rousseau的专题展，奔放而纯朴的想像力，童稚而自然的叙述，卢梭的画有着饱满的色彩和清晰的线条，比起后来受他影响的现代派画作有趣多了。
长廊尽头是Carpeaux 的作品，前年在纽约MET有个专题展，现在又在巴黎相遇，有小小的会心一笑。二楼有罗丹的＂巴尔扎克＂，乱发睡袍，散漫而孤傲，应该是拷贝版，据说罗丹是为了表现巴尔扎克落拓艰辛的一生，那洞悉世事深沉的灵魂。嗯，这样想着，倒看出意味来了，忘了混沌的外形。
库尔贝的几幅大作，＂画室＂正在维护，复制的作品前有功能丰富的语音视频设备，可以细细研究这位现实主义大师藏在画中寓意深远的构思叙述。库尔贝的画里有一股反叛批评的劲儿，难怪成为巴黎公社艺术委员会的要角。他谋划推倒了拿破仑时代的旺姆多铜柱，公社失败后因此获罪重罚，逃亡国外客死他乡。看着专展库尔贝的画室，后来的法国艺术界应该对他有了中肯的评价。革命里的喧嚣吶喊，艺术上的剑拔弩张，全都化为语音器的注解，在幽暗的画室内不动声色地述说。
印象派大师们是奥赛的主角，凡高展室最拥挤。凡高、高更、卢梭这类没有经过专业绘画训练的画家，笔触憨拙，有出其不意的表达方式。
在奥赛，最要看的，是米勒。几经周折，＂晚祷＂和＂拾穗人＂终于挂在一起，这可是法国人的骄傲。第三次去奥赛，拉着孩子们到米勒的画前，告诉她们现在看不出米勒的好没关糸，自己也是年纪大了才喜欢上米勒的。
但是记住在这些简朴的画前安静的凝视，肃穆的天地中那样逊虔的神态，尊贵的人性里透着的淡淡的感伤，记住心中因此涌起的柔悯，就象记住人生中其它心生感动的瞬间。
