乐曲的灵感来自于云南少数民族民间艺人的叙事说唱，作曲者被那时而高亢时委婉的极具悲剧性的说唱形式震撼和感动，并试图把这种凄楚的吟诉再现于小提琴与钢琴之间。乐曲的旋律与和声素材均建立在作曲者以五声音阶变形而派生的调式。乐曲由近乎宣叙调的引子开始，建立在小提琴无力的诉求与钢琴的独断音形间的对话。在钢琴葬礼般的固定音形的陪伴下，主题旋律由小提琴G弦高把位奏出，如泣如诉。旋律的走向流动而无从＂落脚＂，钢琴部分时而融合时而离异，无奈之感油然而生。乐曲的中段由小提琴带弱音器演奏，旋律远程的跳动音形加之钢琴伴奏的四对三的复合节奏赋予此段一种飘逸梦幻的意境。经过稍许展开，乐曲推向短暂的高潮，继而回落到开始的第一主题，但长气息的旋律被那专横的节奏音形解体，旋律的走向好像更漫无边际，无从落脚。小提琴无力的诉求在钢琴干枯的葬礼音形的陪伴下与乐曲开始的引子回响，召唤，而终于孤独的走到了乐曲的终点。
杨智华
